一鍋毀童年的清燉神龜湯

曾念群

《神鞭》里有一句話：“鞭丟了，神留著”，而真人版《忍者神龜》，卻是“神丟了，龜留著”。

《忍者神龜》起初只是黑白漫畫——幻影工作室1984年發行，由彼得·拉特和凱文·伊斯曼執筆。直到1987年，193集的動畫版掃蕩電視熒屏，成為80年代生人的集體回憶。1990年首次登上大銀幕，又被翻譯成20多種語言，席卷75國。1993年還推出過真人版電影，并創下超兩億美元的不俗票房……如今《忍者神龜》三十而立，最早一批“龜粉”也已成消費主力，按今時今日的好萊塢電影神壇，完全可以集資金、技術、明星等萬千寵愛于小龜一身，沒想到這部名為《忍者神龜：變種時代》的真人版，卻處處不給力，拍成了一部雞肋。

從題材改編上說，《變種時代》并沒有走出原著核心太遠，只是將故事的年齡層往上提了提——但就是這關鍵一筆，顯得冒進而愚蠢。原著以青少年成長為背景，受眾亦然。《變種時代》啟用的卻是結婚生子復出的梅根，不僅故事與青少年沒毛關系，一眾原本15歲的變種小龜，都一晃成了老氣橫秋甚至略帶邪惡嘴臉的老鱉，形象上一個個老黃瓜，再想從性格上刷綠漆扮萌，也就沒了可能。

從故事內容上看，《變種時代》更是清湯寡水。影片用了半程的篇幅，將女主角與老鱉們強扭在一起，尤其是童年期與老鱉變種緣起的追憶，顯得牽強附會。影片后半程轉入女主角與老鱉們聯袂，阻止大BOSS毀滅城市，橋段設計機械，沒有任何鋪陳和編劇智慧可言。更令人焦灼的是，無論實驗室部分的前塵往事，還是最后的天臺戲，均與《蜘蛛俠》劇情吻合。雖說好萊塢大片歷來都有似曾相識的優良傳統，但打小抄到這種程度，真不是一般的對付。

而老鱉們的表現，就是三個字：毀童年。

故事開篇先玩神秘，老鱉們兩度行俠仗義，將“大腳幫”收拾得干凈利落。然而沒過多久，老鱉們的戰斗力立馬從云霄墜落，不僅同鼠師傅斯普林特一道，被打了個毫無招架之力，還被連窩端，成了人家實驗室的甕中鱉。最后天臺KO “鐵皮桶”施萊德一役同樣難以立足——明明被打得毫無還手之力，突然一招又把對手打懵了，最后“鐵皮桶”是怎么被制服的，女主角又怎么被落下的尖塔“砸”到鐵架子里，似乎連編劇也說不清楚了。老鱉們的戰斗力和智力，都明顯隨著編劇的智商飄忽不定。

如果導演是個菜鳥，片方是個皮包公司也就罷了，可導演喬納森·里貝斯曼此前有《諸神之戰》和《洛杉磯之戰》在手，出品方也是赫赫有名的派拉蒙，主演和制片人席位更有《變形金剛》的梅根和邁克爾·貝這組強搭。可就是這樣一個不容失手的組合，一切以簡單粗暴、狗血灑地為準則，讓這部本該樹立新經典的真人版《忍者神龜》，最終都奔著俗不可耐的康莊大道而去。更耐人尋味的是，《變種時代》編劇除了《碟中諜4》的安德雷·納梅克，還有凱文·伊斯曼和彼得·拉特——兩位都是神龜原著和此前多個版本影視劇的編劇，如此毫無追求且自毀童年的編排，虧他們干得出來！

其實編劇只需將老鱉們的年齡層恢復到十五歲，一切都順理成章了——青春年少，戰斗力還有成長的空間，面對“鐵皮桶”這樣的強敵，只有發揮團隊智慧才有勝算……當然，《變種時代》在制作理念上的硬傷總是無可救藥了，人家明明是小鮮肉，適合紅燒或者爆炒，你非把人家清湯寡水地燉成老鱉湯，就算觀眾再“忍者”，也難免被“神龜”給憋壞。