淺談牡丹題材在陶瓷裝飾中的運(yùn)用

牡丹是深受我國(guó)人民喜愛(ài)的花卉，以其雍容華貴的姿態(tài)傲然屹立于群芳之首，被譽(yù)為“花中之王”，牡丹不僅因其花朵碩大，端莊絢麗，集天地靈氣于一身，它那美麗的傳說(shuō)使之成為國(guó)人心中吉祥富貴的載體，備受中國(guó)歷代各階層人民的推崇，這也說(shuō)明以牡丹為題材的裝飾適應(yīng)了我國(guó)文化和社會(huì)發(fā)展的需要，因此，牡丹題材在陶瓷裝飾中的運(yùn)用與研究對(duì)于陶瓷裝飾發(fā)展史有一定的益處。

一、牡丹與牡丹題材的陶瓷裝飾

牡丹是我國(guó)傳統(tǒng)名花之一，有著悠久的歷史和深遠(yuǎn)的影響，唐宋以來(lái)，牡丹以姹紫嫣紅、清香四溢、秀韻多姿、吉祥富貴的形象大量出現(xiàn)在藝術(shù)作品中，數(shù)量之多、影響之廣、文化內(nèi)涵之豐富是其它花卉所無(wú)法企及的，牡丹花是中國(guó)畫中常見(jiàn)的題材，將中國(guó)畫的這類傳統(tǒng)題材應(yīng)用到陶瓷裝飾中，圖案形象優(yōu)美，紋樣內(nèi)涵豐富具有令人賞心悅目的裝飾功能和審美價(jià)值。

二、歷代陶瓷裝飾中牡丹題材的工藝裝飾和審美情趣

1、影青刻劃花工藝

影青刻花遠(yuǎn)在宋代的壺、盤、碗等器皿上就有體現(xiàn)。以牡丹為圖案刻劃的形象奔放簡(jiǎn)煉，在坯胎上采用半刀泥技法，刻出牡丹的花紋，流暢的線條與瑩亮的釉色巧妙地結(jié)合成一件精美的藝術(shù)品。比如北宋影青刻劃花纏枝蓮斗笠碗。胎體較薄，釉色瑩潤(rùn)白里泛青，外壁刻劃的是牡丹纏枝圖案刀法生動(dòng)、洗練，具有較高的制瓷工藝和操作技巧，該形式的裝飾技法呈現(xiàn)出牡丹的清新、秀雅、靈動(dòng)的審美情趣。

2、剪紙貼花裝飾

宋代，江西吉州窯典型的裝飾技法，剪紙貼花技術(shù)是用剪紙的牡丹圖案紋樣，在坯胎上貼伏平整，施釉后再把剪紙紋樣剝?nèi)?，然后燒制而成。此類富有民間氣息，質(zhì)樸無(wú)華的藝術(shù)作品在江西省博物館就有收藏，如：黑釉《牡丹》罐就是此類裝飾的代表作，牡丹花的造型簡(jiǎn)煉，大小布局錯(cuò)落有致，枝葉的伸展翻轉(zhuǎn)十分講究，無(wú)處不顯得生機(jī)勃勃，很好地體現(xiàn)了剪紙圖案在陶瓷裝飾中表現(xiàn)出的藝術(shù)效果。

3、堆雕裝飾

該技法是在秦漢時(shí)期就已出現(xiàn)，主要呈現(xiàn)在雕塑上，從明清時(shí)期才逐漸運(yùn)用到陶瓷裝飾中。堆雕的技法大致是用毛筆醮調(diào)好的泥漿在設(shè)計(jì)好的坯胎上多次堆填泥料并達(dá)到一定的厚度，然后用工具進(jìn)行修整，雕刻完成后，施釉燒成。這類手法豐富了陶瓷的造型和裝飾效果，如同浮雕的立體感以及細(xì)部栩栩如生的刻劃增強(qiáng)了藝術(shù)感染力。

4、鏤雕裝飾

鏤雕的工藝技法是將要裝飾的牡丹花紋鏤雕成浮雕狀，或?qū)⒛档せy飾外的坯胎鏤通成兩面通透的鏤空花紋。在挺秀飽滿的器形上運(yùn)用鏤雕的手法，形成了粗細(xì)、疏密的對(duì)比，體現(xiàn)了層次的豐富性和立體感，刻畫了牡丹花的富貴、欣欣向榮的姿態(tài)。

5、釉下彩裝飾

從元朝開(kāi)始延續(xù)至今，門類眾多，主要有青花、釉里紅、釉下五彩、斗彩等。其中當(dāng)屬釉下青花裝飾較為突出，是景德鎮(zhèn)的四大名瓷之一。以牡丹為題材的青花作品，從元代至明代尤為盛行，主要以圖案纏枝牡丹為主，工整的畫工、清白相間的色彩、瑩潤(rùn)的釉面無(wú)處不顯出高雅、端莊的姿態(tài)。到了清代康乾盛世更是讓牡丹題材的作品大放光彩，其構(gòu)圖從圖案逐漸轉(zhuǎn)向傳統(tǒng)文人工筆畫，從單調(diào)的圖案形式轉(zhuǎn)變成各種寓意吉祥的鳥獸相結(jié)合，表達(dá)出人們追求富貴喜慶的愿望。在民國(guó)初期，出現(xiàn)了一位青花史上跨時(shí)代的人物“青花大王”王步，他筆下所描繪的青花混水牡丹獨(dú)具特色，借文人水墨畫的構(gòu)圖使牡丹這類題材在青花裝飾中呈現(xiàn)出秀韻多姿、清麗脫俗的審美情趣。

6、釉上彩裝飾

從明朝開(kāi)始出現(xiàn)了古彩、紅綠彩、琺瑯彩、粉彩、新彩等裝飾，沿用至今的釉上彩裝飾主要以古彩、粉彩、新彩為主，尤其粉彩裝飾較為盛行，并列景德鎮(zhèn)四大名瓷之一。民國(guó)時(shí)期出現(xiàn)了一批聲名顯赫的瓷壇巨將，例如：珠山八友之一的劉雨岑先生，就是以粉彩花鳥畫而著稱，牡丹與翎毛搭配相得益彰，以物寓意，情、景、物融為一體?！案毁F花開(kāi)、白頭偕老”讓牡丹這類題材呈現(xiàn)出喜慶和祝福的審美情趣。

三、歷代陶瓷裝飾牡丹題材的表現(xiàn)形式

1、圖案形式

在構(gòu)圖上宋代刻花，花形構(gòu)圖簡(jiǎn)潔、形象生動(dòng)、工整，裝飾性比較強(qiáng)。

元代主要有元青花纏枝蓮構(gòu)圖、散點(diǎn)式構(gòu)圖等，造型端莊、青白對(duì)比鮮明，充分展現(xiàn)元青花圖案的魅力延續(xù)至今經(jīng)久不衰。

明代仍沿用圖案形式，但在裝飾材料上有許多改變，如琺瑯彩、青花和釉里紅的搭配后來(lái)出現(xiàn)了古彩，極大地豐富了牡丹裝飾技法。

2、繪畫形式

到了清代中期這一時(shí)期的牡丹題材作品，逐漸由圖案形式轉(zhuǎn)為國(guó)畫形式，由青花為主的花卉圖案表現(xiàn)形式轉(zhuǎn)變成以中國(guó)畫工筆或?qū)懸鉃榧挤ǖ谋憩F(xiàn)形式。牡丹花和祥瑞、禽鳥相結(jié)合成為花鳥畫的一個(gè)品種，此類作品當(dāng)數(shù)景德鎮(zhèn)出產(chǎn)的牡丹題材的陶瓷繪畫形式最佳，它吸取工筆繪畫的精髓同時(shí)又表現(xiàn)出了文人畫的秀雅之風(fēng)。

四、現(xiàn)代陶瓷裝飾中牡丹題材的運(yùn)用與創(chuàng)新

現(xiàn)代陶瓷裝飾中牡丹題材繼承了傳統(tǒng)裝飾的優(yōu)良技巧，結(jié)合當(dāng)代審美觀念創(chuàng)作出不少的表現(xiàn)形式，不僅有青花、粉彩、新彩而且出現(xiàn)運(yùn)用高溫色釉的綜合裝飾，指畫、刷花等新技法，采取把繪畫、書法、雕刻等藝術(shù)形式融為一體來(lái)進(jìn)行創(chuàng)作。牡丹是歷代花鳥畫家創(chuàng)作的一個(gè)重要題材，在景德鎮(zhèn)畫牡丹的陶瓷名家層出不窮，例如：中國(guó)工藝美術(shù)大師張松茂1997在香港回歸時(shí)創(chuàng)作的大型釉上粉彩瓷板畫《紫歸牡懷》。張大師不僅展示了高超的繪瓷技藝而且在繪畫寓意上也別具匠心“紫歸牡懷”和“子歸母懷”諧音，象征著香港久別重逢的兒子重新回到祖國(guó)母親的懷抱，這件牡丹題材的作品不僅完美呈現(xiàn)出傳統(tǒng)文人工筆畫的嚴(yán)謹(jǐn)構(gòu)圖和傳統(tǒng)粉彩的精致畫工而且能夠反映當(dāng)代陶瓷藝術(shù)家祝福祖國(guó)統(tǒng)一的愛(ài)國(guó)精神，再次把牡丹的品格加以完善，令人耳目一新。

從歷代牡丹題材的陶瓷裝飾也可以發(fā)現(xiàn)不論是表現(xiàn)手法還是表現(xiàn)形式都需要繼承和發(fā)揚(yáng)。當(dāng)代以牡丹為題的陶瓷裝飾創(chuàng)新，尤為關(guān)鍵。創(chuàng)新是現(xiàn)代藝術(shù)與傳統(tǒng)藝術(shù)的綜合體現(xiàn)，應(yīng)追求更多的表現(xiàn)手法來(lái)豐富自己，不斷地吸收各種外來(lái)文化藝術(shù)為養(yǎng)份，以傳統(tǒng)為土壤，辛勤耕耘必能結(jié)出自己的藝術(shù)之果。