尹藝智:記憶是時間的家園

常錦超

韓國插畫師尹藝智（Yeji Yun）20歲之前從沒離開過首爾。一次交換生的機(jī)會，讓她走出韓國，先后在美國與英國的大學(xué)里學(xué)習(xí)插畫。多年海外的學(xué)習(xí)與工作，不僅開闊了尹藝智的視野，使她勇敢地走上獨立創(chuàng)作的道路，更學(xué)會用心去感悟自己的人生，用心細(xì)膩地收集并整理自己的記憶，通過插畫的藝術(shù)語言，描繪出一種由時間所構(gòu)成的精神家園。在尹藝智的插畫世界里，看不到任何韓國傳統(tǒng)文化的元素，每一張趣味恒通的畫仿佛都是一首天馬行空的現(xiàn)代詩，通過畫面中詼諧幽默的人物角色，講述自己游歷于悲喜交加的界限時，時間所記錄下來的感覺，愛情、哭泣、快樂與這個世界發(fā)生的奇幻關(guān)系。

走出韓國找自我

“我在20歲之前一直住在首爾，從小在這里出生長大，其實我一直很想走出韓國，去見識外面的世界，在我進(jìn)入韓國大學(xué)學(xué)習(xí)藝術(shù)設(shè)計之后，我才獲得了交換生的名額，去美國學(xué)習(xí)插畫專業(yè)。”尹藝智認(rèn)真地說。因為兒時的夢想，尹藝智在到美國之后，便開始不斷游歷世界不同的國家和地區(qū)，開闊自己的視野。“以前在首爾的時候，我只能通過不同的書籍去了解外國異域的文化，我喜歡到不同的、新鮮的地方認(rèn)識新的人。趁著年輕多嘗試，并積累生活的閱歷，多讀、多動、多看、多感覺。體驗愛情帶來的幸福與哭泣，收集親情帶來的溫暖，享受新鮮感帶來的刺激與快樂，這些都將成為個人創(chuàng)作時，充實自己的精神食糧，但要記得保持健康以及足夠的睡眠。”

尹藝智坦言從2006年自己還沒大學(xué)畢業(yè)，就已經(jīng)開始自由插畫師的生涯了，到現(xiàn)在已經(jīng)有8年的時間。2008年，她為了考驗自己的能力，只身前往英國倫敦工作并學(xué)習(xí)了3年半，尹藝智自信地說：“當(dāng)我在世界不同的地方，創(chuàng)作自己的藝術(shù)風(fēng)格，形成自己的視覺語言之后，仿佛一切都變得充滿可能了，我感到內(nèi)心的自我在不斷地成長，面對不斷擴(kuò)大的眼界，我真心感覺到世界變得越來越小。我現(xiàn)在即將進(jìn)入而立之年，所以我非常期待自己下個10年會有什么變化。”

記憶是時間的家園

尹藝智的創(chuàng)作，是她與外界溝通的語言。“我總是喜歡在作品里添加一些幽默的表達(dá)方式，再加入一種來自心靈的共鳴，這樣作品才能夠經(jīng)得起時間的考驗，能更長久的流傳，而不只是曇花一現(xiàn)。”尹藝智在2009年創(chuàng)作的作品“星期天學(xué)校夢幻詩社（The school of Poetic activities Sunday Fantasy）”是她個人最喜歡的作品，她笑著說：“這是我英國本科畢業(yè)時，為畢業(yè)展創(chuàng)作的作品。我把學(xué)校的詩社活動，用插畫的敘述及表達(dá)方式表現(xiàn)出來。這是我通過結(jié)合概念和視覺雙重元素，做過的最大、最滿意的系列作品。我花了好幾周，盡了我的全力，反復(fù)地考量視覺語言以及詩詞內(nèi)容的結(jié)合方式，希望能觸碰到觀者的心靈，產(chǎn)生真正的能長久留在心里的共鳴。”在作品展出之后，尹藝智自己出版了《星期天學(xué)校夢幻詩社》這本書，印了1000套，分別放到了首爾以及倫敦的獨立書店銷售。“這本書真的給予我很大的鼓勵及幫助，對于一個身在異鄉(xiāng)的外國人來說，我想這是自我宣傳的一個很好的方式。”2010年，這整套方案得以以裝置藝術(shù)的表現(xiàn)方式，在首爾的索瑪美術(shù)館（Soma Art Museum， Seoul）展出。

在尹藝智的所有作品中，幾乎看不到任何代表韓國傳統(tǒng)文化的視覺符號，對于這個問題，她坦言：“我在創(chuàng)作作品的時候，從未想過通過韓國人的思維去表達(dá)自己的語言，相反，我總是盡力避免自己作品中出現(xiàn)韓國的文化元素。”尹藝智的創(chuàng)作全部來自穿越時間之后，仍然能打動自己心靈的記憶。當(dāng)問及“如果把自己變成作品中的一個角色，第一件要做的事情是什么”時，尹藝智回答：“我要和自己一生的心靈伴侶一起流入記憶的海洋。記憶是時間的家園（Memory is the space of time）這是我最愛的，也是最能打動我的一句名言。每一份經(jīng)歷，都是我通過時間、地點以及發(fā)生的各種關(guān)系所積累的，他們使我的生活和藝術(shù)開創(chuàng)出無數(shù)新的視角與新的想法。”尹藝智說。

“我喜歡模糊固定的邊界，我的作品更像是產(chǎn)生于悲劇與戲劇，兩者交加中的一塊矛盾地區(qū)。我找尋天真與色情，人類與動物，民族性與性別之間的不同及共同點，每當(dāng)走近那條邊界的時候，總是能產(chǎn)生不同的，新的，令人激動的視覺符號，獲得不同的故事靈感以及迸發(fā)出各種各樣的絢爛顏色，這不僅讓我感動，更感到極其的快樂。”在作品“秋天的電影院（cinema in autumn）”中，尹藝智用詼諧幽默的漫畫形式，表達(dá)一種自己與環(huán)境的瞬間連接，面對有悲有喜的劇情，一剎那間將時間定格，座位上的小老鼠，更像是整個畫面的靈魂，在個人情緒游離于悲喜交加的矛盾時，尹藝智又輕松地給觀者幽了一默。尹藝智接著說：“我作品中大部分的角色，是一種人與動物形象的結(jié)合，因為我是在一種自發(fā)過程中創(chuàng)造的它們，他們大都沒有名字。”

徘徊中的奇幻瞬間

尹藝智對插畫媒介的選擇，大都依賴于自我的經(jīng)驗及感覺，有一些來自她喜歡的歌詞或者詩句，也有些來自講述各地文化的紀(jì)錄片，或者隨意在互聯(lián)網(wǎng)上看到的有趣圖片。她這樣總結(jié)自己：“我徘徊于世界中，只為尋找奇幻。”她接著又突然笑著說：“最近我超級喜歡我朋友養(yǎng)的一條狗，我很想為它畫些小畫。”對于商業(yè)客戶，尹藝智通常是先在本子上畫好稿子，然后再輸入到電腦制圖。“我經(jīng)常用鉛筆、鋼筆或者墨筆及水彩去表現(xiàn)不同的材質(zhì)肌理效果。”尹藝智拒絕用電腦做拼貼作品。對于個人作品而言，她更喜歡做些凹版版畫或者絲網(wǎng)版畫。尹藝智的工作臺上總是擺放著很多舊的紙和一些小拼圖作品，她說：“我也喜歡用舊的紙和顏料做些手工小拼貼。最近我正在通過RISOGRAPH（80年代中期日本理想公司發(fā)明的一種小型印刷機(jī)器）印刷書籍，很有趣。” 尹藝智充滿趣味的作品，受到很多雜志和書籍插畫領(lǐng)域的青睞。“我最近開始為電視節(jié)目和餐館做一些標(biāo)識方面的設(shè)計，同時也開始和T恤品牌以及化妝品品牌進(jìn)行合作，我也很喜歡給音樂節(jié)做宣傳海報，每次有新的品牌合作，通過公共平臺展示給大家看之后，總會帶給我新的發(fā)展機(jī)會。”

尹藝智有很多喜歡的藝術(shù)家，最近尹藝智在看大衛(wèi)·霍肯尼（David Hockney）的《對話》以及帕蒂·斯密斯（Patti Smith）的《只是孩子》。她還是個地道的音樂迷，熱愛所有來自世界各地的樂團(tuán)音樂。音樂總是能幫助她打開封閉的空間，獲得天馬行空的靈感。尹藝智走到CD架前，拿出一盤專輯，對我說：“這是藝術(shù)家史丹利·東伍德（Stanley Donwood）為《電臺司令（Radiohead）》創(chuàng)作的CD封面，如果我也能為喜歡的樂隊創(chuàng)作封面，那就太棒了！我現(xiàn)在正挑戰(zhàn)著去做一些兒童書的創(chuàng)作，希望能創(chuàng)作出至少一個像莫里斯·桑達(dá)克（Maurice Sendak）創(chuàng)作的著名插畫書《野獸家園（Where the wild things are）》一樣的作品，可以不受時間的影響，永遠(yuǎn)都受到大家的喜愛。”尹藝智把《電臺司令（Radiohead）》的專輯放回架子上，又仔細(xì)尋找著什么，最后從堆積如山的眾多CD中拿出一張專輯，笑著對我說：“青春礁湖（Youth lagoon）的第一張專輯《冬眠之年（The Year of Hibernation）》是我最喜歡的音樂作品之一，你是他們的粉絲嗎？”