淺談古箏與現(xiàn)代流行音樂的融合和創(chuàng)新

肖寧

摘要：近年來古箏作為中國傳統(tǒng)的民族樂器，越來越多地出現(xiàn)在流行音樂中，兩者相互融合、相輔相成。本文探討了古箏在流行音樂中的具體運(yùn)用和創(chuàng)新。

關(guān)鍵詞：古箏音樂 流行音樂 應(yīng)用 創(chuàng)新

古箏是我國傳統(tǒng)的民族樂器，歷史悠久，典雅動聽；流行音樂是近當(dāng)代以后逐漸發(fā)展起來的一種音樂形式。最近幾年出現(xiàn)了越來越多的古箏與流行音樂結(jié)合的音樂作品，兩種藝術(shù)形式融合在一起，相輔相成，碰撞出了不一樣的美感。本文擬討論古箏在流行音樂中的應(yīng)用。

一、古箏音樂和流行音樂的歷史淵源

（一）古箏音樂的傳承和發(fā)展

古箏最早可追溯到秦朝，盛行于唐朝，迄今已有了兩千多年的傳承歷史。隨著時代的變遷，古箏音樂工作者在對古老技藝學(xué)習(xí)傳承的同時，對其做了許多突破與發(fā)展。

古箏兩千年來一直是“右手負(fù)責(zé)彈，左手負(fù)責(zé)吟”，傳統(tǒng)手法有以下幾點(diǎn)：吟、捋、抖、順、打、挑、走、按等。新中國建立后，山東箏派趙玉齋先生從鋼琴雙手彈奏中，研究出古箏雙手同時演奏的方法，古箏從此可以多聲部演奏、表現(xiàn)力大大提高[1]。新時期，國外音樂的傳入、流行音樂的興起等給傳統(tǒng)音樂巨大的影響。許多古箏藝術(shù)家大膽創(chuàng)新，借鑒、融合西方古典音樂、現(xiàn)代流行音樂等多樣元素，創(chuàng)作了大量作品，呈現(xiàn)異彩紛呈的景象。

（二）流行音樂的發(fā)展

中國現(xiàn)代流行音樂最早約起始于清末至民國初。隨西方文化的進(jìn)入，直接借用外國歌曲的曲調(diào)填詞作為軍歌及學(xué)堂歌曲，成為中國早期流行音樂的雛形，如：《中國男兒》（石更填詞）、《漢族歷史歌》（王引才填詞）等。新中國成立尤其是改革開放以后，西方、香港、臺灣等諸多新的藝術(shù)形式大量涌入，吸引了眾多愛好者、模仿者。同時本土音樂人改編出我們自己的流行音樂，中國的流行音樂才開始成長，并漸漸成熟起來。隨著電視、網(wǎng)絡(luò)等傳媒的大眾化，流行音樂已經(jīng)成為人們生活中必不可少的一部分。

二、古箏音樂在流行音樂中的應(yīng)用

古箏是我國最古老的民族樂器之一，也在時間的長河中不斷發(fā)展、演變。那么古箏除了演奏傳統(tǒng)古典曲目外，可以演奏流行音樂嗎？效果如何呢？回答是肯定的，古箏以其獨(dú)特的音色和演奏技法完全可以演繹現(xiàn)代風(fēng)格的曲目。

早在20世紀(jì)八十年代，西方最激進(jìn)的流行音樂形式“搖滾”（Rock and roll）隨眾多音樂形式傳入中國。本土出現(xiàn)的最為著名的搖滾代表人物有崔健、謝天笑等。崔健的歌曲《假行僧》、《快讓我在雪地里撒點(diǎn)野》等都把古箏的彈奏融入其中，使得歌曲更有韻味[2]。謝天笑的專輯《古箏雷鬼》中以古箏的彈奏為開端，在歌曲中古箏的彈奏極為柔和，和搖滾音樂特有的特點(diǎn)形成鮮明的對比，創(chuàng)造出迥異奇特的音樂風(fēng)格。

不單單搖滾樂，時下流行的各種音樂形式，都在尋求與傳統(tǒng)音樂融合的方式。很多知名流行樂手對古箏青睞有加，也在自己的創(chuàng)作中很好地融入了古箏。最有名的當(dāng)屬周杰倫。周杰倫作品的主旋律多采用我國五音民族調(diào)式中的“宮調(diào)式”。音樂編曲上偏重運(yùn)用古箏、琵琶等，尤其是古箏，多次出現(xiàn)在其創(chuàng)作中，如膾炙人口的《青花瓷》、《千里之外》等。《青花瓷》曲風(fēng)柔美，很適合古箏來演奏，其中右手采用了常用的演奏技法是托、劈、挑、抹、剔、勾、搖、撮、琶弦等，左手的技法是按、滑、揉、顫等，主旋律主要由右手承擔(dān)，左手相應(yīng)的配合柱式和弦或者大膽的旋律音型，間奏伴以刮奏，古箏的使用與電聲音樂結(jié)合起來，使得樂曲既不失時尚感又典雅，完美詮釋了曲詞的內(nèi)涵。

不僅僅在流行樂手的創(chuàng)作過程使用了古箏作為配器，古箏從業(yè)者也隨著創(chuàng)作了流行歌曲的古箏曲形式，如周杰倫的《菊花臺》、成龍的《美麗的神話》等，深受年輕人的喜愛。

三、古箏音樂和流行音樂的相輔相成

流行音樂有著廣泛的聽眾，極具吸引力，是一種不分年齡階段人人共享的音樂，“雅俗共賞”，尤其是流行歌曲，通俗易懂，朗朗上口，很容易學(xué)會。相反，古箏等傳統(tǒng)藝術(shù)則更為典雅含蓄，有種陽春白雪的氣質(zhì)，學(xué)會演奏也是要花一定時間的學(xué)習(xí)和反復(fù)練習(xí)的，因此傳統(tǒng)音樂形式的普及度要遠(yuǎn)小于流行音樂。

近幾年很多流行音樂在編曲上融入了古箏等傳統(tǒng)藝術(shù)形式，如上所述的《青花瓷》、《美麗的神話》等，古箏使用于流行音樂本身即是一種創(chuàng)新和提升，樂曲也獲得巨大的成功。

與此同時，隨著這些樂曲的流行、廣為傳唱，古箏等傳統(tǒng)樂器也以新的載體呈現(xiàn)在大眾面前，其獨(dú)特的魅力也引起了更多人的興趣。人們驚喜地發(fā)現(xiàn)原來民族樂器可以如此動聽，由此也掀起了新一輪的民樂潮，對這些傳統(tǒng)樂器的傳承起到了積極作用。更多的家長開始帶著孩子學(xué)習(xí)古箏、琵琶等傳統(tǒng)樂器，也有年輕人主動利用業(yè)余時間重新學(xué)習(xí)古箏。

四、古箏在流行音樂中的創(chuàng)新體現(xiàn)

古箏和流行音樂兩種不同的音樂形式要進(jìn)行融合，雙方必然需要做出些調(diào)整。首先，近代古箏的演奏技法有了很大的改變，新的演奏技法也更加適應(yīng)現(xiàn)代流行音樂的發(fā)展，也令古箏能夠更加輕松地演繹各類經(jīng)典的流行樂曲。另一方面，流行音樂的自身特點(diǎn)也需要古箏在曲式、結(jié)構(gòu)、音色等方面有所改變。一般而言流行音樂的節(jié)奏型較為多樣化，傳統(tǒng)古箏單一、規(guī)整的形式已不能滿足現(xiàn)代樂曲的需求，因此古箏編曲必然會在節(jié)奏上進(jìn)行創(chuàng)新。另外，流行音樂的內(nèi)涵更貼切地反映現(xiàn)代人們生活和心理感受，大多數(shù)傳統(tǒng)古箏音樂更像一幅古典山水畫，創(chuàng)作者也嘗試使用非常規(guī)的演奏技法來獲得音色的變化，如用掌擊弦和面板等來模擬打擊樂的印象效果。這些創(chuàng)新豐富了古箏的藝術(shù)形態(tài)，也拓寬了古箏的演奏范圍[3]。

五、結(jié)語

古箏和流行音樂兩種不同風(fēng)格的音樂形式逐漸走到一起，相互融合，不是偶然，而是音樂發(fā)展的必然趨勢。兩者相輔相成，不僅豐富了彼此、促進(jìn)雙方的創(chuàng)新和發(fā)展，也更加符合時代的發(fā)展和現(xiàn)代大眾的審美觀。

參考文獻(xiàn)：

[1]李晗.談古箏演奏技法的創(chuàng)新與發(fā)展方向[J].中央音樂學(xué)院學(xué)報，2000，（04）.

[2]孫瑩.淺析崔健個人音樂發(fā)展歷程[D].開封：河南大學(xué)，2010年.

[3]楊凡.以當(dāng)代古箏演奏新技法看文化脈絡(luò)中的傳統(tǒng)音樂[J].福建藝術(shù)，2007，（03）.endprint