科技與舞蹈的相切與結合

[摘 要] 本文就科技與舞蹈這兩個分屬于人文科學和自然科學的學科進行研究，首先從舞蹈的創編、表演和訓練角度論述二者的相切點；其次論述今天高科技在舞蹈中的運用與作用；最后本文從非物質文化遺產保護的角度提出舞蹈與科技結合后的廣闊前景和深遠意義。

[關鍵詞] 舞蹈；科技；舞蹈資源保護

科技與舞蹈分屬于兩個不同的學科范疇。科技即科學技術，一般指自然科學 （natural science ），是研究無機自然界和包括人的生物屬性在內的有機自然界的各門科學的總稱。認識的對象是整個自然界，認識的任務在于揭示自然界發生的現象以及自然現象發生過程的實質，進而把握這些現象和過程的規律性，以便解讀它們，并預見新的現象和過程，為在社會實踐中合理而有目的地利用自然界的規律開辟各種可能的途徑。

哲學與藝術屬于人文科學和社會科學，它是以人為中心的科學，同是人類的自我認識。人文科學是指以人的社會存在為研究對象，以揭示人的本質和人類社會發展規律為目的科學。人文社會科學研究不僅僅是一種真理性探索，而且還代表了一定的價值觀。

在各門藝術中舞蹈與人的關系最為密切，舞蹈是用人體表達情感的一門藝術，人既是起因也是結果，既是媒介又是作品，人類形成的同時舞蹈也就誕生了，因此舞蹈也被尊為“藝術之母”。“人是自然與社會的合一”，同時處于自然科學與人文科學研究的中心位置，因此作為舞蹈媒介的人體也是“社會人”和“自然人”的合一，所以舞蹈本身既是人文科學和自然科學的結合。

一、舞蹈與科學技術的相切

李政道博士說：“科學與藝術的共同基礎是人類的創造，它們追求的目標都是真理的普遍性。它們像一枚硬幣的兩面，是不可分的。”舞蹈與科學技術的相切點同時表現在舞蹈創作、舞蹈表演和訓練上。

首先從舞蹈編創上來看。舞蹈是藝術的表達而不是競技，創作是舞蹈的本質，而舞蹈的創作并不是編導的隨心所欲和突發奇想而是暗合著某種規律。

例如在舞蹈作品中環舞（圓形）是編導常用的調度樣式，舞者圍成圓圈或順時針旋轉或逆時針旋轉，或面向圓心或背對圓心。而這種順時針、逆時針、面向和背對的形式選擇，產生出不同的情感表達與舞蹈審美，其中也傳遞著編導的個人思想。在人文科學的“先期結構”中，逆時針旋轉是由東向西的轉動，日落的西方是黑暗、絕望、死亡的方向。因此，原始舞蹈的喪葬舞儀（包括今天還在跳的布依族等少數民族葬禮舞）、驅逐舞儀等都是逆時針旋轉進行的，舞者在圓周上均衡分布，舞蹈動作壓抑、獰厲。而自西向東的旋轉則是走向光明與新生的“先期結構”。這些體現在人文科學中的“先期結構”，也蘊含著自然科學中地球周而復始的旋轉、日落日出的現象，以及人體生命科學的規律等自然法則。

其次從舞蹈表演和訓練角度來看。舞蹈表演的肌肉感覺有異于醫學科學和體育科學，它是通過舞蹈身體語言傳達不同文化的人類的精神感言。

二、現代科技在舞蹈中的運用

回顧藝術發展史，藝術創新與科學進步總是如影相隨。首先，科技的進步帶來舞蹈藝術的傳播革命“文化的本質即傳播” 舞蹈以往的傳播主要是廣場表演、劇院演出、課堂普及等形式。這些形式有著時間、場地、人員等條件要求，對舞蹈的傳播范圍和速度都有很大限制。隨著科技的進步，電視舞蹈的產生和發展，舞蹈光盤的大量發行和傳播，網絡的覆蓋和信息的網上交流，使得舞蹈走出劇場，進入了更加廣闊的傳播領域。通過這樣的傳播手段，帶來了舞蹈傳播的大眾化時代，從部分人風雅修身到了信息化的與民同樂，藝術的普及教育更簡單、廣泛和更具效率。

第二，科技進步使舞蹈作品得以保存

中華舞蹈文化歷史悠久，從巖畫舞蹈的祭祀、舞蹈紋彩陶盆連臂踏歌、漢畫像中的百戲樂舞、敦煌壁畫中的伎樂、《韓熙載夜宴圖》上的“綠腰”舞蹈形象中，處處能夠看到中華民族自原始先民開始便有著豐富的、廣泛的、頻繁的舞蹈文化活動。但是，由于舞蹈的語言媒體主要是通過人的身體本身，在科技尚未進入數碼科技的時候，傳承者的仙逝帶來的就是舞蹈作品的消亡，舞蹈資料很難完整的、形象的記錄下來，流傳下來的資料多以文字、舞譜、壁畫、雕塑等為主要形式。這些記載要么是文字的抽象記載、要么是單獨舞姿造型，就舞蹈最關鍵的如何連接問題，從中根本無法知曉，也就無法談及作品的保存。隨著科技的進步，使得我們才真正有可能實現舞蹈作品真正意義上的保存。這是舞蹈藝術在保存和流傳問題上的革命性發展，是科技進步對舞蹈藝術發展最為重要的作用之一，使舞蹈作品的百世流傳和后世研究解讀成為可能。

第三，科技進步帶來舞蹈語匯多元化

“舞蹈語匯是構成舞蹈語言材料的總稱，它包含了一切具有傳情達意的舞蹈動作組合，以及舞蹈構圖、舞蹈場面、舞蹈中的生活場景等。”隨著現代科技的發展，舞蹈的語匯呈現出越來越多元和豐富的發展趨勢（這里主要指的是劇場中使用的舞蹈語匯）。

舞臺美術的發展有很大的成分依賴于科技，其中，舞臺燈光藝術就是科技與藝術結合的最好典范。隨著現代科技的不斷發展，舞臺道具和布景制作水平的大大提高，甚至借用了許多電視和其他藝術的特技表現手段，使舞蹈語匯更為豐富、塑造更為鮮活的舞臺形象，電腦搖頭燈、電腦掃描燈、電腦追光燈、激光燈、頻閃燈、火焰燈等各種新型的舞臺燈具的研發和使用，讓整個舞臺的色彩更為豐富華麗的同時，更加烘托了舞蹈場景的特殊意境。在《云南映像》楊麗萍表演的舞蹈《雀之靈》中，就借助舞美燈光效果烘托了孔雀在月中曼舞的絕妙場景，表現出了曼妙、空靈的效果和雀之仙子圣潔、脫俗的藝術形象。

三、科技與舞蹈結合的前景

1、科技與舞蹈結合深化文化研究

《聯合國教科文組織世界文化多樣性宣言》中強調“非物質文化遺產是文化多樣性的熔爐，又是可持續發展的保證”，這一論斷指出了“非遺”負載著民族傳統文化的傳承、發展與弘揚，是維系一個民族的凝聚力和延續民族傳統精神的重要支柱。實際上，作為草根文化的民族民間舞蹈正是因其文化內涵的包容性才能長存于歷史流變中。它蘊含著民族特有的思維、理念、情感、習俗、生活方式，是表達民族認同感和歷史感的重要方式。

在第一批成為我國非物質文化遺產的項目中有迪慶藏族鍋莊舞、滄源佤族木鼓舞、彝族左腳舞、文山壯族彝族銅鼓舞、傣族孔雀舞、彝族煙盒舞、基諾族大鼓舞、傣族象腳鼓舞等民間舞蹈。這些舞蹈大多動作程式簡單，過去一般都在節日慶典時由民間藝人或群眾共同起舞，或在宗教儀式中由本族巫師的帶領完成相應的宗教活動。有的舞蹈甚至幾百年或上千年來都沒有大的形態變化，有人稱之為“千年跳一舞，一舞跳千年”。這句話非常形象地表明了民族民間舞蹈的生命力所在和文化意義。盡管這些舞蹈的動作元素和情緒比較簡單，但恰恰是這“千年一舞”的單純形式讓老百姓“一舞千年”。其原因并不在于舞蹈本身的動作美感，而是舞蹈語言的儀式性功能和情感依托。

但是今天其它地區的人們很難看到這些舞蹈的原貌，而且就當地而言，這些舞蹈也在漸漸的消失或變異。這是因為直到現在，各地區各民族的民間舞蹈資源主要是靠當地自然傳承與保護，其方式就是在每年的節日或儀式中表演，年復一年。隨著社會進步與發展，那些可以保存和傳承民間舞蹈儀式和節日已經漸漸消失或轉化，那么伴隨其中的民間舞蹈也在隨之改變，多元文化漸漸向經濟一體化發展。尤其在經濟大發展的今天，許多民族地區的節日和儀式已經被轉化成為了一種旅游文化、商業文化。 這種節日儀式目的的轉化同時帶來了當地傳統文化的變異和舞蹈身體語言的變異，按照這樣的速度，用不了很久，中華民族各地區的豐富的地方文化都會被“旅游”“招商”統一成為一種風格形式。我們國家的巨大舞蹈資源的內核便消失殆盡，從而影響到中華民族整個文化的豐富發展。我們阻止不了這種趨勢，但可以在現有的條件下盡力去保護舞蹈資源和民族文化。

就今天的民間舞蹈研究來看，民間舞蹈資源的挖掘主要是靠極少的一部分舞蹈研究者予以關注，但由于個人的能力和研究角度的限制，只能對某一個小點進行考察與研究。在這種情況下，亟需科技手段和科技人才的進入，須要自然科學技術進入舞蹈的研究領域，需要科技與舞蹈結合，利用專業的高科技手段把現在僅存的舞蹈資源保存下來進行研究。

這種方法在國外已有涉及，民族音樂學家和舞蹈家托梅·哈恩[Tomie Hahn]著寫的《感受知識：日本舞蹈中的文化體現》[Sensational Knowledge： Embodying Culture through Japanese Dance]一書中，論述了群體如何通過音樂和舞蹈與世界交流，感覺如何在文化知識信息的交流中發揮作用等問題進行了探討，也部分地回答了舞蹈交流問題。這種科學技術與舞蹈相結合的研究方法給拓寬了科學研究的視野，深化了文化研究的層面，值得我們借鑒。

2、利用高科技保存民間舞蹈的“活化石”

民間舞是一個地區長期生活的產物，其舞蹈的一動一態都蘊含著當地的文化特征，而這些舞蹈則由當地的老藝人表演，但如果表演這些舞蹈的環境消失，這些老藝人相繼離開業就預示著這個舞蹈（舞種）被切斷了血脈，當后人要研究時只能從別的相關的語言敘述或圖片中獲取資料，而這種方式是無法使人完全認識到這個舞蹈的。

如果這一點上科技能與舞蹈結合，以科技的手段保存老藝人舞蹈動作，不僅能夠有利于舞蹈的保存，更是對文化的保存，也是對一個民族歷史的保存。如果說以前的巖畫作為化石是歷史的見證，民間舞這個“活化石”需要高科技這一手段給與保存。

日本在保存本國的民間舞蹈資源時就曾運用高科技手段，并把這一技術運用到對我們國家民間舞蹈的研究上。他們在舞者的各個關節點貼上電子芯片，當舞者舞蹈時以電腦記錄運動的全過程，并且以三維形態的方式呈現出來。這種技術在國外已經投入到對于舞蹈的保護與研究上來，尤其對于我們國家——民族眾多，文化資源豐富，舞蹈風格多樣，發展迅速由面臨著消亡的現狀，高科技手段的介入是一個最好的方式。 這也是科技與舞蹈在今天握手之后造福于人們的成果。

通過高科技手段保存民間舞蹈資源，讓民間的舞蹈資源能夠被電腦記錄并以三維動畫的形式呈現于眾人面前，這才可謂是非物質文化遺產的展示，即便呈現出的結果是虛擬的，但其間傳遞的文化卻會讓人真實的感受到。尤其對于各地的民間舞蹈保護，這種方法的運用是非常必要的。

結語

美學家克羅齊說：“直覺知識與理性知識的最崇高的煥發，光輝遠照的最高峰，像我們所知道的，叫做藝術與科學。藝術與科學既不同而又互相關聯；他們在審美方面交會，每個科學作品同時也是藝術作品。”從以上的論述來看無論是舞蹈與科學技術本身的相切與相交，還是舞蹈與科技結合后可以發展的空間，我們都能夠看到當二者攜手后的廣闊前景和深遠意義。舞蹈與科技，當這兩個分屬于人文科學與自然科學的學科結合后一定會造福于社會。

作者簡介：周蕾（1981—），女，滿族，籍貫 遼寧省撫順市，學士學位，研究方向：舞蹈教育，單位：北京戲曲藝術職業學院。