風骨冷然 氣韻清逸

李艷紅

《曉江風便圖》繪于清順治十八年（公元1661年），是漸江晚年的一幅經典之作，也是其繪畫風格成熟穩定期的重要代表作之一。該畫現收藏于安徽博物院，為國家一級文物。該作品原由徽州大收藏家許承堯先生收藏，后來許先生的藏品大部分都捐給了安徽博物院，《曉江風便圖》才又得以重見天日。1987年，由啟功、謝稚柳、劉久庵、楊仁愷等專家組成的中國古代書畫鑒定組來安徽博物院鑒定時，認為它是漸江存世的最經典作品之一。

《曉江風便圖》為山水手卷，縱28厘米，橫243厘米，紙本，淡設色。圖寫自新安行船至揚州，由浦口練江入新安江一帶的實景，是作者漸江為友人吳伯炎赴揚州贈別而作。該手卷采用平遠法構圖，畫面橫向展開，前段寫練江沿岸霞山、將軍山諸山嵌巖峭峙，林木蕭疏，溪寒水涸，饒有冬意；中段寫兩岸高峰峻嶺，寒亭孤塔；后段寫江對岸曉霧迷蒙，煙巒重迭，順流而下的江面上，遠處兩船齊駛，近處一舟風帆正懸，依稀可見一人坐于船尾，這人可能就是出行赴揚州的伯炎居士。他坐于船尾，兀自看著新安江兩岸的寒寂之景，想起故友，心中感念萬分。

漸江作此畫意在別友，他想象著友人獨坐舟尾、乘舟側畔的情景，揮灑筆墨，一氣呵成，作此佳作。他于卷尾自題道：“辛丑十一月，伯炎居士將俶廣陵之裝，學人寫曉江風便圖以送，揆有數月之間，蹊桃初綻，瞻望旋旌。弘仁。”鈐朱文“弘仁”圓印，白文“漸江”方印。題字筆力雄健，瀟灑飄逸，漸江的行書師顏真卿，楷書學倪云林，皆得其神韻，享詩、書、畫“三絕”之譽。

漸江，俗姓江，名韜，字六奇、鷗盟，生于明萬歷三十八年（公元1610年），卒于清康熙三年（公元1664年）（漸江卒年說法不一，一說1663年），時年五十四歲。在中國繪畫史上，漸江是新安畫派的領軍人物，清康熙年間的藝術理論家張庚在《國朝畫征錄》中記載：“新安畫家多宗清閟法者，蓋漸師導先路也?！彼筒槭繕?、孫逸、汪之瑞并稱為“新安四家”或稱之為“海陽四家”，且居“四家”之首。

漸江生于安徽歙縣旺族，因早年喪父，家道中落，他勤奮攻讀，習舉子業，終成明末秀才。清軍入關后，漸江抱著一線希望，投奔當時稱帝于福建的唐王政權，繼續從事抗清復明的斗爭。唐王失敗后，漸江懷著亡國之痛入武夷山為僧，法名弘仁，字無智，號漸江，師從古航禪師，清心寡欲，潛心參禪學畫。皈依佛門數年后，他返回故鄉安徽歙縣，“歲必數游黃山”，以黃山白岳為家。黃山風景的奇偉絕俗、靈秀多姿陶冶了漸江的情操，使其深刻體味到自然之美，他善師造化并能得其情與神，終成一代巨擘。

在師法傳統方面，漸江從宋元各家入手，“凡晉、唐、宋、元真跡所歸，師必謀一見也”，對其影響最大的是元代畫家倪瓚。倪瓚性情清高孤傲，一生不仕，寄情于書畫之中，畫作多為一江兩岸式的構圖，作平遠之景，疏林坡岸，筆簡意遠，疏蕭淡泊。相似的人生境遇使得漸江對倪瓚惺惺相惜，對于倪云林的書畫，漸江朝夕揣摩，“喜仿云林，遂臻極境”“每到得意處，幾欲奪真”。漸江的作品中有很多以“仿云林筆意”“仿倪山水”等命名。在《畫偈》《偈外詩》中有多首云及倪云林，如：“老干有秋，平崗不斷。誦讀之余，我思元瓚?！薄澳哂刂袣q具奇情，散產之余畫始成。我已無家宜困學，悠悠難免負平生。”“疏樹寒山澹遠姿，明知自不合時宜。迂翁筆墨予家寶，歲歲焚香供作師?！薄捌唇K年未有廬，溪山瀟灑樹扶疏。此時若遇云林子，結個茅亭讀異書?！边@些詩皆表明他對倪瓚的崇拜與敬仰。

《曉江風便圖》亦采用倪瓚的一江兩岸式構圖，一溪江水將畫面的前、中、后三段巧妙地連為一體，完整而和諧。漸江繪浦口景色，筆墨不多，淡淡幾筆勾出遠處群山，皴擦點染較少。樹木蕭疏，依稀可見。茅亭孤立，幾座房屋孤零零立于河畔，在古樹映襯下更顯孤寂。近處江邊，作者用濃墨作古木兩株，枝杈作鹿角狀，枯葉凋零，怪石橫臥樹下，造型怪異。中段勾畫兩岸山石林立，草木蕭疏，筆法疏簡、婉約，善用直線、折線勾畫山石，顯得穩固峻拔、堅挺有力。雖是層層累加的山體，但畫面干凈整潔，帶給觀者冷逸之感，又不失氣韻。石多而樹少，樹木造型各異，或立于山頭，或在巖石夾縫中，或是倒掛于巖壁中間，造型突出。黃山是由花崗石構成的，不像草木蔥蘢的江南土石山，石多樹疏的景觀是弘仁長居黃山師法造化的結果。后段繪曉江對岸煙霧迷蒙，峰巒重疊，作者用細淡而沉穩的線條勾寫，用墨清雅，不染塵埃，透露出一種空靈純凈、高潔峻雅的悠遠意境，頗有米家云山的氣韻。《畫偈》中有詩云：“云山蒼蒼，煙水茫茫。尚書克恭，先輩元章。”言下之意，漸江對高克恭、米元章非常敬仰，對其筆意也多有模仿?！稌越L便圖》后程守的跋中也有“憶漸公作米家云山”之語。

圖中江水用大片的留白來表達，不擦一筆，空明悠遠，蘊含著無限的美感，遠處的一片樹林以及依稀可見的山影更是將觀者的目光引向遠方，令人遐想無限。山腳之下有蕭疏的樹木、荒清的野屋、小亭，就著留白的江面，畫上一處樹木稍顯茂盛的沙渚、三只揚帆行駛的小舟，給這孤寂、清冷的畫面增添了一縷生氣。整幅畫面在這種簡潔枯淡的墨色氛圍中，凸顯了弘仁的荒疏冷逸之風，傳達出他清高冷峻的風骨。

從筆法上看，漸江用勁健、簡練的線條交織出山石的輪廓，然后用枯筆焦墨略加皴染，勾寫物象的輪廓線與內部枯墨皴擦的線條相互聯系、呼應、渾融，有一種由內向外擴張的視覺效果。作山石多用出自倪瓚的“折帶皴”，尖峭方折，山石勾勒的轉折角度較大，但轉折處不結不僵。筆力老辣而凝練，用筆靈活多變，有自家風格，突顯了山石的堅韌、瑩潔之質，偉岸雄峻之勢，給人以清逸、冷峭之感。在勾勒山石的外輪廓及礬頭、緩坡、平臺時，運筆注重平動與提按的結合，使得山石輪廓中那些較長的線條充滿朝氣，富有生命力。

《曉江風便圖》后有吳羲、程守、許楚、石濤題跋，對此畫給予極高的評價，這也是畫卷的重要組成部分。題跋諸人中吳羲、程守、許楚為漸江同邑好友。吳羲即漸江跋中的伯炎居士，是西溪南的吳氏大戶，家富收藏，府中多藏宋元名畫精品，尤以倪、黃最精，常邀漸江前去賞書評畫。對此，吳羲之侄吳之碌在《桂留堂文集》卷七《叔念武氏傳》記載：“余鄉多藏宋元名畫。是時高僧漸江觀畫于余叔粲如、伯炎家，每至欣賞處，常屈膝日：是不可褻玩。”

程守字非二，號蝕庵，杭郡諸生。他在跋《曉江風便圖》中道：“余方外交漸公卅年所，頗不獲其墨妙。往見吳子不炎卷幀，輒為不平。因思余城居，且窮年鹿鹿。漸公留不炎家特久，有山水之資，兼伊蒲之供，宜其每況益上也……”漸江好友程守多次欲求漸江的畫而不得，卻常見吳伯炎獲漸江畫，頗有妒意。但考慮到漸江留在吳伯炎家較久，吳氏又多藏古畫珍品，可供漸公摩觀，其畫技才得以“每況益上”，心下釋然。吳氏為漸江的生活及藝術創作提供便捷，漸江一生贈予吳氏畫作最多，《曉江風便圖》便是其中之一。

許楚字芳城，號旅亭，又號青巖居士，歙縣潭渡后許人，是漸江的鄉賢好友。漸公去世后，他曾作詩文留念?，F在漸江墓的碑額依然保留當年許楚所題“漸江和尚墓”的篆書。他在題《曉江風便圖》卷跋云：“觀漸公畫如讀唐人薜業、孫逖詩，須識其體氣高邃，遙集古人；至仍以詩流結習求之，則終屬門外漢。是卷為不炎買帆江上而作，其吮墨閑曠，水窮云起，自卷自舒，有濯足萬里之致。吾鄉百余年來，畫苑一燈，恒不乏人。至若為此道放大光明，無識想相，則漸公卓有殊勛；往者諸君，不得嵩美于前矣。癸卯之秋，靜慧院曉起，坐松棚下，試邵青丘墨，援筆漫書?！彼u價漸江“體氣高邃，遙集古人”“卓有殊勛”，說《曉江風便圖》“吮墨閑曠，水窮云起，自卷自舒，有濯足萬里之致”，這些都是出自學者內心的高度評價。

石濤沒有見過漸江，但對其為人及作品敬仰至極，在漸江去世三十多年后見到這么精妙的作品時題道：“筆墨高秀，自云林之后罕傳，漸公得之一變。后諸公實學云林，而實是漸公一脈。公游黃山最久，故得黃山之真性情也，即一木一石，皆黃山本色，豐骨冷然生活。吳不炎家藏古名畫甚夥，公與不炎交好，日夕焚香展玩，不獨捧跪而已。珍重如此。寫《曉江風便圖》贈不炎，而邈遠之意甚奇。今丙子春過邗上，晤葛人先生，出此卷命予書名。先生超古鑒賞之士，又不下不炎矣。予欣得是觀焉?！笔瘽谝晃唤懈鹑说幕丈烫幰姷酱水嫴橹}跋，師傳統上，他認為漸江師法倪云林，并“得之一變”，在云林基礎上有所創新，達到“筆墨高秀，自云林之后罕傳”的境地。師造化上，漸江“得黃山之真性情也，即一木一石，皆黃山本色”，石濤對漸江藝術的高度評價顯然不同于一般人的淡淡概括。

誠如清代大書畫家楊翰在《歸石軒畫談》一書中所言：“欲辨漸江畫，須于極瘦削處見腴潤，極細弱處見蒼勁，雖淡無可淡，而饒有余韻，乃真本耳?！薄稌越L便圖》便是體現漸江繪畫風格的真本，整幅畫面筆力勁健，技法多變，遒勁有力的線條勾畫出一塵不染的新安江荒寒實景，營造出一種冷寂幽遠而又靜謐和諧的氛圍。所謂“畫如其人，人如其畫”，畫作承載著作者的人格和氣節，從《曉江風便圖》亦可讀出漸江冷寂孤傲的心性，淡泊明志、不流俗媚世的崇高格調。

《曉江風便圖》是漸江畫風成熟穩定時期的經典之作，也是新安畫派的一幅代表性作品。它承載的歷史信息極為豐富，從中可知作者漸江的繪畫風格，該作品的創作緣由、流傳經歷，其中還有漸江師法云林的記載，徽商對新安畫家的資助等內容，是研究漸江生平及其藝術生涯的重要資料，對于研究新安畫派的流變也具有十分重要的意義和價值。這件國寶幾經流轉，幸得黃賓虹、許承堯等大家的細心呵護才得以珍藏流傳，十分不易，正如石濤所言，我們后人當“珍重如此”。