Cindy Chao 那日蝶舞，蕩漾起了一池藝術

文怡

她用自己的名字創立了一個藝術珠寶品牌，刻著她大名的作品史無前例地在佳士得掛名拍賣，她的“皇家蝴蝶胸針”成為美國Smithsonian 國家歷史博物館成立以來首件華人珠寶藝術家作品。是什么令一位亞洲女孩設計的藝術珠寶，贏得約旦皇后、莎拉·杰西卡·帕克、鄧文迪等名流擁躉，慕名上門的客人從中東到美國、從明星名媛到政要貴婦？

從小，藝術就是Cindy Chao生命的一部分。她的祖父是建筑師，對臺灣當代中國宮殿式建筑具有極深的影響，許多經由他設計的建筑物，現在都被列為古跡。直到如今，Cindy回憶起祖父，依舊能感受到他懷抱的余溫，“小時候，他經常把我帶在身邊，跟我講解建筑藍圖、廟宇中每一只蟠龍的表情與意義。因為祖父，讓我對建筑產生熱愛。是祖父，將建筑物每一面都應該是正面的思考邏輯，深深烙印在我心中”。

藝術的血脈傳承至Cindy的父親，則塑造出一位雕塑家，竭盡終生致力于鉆研敦煌石雕。那時的小Cindy最愛在工作室里看著父親雕塑，透過雙手將一塊粘土變成一件有生命的藝術品。聚精會神之際，父親突然囈語，好像在教導Cindy，又仿佛在告誡自己：“身為藝術創作者必須對周遭環境以及對生命有更細微的觀察和體認?！?/p>

外祖父對空間的全面思考，以及父親對作品生命力的嚴苛要求，對Cindy Chao的創作及藝術的理解產生了很深的影響。也由于父輩的影響，Cindy本自童年起便擁有著極為濃厚的建筑熱情，她的初心是希望自己能夠成為建筑師，或是室內建筑師。

然而最終，她卻成了一名珠寶藝術家。“我真正結緣珠寶藝術，是因為當時準備要追求與建筑相關的夢想時，母親拿了一個外祖母留給她的紅寶戒指，對我說，‘既然你這么喜歡設計畫圖，就幫我想想可以怎么樣把這個戒指重新設計吧。”當Cindy拿起那顆紅寶，開始繪圖，直到蠟雕的那一刻，她突然感覺到一股力量牽引著她，手與蠟仿佛合二為一，腦中所想的造型就這樣完全立體地被表達出來。

爾后她發現，透過不同的雕塑手法與技術，珠寶完全就像是一棟微型建筑物——在創作時，設計者需要考慮到空間感和結構性、光線在寶石上時所釋放的火光舞動、甚至是人體工學以及配戴者的舒適性。珠寶比建筑有更多發揮的空間，各式各樣不同的寶石、切割彩色鉆石，皆仿佛為建筑素材。同時多數人收藏珠寶藝術都有著經歷世代傳承的想法，所以珠寶往往承載著人生中最寶貴的經驗與記憶，成為生命、時間和文化的載體。透過珠寶的變化，甚至可以捕捉到一個時代的藝術特征。

那一刻起，Cindy Chao的名字便閃爍起珠寶的光芒直至璀璨。

Q：2013年11月12日佳士得以 3554 萬美元的價格成交了最大“火鉆”，而隔天蘇富比即創造了兩項珠寶拍賣世界紀錄，包括 8300 萬美元的最大粉鉆在內的全部珠寶在當天共成交 1.995 億美元，為史上單場珠寶拍賣最高額。能否為我們解讀一下，緣何在世界范圍內掀起了這股彩鉆狂潮？

A：彩色鉆石的運用其實在業界已經持續了非常久的時間，但近年來于藏家中掀起的彩鉆熱潮，我想首先緣起于更多藏家對于寶石的理解越來越深入與透徹。特別是所謂的專業藏家，他們的眼界與專業已經從一般的白鉆等級升華。

鉆石須在地底經過數十億年高溫高壓的環境下才能生成，彩色鉆石則更難得到。生成已經如此不易，外加近年來拍賣會上出現的彩色鉆石，無論顏色、凈度以及克拉數等質量上都屬于最高級別。物以稀為貴，價格上的攀漲也成必然。

Q：作為CINDY CHAO品牌創始人，你始終保持著低調的姿態，可是對品牌宣傳而言，如此神秘真的有利嗎？畢竟環顧時尚界，愛秀的設計師才往往擁有好銷量。

A：我的身份非常多重，既是珠寶藝術家、品牌創始人，同時也是品牌的守護者。作為珠寶藝術家，我看重不斷自我突破、創作出更精湛的作品，而作為品牌創始人和守護者，我不斷反思CINDY CHAO The Art Jewel 品牌之于我的意義、藝術之于我的價值。我們投注相當大的努力，追求極致的藝術創作，這是我創立品牌時的初衷。真正好的作品，自己會說話，而品牌也才能歷久彌堅。

Q：你個人最鐘愛哪一類寶石？

A：鉆石絕對是我最喜愛的寶石。透過不同的切割、車工，在不同的光源下，鉆石的火光是所有寶石中最耀眼奪目、最令人沉醉、也最震撼人心的。

光是讓鉆石璀璨耀眼的原因，但也是在創作中最大的挑戰。在我的創作中，沒有對稱與規則的設計，每一片花瓣、葉片，每一條緞帶、每一個蝴蝶結，沒有一個轉折或角度會是相同的?？此铺烊?、不規則的層次，實際上每個結構、弧度、鉆石鑲口排列和火光呈現都經過了精確縝密的計算和規劃，才能真正掌握主石和所有其他鉆石的光影呈現。

Q：你的設計中非常偏好蝴蝶作為靈感源，這背后有什么特殊原因嗎？

A：我特別喜歡蝴蝶，因為他們的生命雖然短暫，卻能夠飛舞出讓世人贊嘆的燦爛與美麗。我也是在用創作書寫生命，用作品記錄自己存在的痕跡。

自2008年起，我每年創作一只獨一無二的年度蝴蝶，并列為當年大師系列的No. 1作品。蝴蝶象征蛻變，所以也象征、記錄著我自身的藝術蛻變及心境。如同自我人生的紀錄片一樣，蝴蝶創作記錄、濃縮、投射著Cindy Chao的藝術歷程。我希望別人透過這只蝴蝶，看到我的成長。

從2008年的首只年度蝴蝶到2012年，我已創作了五只。當她們被藏家收走時，我的內心其實充斥著不舍，甚至也央求藏家讓我用現今市場價格買回，但試探的結果均被藏家婉拒，因為收藏這些作品也代表著藏家自己的一段生命歷程，CINDY CHAO年度蝴蝶成為他們那段記憶的情感投射。所以我想，藏家們能夠感受到年度蝴蝶所要傳遞的訊息，甚至能建立起一個情感的聯結與延續，讓我們的人生歷程交織、重迭。這樣也正是藝術的意義，不是嗎？

Q：“生命是脆弱的，但作品是永恒的?！边@是你曾經提到過的話，所以在你的作品中總是能看到生命力，旺盛的，執著的一種力量。這也是你的生活哲學嗎？

A：我所有的人生哲學都投入進作品之中了。在有限的生命中，把所有內在的能量發揮到最大值，去成就一件極致的創作，甚至是生命消逝之后，透過作品永存。

外祖父和父親的創作，是鋼筋水泥、是石頭陶土，身為創作者的他們，都曾經對我說過“唯有經得起時間歷練的作品，才會被亙古流傳、也才是真正的藝術”。他們的作品，即便是幾十年后，都有眾多后代景仰著。而我只是選擇用另一種不同的材質，延續這種藝術信仰。我相信，也希望透過我的雙手，將能通過時間歷史考驗的藝術珠寶，世代傳承。endprint