淺談悲劇性作品教學創設情境的幾點方法

甄靖

在現如今的課程體系中語文教學擔負著重要的審美教育功能。在古今中外各類文本中悲劇性文學作品應是最具吸引力和情緒感染力的。悲劇性文學作品具有獨特的悲劇美，而這種美可以使讀者在復雜的情感體驗中去感受，去共鳴，進而可以激發讀者深刻的思考，甚至優秀的悲劇性文學作品還能夠讓人們的靈魂凈化。所以悲劇性文學作品比其他的文學作品具有更多的審美價值。

但悲劇性作品大都與學生的實際生活相差較遠，而且中學生的閱歷、理解力、想象力和感悟力有一定的局限。所以悲劇性文學作品教學是有一定的難度的。因此，教師在悲劇性文學作品教學時要多角度、多種方法為學生營造一個悲劇的情境，以進行悲劇的情感體驗，從而使學生更深刻地理解悲劇性文學作品的主題，體會其悲劇美。在此，筆者結合自己的教學實踐談幾點悲劇性作品教學創設情感的幾點方法。

一、以讀促感

在實際教學中許多語文教師有一個誤區，一提到創設情景就利用多媒體，用視頻、圖片、音效來創設悲劇情境。在我看來最重要的也是最常用的創設情境的手段應是借助于教師自身的語言感染，讓學生置身于文字創設的悲劇情境中去感受體會，這種體會和感悟才能更真切，更深刻。正所謂“十分文章，七分讀。”“激昂處還它個激昂，委婉處還它個委婉”（葉圣陶語）。于漪老師說：“要反復誦讀，把無聲的文字變成有聲的語言，讀出感情，讀出氣勢，如出自己之口，如出自己之心。”如果語文課堂上不僅有教師忘情投入的誦讀，還能配有教師迸發靈感的講解，一定會迅速把學生帶入情境，使語文課堂真正充滿文學魅力。

二、模擬再現

因為悲劇性作品大都與學生的實際生活相差較遠，教師還可以通過情景的模擬再現，強化他們的生活體驗，正所謂“見者真故知者深”。例如，在教授《孔乙己》時選取文章中的五個片段“酒客取笑”“教我識字”“分茴香豆”“酒客對話”及“最后出場”讓學生模擬演繹。在演繹的過程中，學生深切地體會到了短衣幫的冷酷與麻木，感受到了孔乙己的可悲。又如教授朱自清的散文《背影》。文中父子之間的離別之情充滿了淡淡的憂傷。但學生與其中人物所處時代的隔膜、生活境遇的迥異，一定程度上阻礙了學生對這篇文章的解讀。我在講課時引導學生設想這樣兩個生活場景：1.一對父子因家庭瑣事產生隔閡，兒子年輕氣盛竟然十多年沒有主動關心過父親，突然接到了父親的一封信，信上父親以一種淡然的口吻說自己“大約大去之期不遠矣”，作為兒子應有一種怎樣的心情？2.一個中年男人自己的母親去世了，家里甚至要通過變賣典制才能辦葬禮，而此時自己面臨失業的困境。那么當父親勸自己幾近成年的兒子不要悲傷的同時，他的內心是一種怎樣的感受？當學生能感同身受，體會到作者寫作此文時懷著對父親愧疚、思念的情感，感受到“父親”的堅強和對兒子深沉的愛時，就會被文章的悲情美深深地打動。

三、知人論世

孟子說：“頌其詩，讀其書，不知其人可乎？是以論其世也。”從創作的角度看，有些作家正是有過同樣的境遇，或親身遭遇不幸才創作了不朽的悲劇性文學作品。比如，杜甫的《茅屋為秋風所破歌》、范仲淹的《漁家傲》、辛棄疾的《破陣子》、李煜的《虞美人》等。所以有人說：“作者的悲劇命運從根本上決定了其詩歌‘噴玉唾珠”般的感染力和震撼力”。所以在悲劇性詩詞作品的教學中，讓學生“知其人”即了解作者生平，“論其世”即熟悉寫作的時代背景。才能更深入地理解詩詞作者的創作主旨，才能更全面地把握詩詞的內涵。如果是教授某些悲劇性小說、戲劇，還要讓學生了解與作品相關的作家經歷、時代背景、創作動機以及作品的社會影響等，在這樣的情境中來加深對作品的理解。例如，老舍的經典話劇《茶館》，初中語文教材只節選了最為精彩的第一幕。要想讓學生更好地理解這一幕的主旨，首先要讓學生了解整部戲劇的主旨。在此基礎上結合學生所學的歷史常識“戊戌變法”“洋務運動”等知識來分析其中人物的對話，感受人物的性格及形象。在這種情境中可以感受到老舍先生刻畫的普通人的命運的悲慘，體會到他對一個不公正的社會的強烈憎惡，還有那份建立現代民族國家的渴望。

蘇霍姆林斯基說：“我一千次地確信，沒有一條富有詩意的感情和美的清泉，就不可能有學生的全面智力的發展。”在語文課堂上，利用悲劇作品對學生進行審美教育要比單純的道德說教更形象，更有感染力。悲劇性文藝作品具有極高的審美價值，我們的課堂中應多角度、多方法創設悲劇的情感體驗，這樣不僅能引領學生感受語言藝術的魅力，更能引發學生的情感共鳴，從而使學生可以更好地把握作品中的深厚內含。

（責編 田彩霞）