顏冬梅
(泰興市濟川中學 北校區,江蘇 泰興 225400)
給學生一片想象的空間
顏冬梅
(泰興市濟川中學 北校區,江蘇 泰興 225400)
美術課堂教學內容涵蓋面廣,有較大的想象探索余地,其表現手法具有選擇性、開放性,能適合不同個性和不同程度的學生,使每個人都能找到自己的切入點。教師應通過美術作業的設計實現個性張揚,表達形式的多樣性、豐富性和差異性,情感的獨特性,使學生身心得到全面釋放,最終達到最佳教學效果。
美術課堂 想象 教學方法
美術課程的教學目標在知識與技能、過程與方法、情感態度與價值等方面都有它自身的特點。它追求的是情感與技法的融合,個性的張揚,表達形式的多樣性、豐富性、差異性和情感的獨特性。為此美術課堂教學應打破傳統教學模式,注重學生主體性的發揮:給學生自由,讓他們自己選擇;給學生條件,讓他們自己鍛煉;給學生問題,讓他們自己找答案;給學生困難,讓他們自己解決;給學生想象的空間,讓他們自由飛翔。為實現教學目標,我在教學中做了嘗試和改變,歸納為以下方面。
在提倡素質教育的今天,要使學生的思維得到較好的鍛煉,光憑課本上的內容是遠遠不夠的。教師每課必須結合教材補充大量文字、圖片、視頻等充實教材內容,拓寬學生的知識視野,調動學生的多種感官,拓展學生的想象空間,使學生在大量信息中選擇適合自己的素材,并綜合運用這些素材組織構思畫面。這些資料的來源一是去圖書館借閱,二是從網上搜索下載,三是到音像書店尋找。實際上收集資料的過程是發現、探詢的過程,是作品的構思形成過程。再通過課堂信息的全面展示,使資源共享,是一次合作交流的學習機會。我把學生收集的有關太空景象、各種天體飛行器、未來太空站、星球城,海底世界、深水勘探、新世紀交通,以及有關環保的各種圖片和數據等信息制作成課件,再展示給學生看,學生從中受到啟發,找到靈感。在后來的創作繪畫中,學生思維很活躍,表現的內容也很寬泛,畫出了很多構思奇異、想象豐富的精美作品。
借鑒發散聯想是一種訓練創造性思維的有效方法。學生年齡小,接觸范圍受限,知識面相對偏窄,加上創作經歷又少,在創造想象中有時會出現“短路”或者“炒現飯”的情況。為使學生少走彎路,較快找到表現作品的最佳方法,我引導學生向大師學習,借鑒大師的創作思維和表現手法。例如:在教學民間泥塑時,學生往往表現出很大的興趣,很想動手做一做,這時不妨讓學生照著作品風格、形象臨摹一下。有時借鑒作品中種種夢幻異象構想或作品中圖與地的相互轉換漸變的獨特形式,以及各種矛盾空間的循環變化等,還有高更、梵高等充滿激情、對比強烈的色彩關系,引導學生充分理解現代時空觀念在設計中的應用,讓學生了解這些妙不可言的構思意圖,誘發學生創作出有趣的、變化無窮的、充滿奇異想象的美術作品。
在教學中,教師尤其要創造性地處理好教材中某些看似“枯燥乏味”、“簡單易懂”的內容,采用學生喜聞樂見的、靈活開放的呈現方式,給學生出乎意料的新穎感受;或設置思維荒漠,誘發學生的好奇心和求知欲,巧妙處理好這些內容。學生長期憑空想象,很容易對形象簡單化、概念化。平時結合創作主題,讓學生先寫生,后添加,或先臨摹主體形象,再通過尋找新異,補充背景、道具等其他內容。這樣畫出來的作品比較生動、比較真實,也能降低繪畫難度,學生容易上手,畫出的作品內容更豐富、更有個性。我們在以環保為主題的“保護我們的家園”的繪畫展覽中,讓學生選擇自己喜歡的樹木、花草畫好,老師再提供一些珍稀動物圖片,讓學生加進畫面,有些同學先畫動物,再通過寫生添加背景。這樣學生不會縮手縮腳,其觀察能力、動手能力和畫面構成組織能力得到相應提高,同時增強環保意識,一舉多得,事半功倍。
一般情況下,學生習慣于直接的、平鋪直敘的具象構成思維方式,不容易換角度設想思考問題。其實,當你一跳出某個層面,從另外角度看的時候,發現原來竟是那么簡單。繪畫也是這樣,人的思維都有惰性,一旦形成,就很不容易改變它,習慣走“老路”。為改變這種現狀,我們經常改變方法,比如,把毫不相干的形象通過重疊或透疊出新的藝術形象,再從新形象中發散聯想、構成作品。把一些有關無關的形象隨意放置在一起,打破學生原有的想法,再從中尋找新的形象。這樣做的結果是有時會達到預料不到的、充滿趣味的、偶然的特殊效果,使學生從中獲得新的靈感,進入新的創作興奮階段。我在以“裝點我們的空間”為主題的設計作業中,預先布置了觀察作業,讓學生回家觀察自己現有的空間,從不同方位反復觀察,包括一柄把手、一條板凳的形象和位置,都記錄下來。通過學生提交的作業,老師提供一些主題的設計圖片,讓學生就自己的空間元素進行整合。有些同學對原有的空間元素位置進行了變更,收到了很好的空間表達效果,原來狹窄的房間敞亮了,空間的擺放更合理了,再通過色彩強化設計效果,一幅美麗的空間就設計完成了。通過這樣的作業,學生的觀察能力、動手能力和畫面組織能力得到相應提高,同時增強空間意識。
很多繪畫作品都出自文學作品的聯想,古今中外的大量優秀名著都是創作的極好素材。如《西游記》、《格林童話》、《芭比》系列等作品,都是深受學生喜愛、極具想象力的佳作。文學作品中描述的生動人物形象、變化無窮的景色景觀,都是誘發學生想象的好素材。教師引導學生感受文學作品中描述的故事情節、思想情感,并抓住其典型的情節與形象,再結合繪畫中的人物形象、風景寫生等資料,提供一些故事中特殊的人物形象給學生借鑒,如“芭比”、“蠟筆小新”等一些造型優美的卡通人物,讓學生自己動畫設計,這是一種對培養學生的發散想象思維很有意義的學習方法。
有些作品內容與學生的生活有距離,不利于形象的再現。這時教師應注意引導,創設情境,讓學生在情境中完成創作。在學習《情感的記錄》一課時,用鉛筆、鋼筆、炭筆等工具表現身邊的物品,使學生局限于工具本身,很難創作出好的作品,于是我將學生放出教室,走進大自然,用天然的綠草紅花汁液隨意涂抹,學生創作出許多出人意料的好作品,不僅體現出豐富的想象能力,還融入大自然的氣息。
對比是繪畫中常用的美學法則,如何恰當地運用它,達到最佳的藝術教學效果,需要我們經常想辦法、動腦筋。如在平面構成設計教學中,我們做了如下嘗試:把每學期分散的點、線、面、色彩等內容集中在一起,加強點、線、面、色彩綜合設計運用和創意想象,要求學生先確定主題,再結合主題學習基礎知識,組織畫面的黑白、疏密、節奏、色彩冷暖對比等關系,把幾周的練習集中到一張作品中完成。經過幾周的反復調整練習,學生終于畫出變化統一、對比協調,有節奏、有韻律、有較強形式感的作品。
如在講授《最后的晚餐》這幅舉世名作時,通過畫面中色彩的對比,用充滿激情的聲調和富有情感的語言,以一組學生排演的13個人物動態揭示猶大的卑劣、丑陋,表達畫家對善與惡、美與丑、崇高與卑鄙的鮮明愛憎,讓學生深刻體會此畫的意境,體會達·芬奇作畫的技巧,達到學習主體情感和審美的和諧統一。
總之,繪畫構成的形式是多樣的,方法是多變的。只要我們用心觀察和體驗,多動腦、勤動手,經常保持積極主動的創新狀態,不斷追求新起點,尋求新的表現方法,養成求新變異的思維習慣,就會有新發現、新收獲,就能畫出充滿創意的好作品。