解瑂
唐建平是一個在當代中國音樂界赫赫有名,但對于圈外許多人還有些陌生的名字。唐建平的音樂作品近二十年來在中國藝術舞臺上已是風風火火——民族交響樂《春秋》《后土》、室內樂《玄黃》、舞劇《精衛》《風中少林》、打擊樂協奏曲《倉才》《2008奧運圣火》等等,甚至2006維也納金色大廳的“中國新春音樂會”上,他的管弦樂《鬧花燈》如同一曲春歌,將中國人迎新的喜悅帶到了遙遠的異邦。
作為中國培養的第一位作曲專業博士生,唐建平自1991年開始出作品,至今二十余載,他已躋身中國當代最著名的音樂家行列。除作曲家的身份之外,唐建平教授曾長期擔任中央音樂學院作曲系主任。
儒雅、勤奮、謙和、樸實、誠懇、平和,是唐建平給人的印象。
作曲恰給一向低調內斂的唐建平提供了一個很大的張力場,使他飽滿的內心得以在音樂中一瀉千里……
采訪唐建平是在北京一個和暖的下午,唐建平剛剛從學院作曲系招生考場出來,彼此坐下正聊在興頭,他突然瞥見辦公桌上的一張請柬,抱歉地說還要參加一個活動,來不及吃飯,便騎上自行車趕著到天橋劇場去參加一個開幕儀式。
望著夜幕中的背影,筆者不禁感慨他為事業的敬業和辛勞。
性 格
在眾多個性十足的作曲家中,唐建平更像一個勤奮踏實的學者,白邊眼鏡戴在滿面忠厚的臉上,性格老成與精力旺盛同時蓄含在他五十八歲的生命中。講到自己的秉性,唐建平說:“我是平時蔫,心思和勁兒都留給寫音樂了。”
他出生在吉林遼源——一個人口不多的東北新興工業城市,煤城那毫無張揚的質樸孕育了唐建平的性格。成長的年月正趕上文化大革命,全家孩子除了他,都是學校、單位和社會宣傳隊的音樂骨干,吹拉彈唱樣樣全能,年齡最小的唐建平,竟是全家“沒有音樂細胞”的另類。
七十年代后期,因為母親被下放到五七干校,早年即失去父親的幾個孩子,怕小弟弟沒人管,就把他拉進了中學宣傳隊。那年唐建平剛上初一,在中學宣傳隊一群男孩子中,長胳膊長腿的他很快成了舞蹈節目的臺柱子。從此,對音樂藝術毫無興趣的他,也開始拎回一把二胡甚至小提琴在家里“吱吱呀呀”地拉起來。隨著高年級同學畢業離校,唐建平很快被老師提為宣傳隊隊長,主要負責樂隊工作。
當時,唐建平特別向往長春,他最大的愿望是進長春第一汽車制造廠造“大解放”。
直到第二學期,學校請來一位長居長春、專業很棒的菲律賓籍打擊樂老師教授專業課,“在自己崇拜的老師面前不能被看不起”、“不能比其他同學差”……這樣一個男孩子最直接、最簡單的想法,使唐建平從此脫離青澀開始用功,也開始了真正的音樂學習。
兩年學習期滿,唐建平以全優成績留校任教,成為藝校培養的第一代打擊樂專業老師。
1977年恢復高考,唐建平正在距離長春很遠的農村參加工作,他很想回長春參加藝術院校的考試,在好心同事的勸說下才不得不放棄。也就是這一年,唐建平在農村炕頭上,不知翻爛了多少冊音樂理論書,做了多少和聲題。
“第二年,北京的中央音樂學院作曲系不招生,我就考了沈陽音樂學院作曲系。從此,以作曲為終生職業,做一名優秀的作曲家,開始成為自己明確的事業追求?!?/p>
幾十年后,當年領導著一群毛頭孩子的中學宣傳隊隊長,已經成長為中央音樂學院的作曲系系主任,并有著諸如著名作曲家,教授,中國音樂家協會創作委員會委員、理論委員會委員、
教育委員會委員、學院學術委員會委員等一系列令人艷羨的頭銜。
一個人的成長與成功,天分之外,往往受性格左右。平和內向的外表下,有著一個男兒的自尊與主見,也許正是這些品格,成就了唐建平事業的成功。
才 華
還在中學宣傳隊時,唐建平已顯露出對音樂藝術的悟性與才華。他是宣傳隊隊長,唱、跳、玩樂器甚至指揮,他都無師自通,并成為了全隊的臺柱子。
初二的一天,唐建平和全體宣傳隊員正在為學校師生匯報演出,廣播里傳出通知:“宣傳隊暫時停止演出,全體學生準備參加吉林省藝術學校來校的招生考試?!迸_上臺下的同學都被老師一個個叫走了,只留下唐建平和另一個宣傳隊骨干被“保護”了起來。不到兩個小時,宣傳隊所有考生都敗下陣來。老師為了學校的榮譽,把兩個骨干也送了上去,結果十幾分鐘后,兩個人即順利通過考試,被藝校老師當場錄取了。
接到錄取通知書時,唐建平最興奮的是“終于可以去大城市了”,這大概是一個十五歲男孩對未來的最大理想。
“我1970年考入吉林省藝術學校,畢業后留校,出于對作曲的偏愛,1978年又考入沈陽音樂學院作曲系,畢業后繼續做省藝術學院教師?!?/p>
他有著男兒向上的勁頭,頗有些不甘心命運的安排。1985年,他決定進一步學習,報考了中央音樂學院蘇夏教授的研究生,投身其門下繼續深造。
“在蘇教授門下,我碩士畢業后留校教了三年曲式課,1989年又繼續隨導師攻讀作曲專業的在職博士學位,1991年以優異成績成為中國自己培養的第一位作曲專業博士畢業生。從中央音樂學院碩土畢業后,也就是1987年到1991年這段時間,我一直在寫作,可是始終寫不出像樣的東西來。”那時,幾乎每個寒暑假,唐建平都不敢怠慢地坐進“616”琴房刻苦創作,但通常是一個假期過去,一部計劃中的作品只憋出一分鐘的音樂。
也許是學得太多,腦子里裝滿了中外著名作曲家的精彩曲目,唐建平已經不允許自己的筆寫出一個不滿意的音符。他后來總結:“當時,技術、生活、音樂語言以至思想深度等所有的創作元素通通堆積在一起,反成為我創作的瓶頸。學習的收獲過于理性地阻礙了靈性的噴薄,音樂情感經不住腦子里的高期望,根本流動不起來了?!?/p>
一時間,國內第一位作曲博士的驕傲蕩然無存,唐建平甚至自卑地認為自己根本不是搞創作的料。
就在唐建平創作低谷時期,同事郭文景拿來一個活兒——貴州省黔西南歌舞團民族舞劇《布依女兒》的音樂創作。也許是看出唐建平“高處不勝寒”的苦惱,郭老師特意傳達:“對方的要求很簡單,‘只要有音樂就成功!”endprint
“只要有音樂就成功”這句話使唐建平極度緊張的心一下放松了,劇本過目后樂思汩汩往外溢,于是筆下生花,寫得順極了。一個月過去,中央芭蕾舞團準備錄制兩張中國舞劇音樂精粹,聽了唐建平已完成大半的《布依女兒》音樂后,當即決定其中一張唱片專錄《布依女兒》。錄音棚里,著名指揮家卞祖善滿懷對晚輩關愛提攜之情,愉悅并鄭重地向唐建平表示:“向你的音樂學習!”又一個月過去,唐建平的處女作錄音送到貴州,豐滿動人的音響一下感動了全團上下。
唐建平成功了,他的音樂不僅救活了一個劇團,也因此解救了自己。這部處女作改編為管弦樂組曲《布依組曲》后,在中國首屆(黑龍杯)作曲大賽中獲得第
二名,這是唐建平第一部獲獎作品,他的創作事業從此開始了真正的騰飛。
這一年,唐建平三十六歲,在他的藝術生涯中是特別值得記憶的一年。
音 樂
十幾年的勤奮苦讀終于凝練成飽滿的創作激情,音樂思緒任意馳騁,唐建平迎來了自己的第一個創作高峰期。從1991年至今,他先后創作的大型音樂作品包括十部協奏曲、四部舞劇、兩部清唱劇、一部神州和樂等五十多部作品,囊括交響樂、協奏曲、舞劇、樂劇、室內樂、中國民族器樂、影視以及藝術歌曲等眾多音樂體裁,幾乎全部成功地展現于中外音樂舞臺。唐建平的名字和作品被媒體與業界一次次關注,鮮花掌聲好評如潮:
琵琶協奏曲《春秋》(1994年)人選二十世紀世界華人音樂經典,被公認與《草原小姐妹》同為最有代表性的中國琵琶協奏曲。
九重奏《玄黃》(1994年)是唐建平的第一部現代音樂作品,一舉獲得臺灣第三屆作曲比賽第一名。
民族管弦樂《后土》(1997年)獲得首屆“金鐘獎”三等獎,被著名作曲家王西麟稱為“一部民族管弦樂里程碑式的作品”。
打擊樂協奏曲《倉才》(2003年)獲得第十屆中國交響樂作曲比賽第二名,國內外演出幾十場。
交響協奏曲《圣火2008》2006年2月世界首演后,即被國際著名唱片公司“百代唱片公司”列入年度唱片出版計劃。
民族芭蕾舞劇《精衛》和民族舞劇《風中少林》音樂,亦被作為舞劇音樂精品之作,分別獲得全國第二屆舞劇節優秀音樂獎第一名和全國“荷花獎”舞劇比賽金獎。
蘇夏教授這樣評價他的高徒:“唐建平非常用功,經常整日整夜傾力于音樂創作。他的想象力很豐富,作品有很好的旋律性。作品以漢族音調為主,也能嫻熟運用各民族音樂,具有鮮明的民族風格。他涉獵各種音樂體裁,從最初的舞劇音樂、民族管弦樂、合唱、室內樂到后來完成的佛教合唱,能夠非常成熟地把握和創作各種體裁、題材、風格的作品?!?/p>
唐建平為人厚道,與前輩、同輩甚至小輩關系處理得都很好。他的音樂也是如此,能夠為人們廣泛接受。
從最初的《春秋》《玄黃》到《后土》《京韻》,中國歷史文化的絢爛為唐建平的音樂平添凝重,如同華夏五千年文化長脈深邃、雋永、博大,令人從中讀出作曲家的胸懷和底蘊。一部《春秋》,唐建平以春秋時代公元紀年的數字發展為一首跌宕激情的音樂史詩,表達出自己對中國古老文化的崇拜和追溯之情。室內樂《玄黃》,通過一支竹笛與八把大提琴,從音色、韻味到演奏風格、排列形式的對比與動靜結合,在遠古之音——新石器時期出土的三只塤中的五個音上演繹出天地玄黃之博大?!逗笸痢凡射涀晕髂仙贁得褡寮儤阕匀坏呐暸c龐大的民族管弦樂隊現場演奏合鳴,時空的跨越與文化的永恒被作曲家定格在音樂的張力場中,發自生命中的原始之聲越過蠻荒與文明之界,撼動著人們心靈深處的情感。
日本著名作曲家三木稔先生聽了《后土》的初次排練后說:“我非常激動,甚至超過了斯特拉文斯基?!贝驌魳穮f奏曲《倉才》是唐建平2003年的創作,在北京交響樂團的歐洲巡演中,《倉才》音樂中洋溢的中國個性和力量使異國觀眾為之振奮和激動,被譽為“完美魅力的北京方言”、“中國京劇和交響樂的完美結合”。翌年,打擊樂協奏曲《圣火2008》又一次隨北京交響樂團出訪歐洲,當地奧地利新聞社報道:“作曲家唐建平在這個富有強烈節奏的協奏曲中傳遞出和平的信息?!?/p>
唐建平經常充滿感慨地說:“中國歷史悠久,使我們每一位致力于音樂創作的人,都有可能成為這富饒文化的幸運子孫,只要置身于這悠遠的歷史文化長河之中,就會驚奇地發現自己的創作靈感是如此的富有?!彼囊魳分?,繼承與創新、傳統與現代不經意間被融合得天衣無縫。對各種作曲觀念與技法的游刃有余,又一次體現了唐建平創作上的成熟,在他的理念里,“唯一的作曲技術只有一個:合理組合各種音樂材料以及選擇和確定適當的音樂表現方式的
技術。”
而當人們在一部部歷史音樂長篇中掂量作曲家內心那厚重的份量時,唐建平的舞劇音樂又向人們洞開作曲家另一扇心靈之門。唐建平在舞劇音樂中,以抒情而浪漫的氣息,演繹出一曲曲深情的旋律,情感的細膩與纏綿、內心的沖動與激情,在音樂中撫動出情意綿綿的漣漪。隨著舞姿翩翩,你不能不為作曲家內心美好的情愫與境界而感動。
采訪那天,他將自己的合唱套曲《月光》唱碟輕輕送進電腦光驅,童聲天籟般的無伴奏合唱向房間四處鋪開,如天邊浮云輕輕漫過心靈,空氣也純凈得幾乎凝固。而側過頭去,端坐在電腦前的唐建平神情嚴肅,微皺的眉頭一派夫子的老成,令人幾乎不能想象《月光》傾瀉的一片赤誠之情與他有多遠的距離?
未 來
近些年,作曲家幾乎很難舉辦個人作品音樂會,一是不容易找到投資,二是不會有票房,但唐建平的個人作品專場音樂會連續在2012年春與2013年冬南北開花,博得好評。
2012年3月11日,著名笛子演奏家王次恒與著名指揮家于海指揮浙江交響樂團在北京音樂廳舉辦“如歌交響——著名作曲家唐建平交響作品音樂會”,演出了唐建平創作的古琴協奏曲《云水》、笛子協奏曲《飛歌》和交響組曲《精衛》等不同時期的作品。 2013年12月7日晚,上海民族樂團在上海音樂廳又為觀眾奉上一場“經典演繹——唐建平作品音樂會”,多位名家共同演繹了唐建平的打擊樂協奏曲《倉才——風云決》、琵琶協奏曲《春秋》、竹笛協奏曲《飛歌》、古琴協奏曲《云水》以及民族管弦樂《后土》等五首民族器樂作品。
如果說偶然之后一定有其必然因果,唐建平的所有成就和機會絕對有備而來。唐建平曾說:“我不是天才,就是很幸運?!?/p>
當年,國際著名作曲大師拉赫曼在聽了唐建平的《玄黃》后,曾經激動地說:“我能告訴你的除了極大的尊敬和羨慕就沒有別的了……在我看來歐洲現代音樂的一個十分現實的問題,即從我們現代主義的狹窄天地中走出來,使音樂能夠給予普通人一些有益音樂水平提高、平衡音樂創新與音樂內容表現方面的新要素。在這一方面來說,可能你的音樂比我們德國的‘先鋒派或者我本人的音樂做得更好?!?/p>
作為二十一世紀中國音樂創作群體中最優秀的作曲家之一,唐建平的幸運也是當代中國作曲家的幸運。他說:“當二十世紀音樂創作特別是西方音樂創作發展未來一片迷茫時,越來越多從東方文化地域走向世界的作曲家,對他們自己的未來充滿了激情、信心和希望。因為他們自信并不是因為他們的創作生涯剛剛開始,而是他們不僅通曉屬于東方文化的母文化,同時在近代乃至現代音樂創作潮流影響下,又不斷地研習和掌握了西方音樂文化理論和作曲技術,特別是當他們意識到自己多元的文化背景,并能將其化作最重要的推動力量,融入自己的音樂創作之中時,他們的創造力也就越顯充實?!?/p>
站在時代的前沿,唐建平在創作中借助屬于時代的思維、觀念、技術手段所創造出來的音樂風格區別于前輩,他與同代作曲家用青出于藍而勝于藍的才情,追逐著時代的腳步,責無旁貸地拉近東西方音樂的距離。在未來的創作計劃中,唐建平真誠地希望自己的作品能進入世界主流音樂的排行榜中。endprint