走進湖南【之一】花鼓戲

文/張 晨

提到湖南，不禁讓人聯想到桃源縣的桃花源、寧遠縣的九嶷山、郴州市的蘇仙嶺、衡陽市的回雁峰、炎陵縣的炎帝陵、汨羅的屈子寺，還有新化的梅山龍宮是世界之最級別的地下溶洞景觀，特別是湘潭韶山沖上毛澤東故居、湘潭烏石彭德懷故居和寧鄉縣花明樓劉少奇同志故居等都是久負盛名、令人向往的神圣之地，使人對湖南崇敬有加。

湖南位于江南，屬于長江中游地區，東臨江西，西接重慶、貴州，南毗廣東、廣西，北與湖北相連，幅員遼闊，是我國東南腹地。

湖南的歷史悠久、人文薈萃、名人輩出，“惟楚有才，于斯為盛”。湖南物產富饒，素有“湖廣熟，天下足”之譽，是著名的“魚米之鄉”，是中西部經濟發展最活躍的省區之一，尤其是文化產業走在全國的前列。

湖南省因居長江南岸的洞庭湖之南而得名。先秦兩漢時期為楚地，“江南”最早在湖南得名，直至隋朝，“江南”為今湖南為主體涵蓋周邊部分地區的專稱。因省內最大河流湘江流貫全境而簡稱“湘”，因自古廣植木芙蓉而有“芙蓉國”之稱。唐代詩人譚用之有詩“秋風萬里芙蓉國”詠之，毛澤東更是用“芙蓉國里盡朝暉”表達他對家鄉的贊美和無比熱愛。

花鼓戲是湖南最著名的戲種，源出于民歌，逐漸發展成為一旦一丑演唱的花鼓戲初級形式。后來，“打鑼腔”與“川調”傳入，才逐漸出現故事性較強的民間傳說題材劇目。

早期的花鼓戲，只有半職業性班社在農村作季節性演出，農忙務農，農閑從藝。光緒以來，這種班社發展較快，僅寧鄉、衡陽兩縣就有幾十副“行箱”，藝人近200人。訓練演員采取隨班跟師方式，也有收徒傳藝的，稱“教場”或“教館”，每場數十天，教三四出戲。過去，由于花鼓戲經常遭受歧視和禁演，各地花鼓戲班都曾兼演當地流行的大戲劇目以作掩護，這種戲班稱“半臺班”或“半戲半調”、“陰陽班子”。中華人民共和國成立后，各地分別成立專業劇團，進入城市劇場公演。

花鼓戲的音樂曲調約300余支，基本上是曲牌聯綴結構體，輔以板式變化。根據曲調結構、音樂風格和表現手法的不同，可分為四類：川調、打鑼腔、牌子、小調。

湖南花鼓戲雖說后來發展有了生、旦、凈、丑諸行當，但小旦、小生、小丑仍占主要地位，表演富有濃郁的生活氣息，同時也注重不斷吸收傳統的表演技巧，如岳陽花鼓戲就直接從巴陵戲中借鑒傳統戲的袍帶、翎子、翅子、扇子、官衣、羅帽、胡子、把子和撲、跌、翻、打等表演技巧，用于塑造人物和表現情節，以豐富花鼓戲劇種的表現力。

湖南花鼓戲由于地域聲腔以及民俗鄉音等各方面的差異，分為長沙花鼓戲（益陽花鼓戲）、岳陽花鼓戲（臨湘花鼓戲）、常德花鼓戲、衡陽花鼓戲等。均以長沙官話為統一的舞臺語言，各有代表性劇目和音樂聲腔。

各地湖南花鼓戲傳統劇目總計約400多個，以反映民間生活為主，多以生產勞動、男女愛情或家庭矛盾為題材，語言生動，鄉土氣息濃厚。1949年后，花鼓戲藝術有較大發展，不但整理了《劉海砍樵》《打鳥》等傳統戲，而且創作了《雙送糧》《姑嫂忙》《三里灣》等不少現代戲。而《打銅鑼》《補鍋》《送貨路上》《野鴨洲》等已攝制成影片。

“家住常德武陵境，絲瓜井畔劉家門。”這是湖南花鼓戲《劉海砍樵》中劉海的兩句唱詞。在常德武陵區的一些老人當中流傳著劉海砍樵傳說的另一個“正宗版本”：古時候，常德城武陵區絲瓜井旁，住著劉海母子倆。劉母因思念亡夫，哭瞎了眼睛。劉海非常勤勞孝順，天天上山砍柴，奉養老母。在劉海砍柴的大高山、小高山一帶，住著一只多年修煉的狐貍精，她煉成寶珠一顆，含在口中可化身人形。此時她已成半仙，若再修煉幾百年，便可成仙上天。她非常敬佩劉海的為人，就起了思凡之心，取名胡秀英，執意要嫁給劉海。但是憨厚樸實的劉海，怕連累胡秀英受苦，幾番推辭，后見胡秀英一片真心，才答應與胡秀英成親。回到家后，劉海告訴母親，母親也很喜歡，同意了他們的婚事。劉海于是去位于城中心的雞鵝巷置辦東西結婚。雞鵝巷旁邊有個小廟，廟里有十八個羅漢。其中十羅漢帶著一群弟子（金蟾）也在暗中修煉。他煉得一串金錢，也已成半仙，如能得到胡秀英的寶珠，就能即刻成仙升天。十羅漢見胡秀英和劉海成婚，遂起了歹心，他帶領弟子搶走了胡秀英的寶珠。胡秀英失去寶珠就會現出原形，無奈之下只好把實情告訴了劉海。劉海知道后，沒有怪胡秀英，他拿起家中砍柴的石斧去斗十羅漢，最終在斧頭神和胡秀英眾姐妹的幫助下，劉海打敗了十羅漢一伙，拿到了寶珠。從此，他們過上了男耕女織的幸福生活。

常德劉海砍樵的傳說在北宋時已經成形，至清代中葉已形成了今天流傳的劉海砍樵傳說的主要版本。今天在常德還能找到傳說中的絲瓜井，但是現井口石板風化剝落，井壁石磚殘缺破損，井口四周雜草叢生。傳說中劉海大戰十羅漢的“劉海廟”也早已損毀。劉海砍樵傳說在今天仍有深刻的現實意義，劉海和狐仙身上所體現出來的勤勞、正直、孝順等美德和追求忠貞愛情、追求幸福生活的美好愿望，真實地表現了勞動人民向美向善的愿望。傳說中的人物形象豐滿、個性鮮明，堪稱湖南民間口頭文學的精品。劉海砍樵傳說保存了一定歷史階段常德人民的生活狀態和民俗民情，而它所表現的價值理念也將隨著故事的流傳而傳承下去。劇中“劉海哥，那我將你好有一比……我這里將大姐好有一比……”胡秀英與劉海的一段對唱活潑歡快，把二人成婚、雙雙歸家的喜悅心情表現得風趣可愛。是湖南花鼓戲最富特色的唱段之一，一直傳唱不衰。

1984年春晚，李谷一通過自己精湛表演的《劉海砍樵》，讓花鼓戲名聲大噪。李谷一的成名，不是因為唱歌，而是因為她在花鼓戲《補鍋》中的優異表現。為此，她還受到過毛主席的接見。1961年至1974年，作為湖南省花鼓戲劇院主要演員，她成功地塑造了20多個不同時代、不同性格的年輕姑娘形象。李谷一老師精彩的唱腔更是讓所有的花鼓戲迷連連稱贊,她本人也由唱花鼓戲進入了聲樂殿堂，成為當今著名的女高音歌唱家。沒有李谷一，花鼓戲只是湖南的一個小劇種，不會揚名天下。中國人都知道的民歌《瀏陽河》，其實并不是民歌，而是花鼓戲的一個唱段，將這個唱段唱成經典歌曲的正是李谷一。由一名花鼓戲演員成長為優秀的女高音歌唱家，李谷一用她飽滿的藝術熱情和對音樂的孜孜追求，塑造了輝煌的藝術人生。

新時期，希望湖南花鼓戲能夠突破自身局限，在改革浪潮中創作出更多優秀、經得起時間洗禮的新作品。繼承優良傳統，秉承創新精神，愿花鼓戲能夠重振雄風！