對話塔吉克生存鏡像

畫家介紹：

謝勇琪，男，專業(yè)為美術(shù)、油畫。2011至2014年就讀于新疆師范大學美術(shù)學院，獲藝術(shù)專業(yè)碩士學位，2012年加入新疆美術(shù)家協(xié)會，現(xiàn)為正式會員。

2012年7月，作品《暮光之橙色記憶》入選中國美術(shù)家協(xié)會“第七屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展”（中國美術(shù)家協(xié)會）；2014年4月，作品《不惑之年》入選“第八屆中國西部大地情中國畫、油畫作品展”并榮獲優(yōu)秀獎；2014年6月于新疆師范大學展覽館成功舉辦個人作品展，并且多幅作品選登新疆美術(shù)家協(xié)會報刊。

“都市境遇對話塔吉克生存鏡像”作品展的設想是緣于2013年3月我與同屆的研究生同行去塔縣藝術(shù)考察期間，都市人的社會屬性在遭遇塔縣這種深邃而靜謐、簡樸而讓人敬畏的心靈境遇時所引發(fā)的內(nèi)心文化的思考。去瓦恰體驗生活也許是在都市待久后情感上的釋懷，又或許是自己的內(nèi)心一直找尋的心靈家園。都市繁華緊張的生活現(xiàn)象下隱匿著人的集體無意識與被動的境遇。而生活在邊疆的塔吉克居民因地緣現(xiàn)實生活的相對自主、從容安定。于是便想把這兩個地域人的生存狀態(tài)通過繪畫的方式表達出來。并試圖從社會學角度切入，用當代比較的思維方法提出對話的展覽主題。以圖像對比的方式呈現(xiàn)不同地緣文化影響下文化發(fā)生發(fā)展過程中人的矛盾性和相同的精神訴求，在我看來是一件非常有意思的事兒。

習慣用自己的眼睛去看別人看見過的東西，在別人司空見慣的場景中發(fā)現(xiàn)自我生命的體驗與感悟。本次展覽的作品多是選擇了記憶中瞬間的感動和非典型的場景切片，選材并非傳統(tǒng)意義上漂亮溫情的鄉(xiāng)土畫面，而是客觀的呈現(xiàn)塔縣的真實生存、生活環(huán)境。由于是以他者的身份表現(xiàn)塔縣的生存狀態(tài)，便借用了“鏡像”的概念來強調(diào)視覺話語與生存環(huán)境在互動關聯(lián)中所產(chǎn)生的意義軌跡。在都市境遇的實踐創(chuàng)作中，我關注的是都市的青年、新型民工、將畢業(yè)或剛畢業(yè)的大學生，他們在面對社會、面對即將逝去的青春所體現(xiàn)出的情緒。由于大多數(shù)青年人在當下的生存環(huán)境中體現(xiàn)出的是焦慮、困惑、壓力感和無所適從，因此，我在作品中更多的是傳達一種情緒和生活狀態(tài)，畫面盡量表現(xiàn)出一種金屬和物質(zhì)異化的感覺。

身處當今復雜的社會環(huán)境和網(wǎng)絡時代，太多的抉擇以及市場和媒體的誘惑使得藝術(shù)語言的探索不夠純粹。然而油畫本身的材質(zhì)美和技藝的傳承依然是我所追求的。藝術(shù)語言的探索與藝術(shù)主題的表達能否反映出社會文化心理結(jié)構(gòu)的變化和歷史的變遷，是否具有自己獨立、獨特的藝術(shù)語言是評價油畫創(chuàng)作是否成熟的重要標志。雖然離這個目標還有很遠的路程，但我會用一顆真誠的心帶著自己的藝術(shù)夢想繼續(xù)前行。