美日民族文化對動畫作品的影響

◎謝 浩

美日民族文化對動畫作品的影響

◎謝 浩

受各國各民族文化，社會的影響，動畫中的文化特點也會呈現出不同的特質。舉個例子，相同的劇本迪斯尼和宮崎駿拍出來的風格肯定是完全不一樣的，這是因為各自思維方式的差異性，這種差異是受本國意識形態的影響，也跟每個導演不同的人生經歷，不同的價值觀、人生觀和世界觀有關。在不同意識形態中產生的文化思維自然差異很大，最終體現在動畫作品中也是各有特點，百花齊放。

民族 特點 想象 思維

一、美國動畫的民族文化特點

1.打破常規的想象

對常規理念的挑戰是美國動畫想象特質的一方面。通過豐富自由的想象創造出具表現張力和個性的角色形象，充滿戲劇性色彩的噱頭情節。美國動畫的想象特質體現了對傳統的懷疑和對權威的挑戰，猶如一個叛逆的青少年。觀看美國動畫片總是讓人忍不住哈哈大笑，《貓和老鼠》里一反貓抓老鼠的傳統思維，創造了湯姆和杰瑞這一對歡喜冤家，觀眾一方面嘲笑貓的笨拙，喜愛老鼠的聰明，另一方面驚異于劇中小情節的設置。

2.在平靜中尋找熱情

受百老匯歌舞劇的影響，美國動畫中的想象也如舞臺劇般熱鬧歡快。《里約大冒險》開場一段就頗具代表性，大森林迎來了美好的日出，百鳥齊鳴，共同舞蹈。鏡頭的切換，轉場精心安排，一氣呵成，這是美國動畫想象特質中獨有的熱情。美國動畫的劇本創作很多都是以英雄主義的崇拜者為主，題材情節有一個固定的三段式敘述框架，但是對于角色塑造的成功足以彌補劇情上的缺憾。動畫《超人總動員》講述了超人一家的正義斗爭，鮑勃一家有著普通人的平淡生活，和現代都市人一樣過著朝九晚五的日子。在這基礎上的想象顯得合情合理，于是乎，上天下地，生死一線的戰斗輕松地抓住了觀眾的心。

3.科技擴展想象空間

動畫的發展是伴隨科技的進步一路走來的，現代科技也為美國動畫提供了前所未有的便捷方法，為其大膽的想象服務。美國諸多動畫大片都是借由強大的數字技術來實現，數字技術不僅提高了動畫制作效率，對于構思中難以實現的恢弘場景和復雜的科幻角色提供了前所未有的便利條件，讓動畫更加難以預測，讓假定性更為真實可信。

二、日本動畫的民族文化特點

1.引人深思的世界觀

分析日本動畫不得不說到的是大師宮崎駿的作品，他的作品大多是充滿魔幻主義的奇幻題材。并不像好萊塢大片一樣只是沖擊視覺，滿足感官刺激。相反的，以一種娓娓道來的方式展現奇幻生活，新奇事物，從內心深處引人深思，寫實主義中的想象更是嚴謹縝密。《千與千尋》的成功在于，清新的畫風創造了一個魔幻城市，充滿了東方特色的神秘感，不管是角色、場景、道具都共同構建了一個奇幻的空間。更多的是對動畫本身藝術特性的尊重，在此基礎上進行藝術加工，試圖用動畫里想象的事物來解決現實問題，啟發觀眾對于人性的思考，創造出了一個個主題明確，內涵深沉，能與觀眾進行心靈交流的巨作。

2.合理的借鑒

日本動畫題材豐富繁多，劇本創作擅長“拿來主義”，從別國的歷史文化中尋找題材，而拿來不是一味照搬，是借鑒他國的文化，進行自身的二次創新，得到新的故事。比如伴隨八○一代成長的動畫片《七龍珠》，從漫畫到動畫，從周邊衍生品到真人電影，很受大眾歡迎。主要角色孫悟空原型來自于中國古典小說《西游記》，但和《西游記》里的齊天大圣卻沒有任何關系。只是借用了孫悟空的名號，創造了一個典型的日式風格動畫角色。《七龍珠》里的孫悟空擁有自己的家人和一大幫朋友，講述了他突破重重障礙收集龍珠的故事。所以在借鑒傳統文化，引用歷史故事的時候，找到切入點進行虛構創作，這才是“拿來主義”的正確用法。

3.想象是習慣性思維

日本動畫想象特質是自然不做作的，這是由于創作者將想象變成一種習慣性思維。當想象變成一種習慣后，趣味性也會隨之而來。日本動畫中的想象因素無處不在，奇幻題材的作品自然是新奇的事物不斷，生活劇著手刻畫夸大人物內心活動，偵探劇常在案件的發展中設置意外橋段，競技片在比賽環節設置中想象創作，諸如等等。在創作中用心感受生活，在生活中發現幽默和智慧，把對生活的理解體現在動畫情節中，讓觀眾觀賞動畫的同時無意識地接受了對生命的思考。

結語

美國的動畫產業一直居于世界頂尖地位，從未衰落。從傳統二維動畫到現代三維技術的大量使用，美國動畫憑借精湛的動畫技術和科技實力，為觀眾帶來了一個又一個超現實的想象空間。氣氛顯得更為沉重，悲劇性和史詩味更濃厚，更注重整體氛圍的渲染。研究美日動畫的優缺點，有利于我國動畫朝著積極的方向健康發展。

[1]《動畫編劇》李亦中，姚忠禮著.重慶大學出版社2008年

[2]《世界電視動畫名片分析》楊曉林著。中國傳媒大學出版社 2010年

[3]《世界動畫藝術史》孫立軍，張宇著。海洋出版社2007年

（作者單位：四川理工學院）

（責任編輯 劉月嬌）