鋼琴啟蒙教學漫談

摘要：匈牙利作曲家、鋼琴家貝拉·巴托克創(chuàng)作的《小宇宙》是專為兒童而作的一套鋼琴教材，其豐富的音樂內(nèi)容、生動的音樂形象、鮮明的民族特征，使其在鋼琴藝術史上占有重要的地位。文章通過分析《小宇宙》第一冊，揭示了其作為鋼琴啟蒙教材的特征及優(yōu)勢。

關鍵詞：巴托克 《小宇宙》 鋼琴啟蒙 教材

一、《小宇宙》第一冊分析

（一）入門

雙手齊奏第一至六首﹑十八至二十一首，音域相隔一至兩個八度，從大字組的G到小字二組的g。其中第二首《齊奏旋律》，該曲共16小節(jié)，分為a和b兩個部分，運用五聲艾奧尼亞調(diào)式寫成，旋律互為倒影。

（二）節(jié)奏型與復雜節(jié)拍

第七首《附點》出現(xiàn)附點二分音符，仍然是相隔一個八度的雙手齊奏。第九首和第二十一首《切分音》主旋律相同，寫作手法不同，第九首為相隔八度齊奏，第二十一首則運用了簡單的對位手法寫成。

第十二首《雙手反向》結束處，拍號由2/2拍轉(zhuǎn)到3/2拍，再回到2/2拍，這種節(jié)拍的變化反映了作曲家具有現(xiàn)代音樂不規(guī)則、不勻稱的樂思。

（三）復調(diào)手法

《小宇宙》第一冊里常用的寫作方式主要有反復﹑雙手交替﹑雙手同向﹑雙手反向﹑平行與移位﹑問答﹑模仿與對位﹑模仿與轉(zhuǎn)位﹑卡農(nóng)。作曲家將短小旋律進行變化發(fā)展，由淺入深﹑循序漸進地訓練初學者雙手五指的靈活度以及對鋼琴鍵盤上音域的熟悉程度。

第二十二首《模仿與對位》，兩個聲部相隔六度進行模仿和嚴格對位。從這首作品開始，左右手的節(jié)奏不再同步，這會對初學者造成一定的困擾，應先分手練習，直到對旋律非常熟悉，再雙手彈奏，將旋律彈得連貫而飽滿，注意左右手分句。

第二十九首《倒影模仿》，兩個聲部互為倒影，仍采用對位手法寫成。左右手互為反向，這首小曲訓練初學者對旋律線走向的感受，難度有所增加。

第三十首《低五度卡農(nóng)》，兩個聲部之間是超出一個八度的五度關系，運用卡農(nóng)手法寫成。首次出現(xiàn)大七度﹑減五度﹑大二度音程，彈奏時要注意傾聽和聲上的不協(xié)和因素。

（四）調(diào)式調(diào)性

中古調(diào)，第三十二首和三十四首分別采用多利亞和弗里幾亞調(diào)式寫成。《多利亞調(diào)式》3/2拍，該調(diào)式和自然小調(diào)比較相似，結束和弦為大三和弦（D-#F-A）具有現(xiàn)代音樂的和聲風格，這是巴托克慣用的手法，教師在這里應為學生講解如何通過慢觸鍵獲得弱而連貫的音色。

特殊調(diào)號，第八首《反復》中高聲部的#F并不是常規(guī)寫法，而是寫在小字一組的F上，第十首《雙手交替》出現(xiàn)調(diào)號.A，這種特殊調(diào)號的運用體現(xiàn)了巴托克寫作時運用的特殊調(diào)式結構。

多調(diào)式多調(diào)性是這部教材最具個性之處。第三十三首《慢速舞曲》6/4拍。高聲部音階為D-C-B-A-G，低聲部為D-#C-B-A-G，屬于同主音雙調(diào)式，旋律中不時出現(xiàn)增四度，使音樂感覺整體不協(xié)和。

二、《小宇宙》作為啟蒙教材的特征及優(yōu)勢

巴托克創(chuàng)作《小宇宙》的初衷是為了親自教授他的幼子彼得學習鋼琴，這套教材傾注了他多年的心血和經(jīng)驗。通過上文中對第一冊中部分曲目的分析，能看出與其它啟蒙教材相比較，其個性特征及優(yōu)勢主要體現(xiàn)在以下幾方面：生動鮮明的標題與原生淳樸的旋律﹑現(xiàn)代化的和聲技法﹑中古調(diào)式與雙調(diào)性的創(chuàng)新﹑變化多端的節(jié)奏節(jié)拍、以復調(diào)為主的作曲手法。

（一） 鮮明的標題與純樸的旋律

《小宇宙》每首作品都有標題。這些標題分別對作品的形象、織體、調(diào)式調(diào)性、技術要點、觸鍵要求、作品體裁和風格作出說明，教師在教學中能夠提前對作品所針對的技術點了然于心。

這套教材中旋律的風格多變，多取材于民間小調(diào)。巴托克一生致力于匈牙利民間音樂的研究，他將這些純樸的民間原生態(tài)旋律融合到創(chuàng)作中來。例如，第十三首《移位》和第十七首《反向進行》將同一條旋律素材運用不同作曲手法寫成，風格不同，能使學生感受到作品編配的不同。

（二）現(xiàn)代化的和聲技法

保持音中強調(diào)小二度的不和諧感，造成一種獨特的音樂形象，例如《小宇宙》第36首《自由卡農(nóng)》上方聲部和下方聲部在同一小節(jié)出現(xiàn)了B和降B，在音響上的極不協(xié)和。

不協(xié)和的音程的運用以及模仿打擊樂的刺耳聲音，旋律風格不同，觸鍵方式也不盡相同，需要教師與學生共同探討。

（三）中古調(diào)式與雙調(diào)性的創(chuàng)新

中古調(diào)式的廣泛運用，《小宇宙》中運用了多種調(diào)式，包括西洋大小調(diào)﹑中古調(diào)式﹑匈牙利民族民間調(diào)式，例如第三十二首《多利亞調(diào)式》和三十四首《弗里幾亞調(diào)式》等等。

另外，巴托克的音樂中常常出現(xiàn)的雙調(diào)性給人深刻的印象，例如第十二首《雙手反向彈奏》，巴托克運用倒影的手法，左右手旋律分別是一對平行大小調(diào)。又如第三十三首《慢速舞曲》低聲部旋律中臨時#C，雙調(diào)性的運用使和聲多了不協(xié)和因素。

（四）變化多端的節(jié)奏與節(jié)拍

節(jié)拍重音的位置都是相對固定的，伴隨音樂的發(fā)展反復出現(xiàn)。《小宇宙》從基本的節(jié)奏開始，逐步轉(zhuǎn)向復雜的節(jié)奏，其中重音的位置的變化使人聽上去耳目一新。現(xiàn)代音樂中作曲家們按需要隨時改變拍號，用以精準地記錄下不勻稱和不規(guī)則的樂思。

（五）以復調(diào)為主的作曲手法

從最簡單的齊奏與反復，雙手同向與反向，更進一步各種移位﹑對位﹑轉(zhuǎn)位﹑模仿﹑倒影，還有巴托克很常用的卡農(nóng)手法，嚴格的八度﹑低五度﹑以及自由卡農(nóng)。短短的三十多首作品，由淺入深為初學者展示了復調(diào)音樂的手法。與傳統(tǒng)啟蒙教材以主調(diào)音樂為主體的寫作手法有所不同，這部教材給予初學者從一開始學習就領略復調(diào)音樂的美，鍛煉左右手彈奏的獨立性，以及對和聲聽覺上的感受，為以后學習更高難度的復調(diào)作品打下了基礎。在這一點上，其它啟蒙教材并沒有涉及到，如廣泛應用的《湯普森簡易鋼琴教程》第一冊主要是雙手合作彈奏單旋律，第二冊中部才出現(xiàn)主調(diào)和聲，復調(diào)音樂基本不存在，由此可以看出巴托克深厚的作曲功力。

巴托克將民族音樂與現(xiàn)代樂派緊密聯(lián)系精心創(chuàng)作每一首作品，不僅循序漸進地訓練鋼琴技巧，更能使初學者通過學習這部教材，對現(xiàn)代音樂的民族性進行了解和認識。作為更具有現(xiàn)代風格特征的《小宇宙》近年來不斷地被學者以及鋼琴教學工作者研究和推廣，使用范圍逐步擴大。筆者認為，鋼琴的教學不應該是保守的，而應該是廣泛和包容的，讓初學者們從一開始就能夠接觸民族性強并具有現(xiàn)代風格的音樂，有好處更有必要，仍需要鋼琴教育工作者們不懈努力。