論桑貝作品中構圖的特點

桑貝是法國繪本的代表畫家，他的作品有其獨特的個人魅力。在作品的構圖上更有他的奇思妙想。本文通過桑貝作品的構圖節奏，構圖形式來論述桑巴作品的構圖所具有的個人特質。

桑貝是人文傳統深厚的歐洲繪本的代表畫家，是法國國寶級的漫畫大師，他的20多部作品被譯為多種文字，在幾十個國家流傳。桑貝是流水，是浮云，他具有一雙上帝的眼鏡，悄無聲息地觀察者人生各態。他嘲諷，他悲憫，他高歌，他淡笑，緩緩地攪動著人們內心那沉淀許久的池水，泛起陣陣漣漪。

中國現代美學大師宗白華在《美學散步》中曾說：“一個藝術品里形式的結構，如點、線之神秘的組織、色彩或音韻之奇妙的諧和，與生命情緒的表現交融組成一個‘境界’”。桑貝深諳這個“境界”，他的生活閱歷極豐富，對社會、生活及人的內心世界有深刻的研究和見解，他用自己獨特的語言來描繪他眼里的世界。構圖作為繪畫形式語言之一，是掌握整個畫面結構的核心要素，傳達創作者情感、審美、思想。而普通的觀眾對于構圖也有自我、直接的直覺，這是一個較為復雜的生理、心理上的反應或體驗，就如同對待線和色彩的感知一樣。感受不同的構圖往往帶給人們不同的美感享受。在桑貝的作品中，他用個性的構圖節奏和構圖形式抒發著自己的

情感。

感性的節奏

所謂節奏，最廣義的解釋是運動的節律，它是人的生命、藝術生命和客觀世界諸事萬物運動的重要屬性，是一種合乎規律的周期性變化的運動形式。所謂構圖的的節奏感，便是作者在創作中，對畫面構圖進行有序的，有變化的，有張有馳，有輕有重，有繁有簡的強弱處理時產生的一種韻律。處理好構圖的節奏感，能使作品如音樂一般點點滴滴深入觀者的內心，激起情緒的波動，產生共鳴。桑貝的作品便是一首首美妙動人的樂曲，或輕柔、舒緩，或頓挫有力、激動人心，或歡快跳躍、逗人一笑，仿佛是音樂節拍一樣，在一個個平實簡約的畫面中，彌漫出一種迷人的淡淡憂傷和溫情氣息。

桑貝善于使用繁、簡的對比來處理畫面的節奏，把握畫面的平衡，從而使畫面產生或靜、或動的不同視覺特征和運動趨勢，渲染出別具一格的心理體驗。例如《復雜的意味》中有這么一幅漫畫：在一家鞋鋪之中，神情略顯不悅的老板手持修好的女式皮鞋對著一位高傲的女士說著話。如何使畫中的兩個角色凸顯出來，或許其他畫家所采用的是刻畫主體、虛化背景的構圖方式，但桑貝則是細致刻畫了鞋鋪的環境背景，使局部畫面緊密復雜，而在人物上則寥寥數筆的準確勾勒，令神情動態表現的淋漓盡致，卻在畫面右下角適當留白，使畫面有張有弛，刻畫到位，豐富飽滿，充滿趣味感。桑貝通過如此的節奏處理，令觀賞者立刻抓取畫面中心，體會作者的情感

表達。

除了繁簡的對比，桑貝還善于運用大和小的體積反差來表現畫面的意境。他的繪本總是靜靜地描繪那些默默無聞的小人物以及他們眼中的這個城市。為了突顯小人物的“小”和大世界的“大”，使觀者產生設身處地的共鳴，桑貝采用了“大”場景和“小”人物地的對比來處理畫面的構圖，直擊人心，使欣賞者產生心理上的情緒

波動。

具有美感的構圖形式

美感之說，眾說紛紜，然構圖的重要性毋庸置疑。如果說構圖是一幢房子，形式就是房屋的骨架和輪廓。在桑貝的作品中，我們深刻地感受構圖的形式所展現的巨大魅力。他擅于運用各種構圖形式增強作品的故事性、趣味性。就如同一位演講者用或激昂，或柔和，或低沉，或動情的語調朗誦一首首詩歌。

水平線的構圖在桑貝作品中大量運用，它平鋪直敘，簡約干凈，給人一種平坦、廣闊、安寧的感覺，講訴著一個又一個娓娓動人的故事。

垂直線構圖更加貼近自然，莊嚴的教堂、茂盛的樹林、繁華的都市都是桑貝會采用垂直線構圖的題材，采用對稱排列透視、多排透視等表現方式，產生一種堅強、莊嚴、有力的情感表現，令畫面產生意向不到的精彩效果。

斜線構圖不同于直線與水平線的平靜，它具有一種動感，并能表現出縱深的效果。桑貝經常運用它來表現一些充滿力量和激情的畫面，比如場面熱鬧盛大的運動會，烏云密布、蓄勢待發的海岸，擁擠喧鬧的街頭。

曲線構圖百轉千回，委婉流暢，象征著含蓄、優雅、浪漫，給人以柔美多變的感覺。在《一點巴黎》一書中，有一幅描繪雨天巴黎街頭自行車競賽的場面。彎曲綿長的街道使畫面形成S形的曲線構圖，令本該熱鬧沸騰的比賽場景產生另外一種情緒的解讀，賦予了雨天比賽不同的特質。同樣的題材，不同的構圖形式，便產生截然不同的觀感，細膩準確，這便是桑貝敏銳直覺和創作能力雙重結合下的產物。

除了以上幾種常用的構圖形式，桑貝還會采用其他更加多變的構圖形式來表現主題，例如穩定、崇高的三角形構圖，廣闊深遠的T形構圖，具有另類沖擊力的不規則線構圖。就因桑貝實現了內在、和外在相協調，內容和形式相結合，才令作品展現出獨特的魅力。

不管是構圖的節奏、形式還是視角，都只是表層結構，只有如桑貝這般從生命的體驗對其進行描繪時，我們才能看到作品的深層內涵，窺見真實的情感，豐富生命認知，這正是宗白華所說的“境界”。

（作者單位：浙江理工大學）