陶冷月傳統山水畫藝術評析

王曉星

陶冷月傳統山水畫藝術評析

王曉星

“陶冷月，原名善鏞，字詠韶，別署冷月，號柯夢道人、五柳后人?！?895年11月5日，出生于蘇州城內甫橋西街，1985年12月3日，在上海寓所風雨樓與世長辭。自幼學習中國傳統繪畫，有著深厚的理論積淀和扎實的繪畫基礎。上世紀20年代致力于中西繪畫的融合創新，并以其“新中國畫”而聞名畫壇。50年代以后由于諸因素的影響而被長期“塵封”，70年代末才得以復蘇，并陸續得到一些國內外學者的關注。迄今為止，關于陶冷月的藝術評論大多都是圍繞其“新中國畫”而展開的，殊不知在其中西合璧光環的掩映下，他傳統風格的繪畫也毫不遜色，同樣具有深遠的藝術魅力。本文以陶冷月傳統山水畫為切入點，以小窺大，以便對其藝術進行更好地理解和把握。

在20世紀初新文化運動的感召下，陶冷月對繪畫進行了中西融合的嘗試，與此同時仍繼續對傳統繪畫進行研究。他極力打破門戶局限，不被宗派觀念所束縛。從最初的學習“四王”，變為轉益多師，對石濤、文征明、黃公望、王蒙、米芾等進行潛心鉆研。在對繪畫進行追本溯源的同時，不斷從縱向上和橫向上進行多維度的學習，以集各家繪畫精華于一身。1935年2月26日《蘇州明報》上一篇署名為天涯逋客的文章中評述到：“陶冷月的繪畫可以分為純粹的中國畫和近于中西兩派的折中畫”，并指出“陶氏一派純粹中國風格的繪畫，無論技術與精神、本來都已臻于上乘；不過分的贊美，也該說是現代中國難得的作品了?！?/p>

《秋山圖卷》（圖一）是陶冷月于1927年繪制的一幅長卷山水，橫243厘米，縱29厘米。在這幅畫中，作者將客觀物象按照一定的審美標準進行布局，通過開合、呼應、疏密、主次、虛實等藝術法則來打破二維的畫面形式，進一步為觀者營造更為廣闊的視覺空間。作者使用散點透視，將多個不同視點觀察到的不同景物，如：山石、樹木、房屋等有機地組織在同一個畫面中，給觀者一種可觀、可游、可居之感。同時利用短披麻等豐富的筆法皴染山石、土坡等結構和形態。借助苔點的疏密和濃淡來體現它們之間的前后關系和層次感。對枝干的勾勒自下而上、一氣呵成。通過樹木之間的穿插、掩映，來表現郁郁蔥蔥的視覺效果。此外，為尋求畫面的平衡，作者在畫面中景處勾勒一巨大的山體與前景中傾斜的巖體相呼應，有效地對觀者視覺給予補償。山中傾瀉直下的流水，使畫面靜中有動，充滿生機。遠處的山體，也顯得清淡閑逸，朦朧灑脫。

圖一 《秋山圖卷》 局部

這幅畫是陶冷月筆墨運用、藝術修養、技法水準的集中體現，有著較強的感染力和表現力。他不是對前人繪畫作品的簡單模仿，而是將其造型特點和筆墨程式加以改造和融合，從而形成自己所特有的視覺形象和筆墨法度。在略施淡赭的罩染下，整幅作品顯得渾厚奔放。黃賓虹在該畫中題跋曰：“余見大癡秋山圖，有王黃鶴、徐幼文臨本，沉雄渾厚，頗多北宋人遺意。冷月先生，天才煥發，學力深醇，不規矩于元季諸家，而落墨極得神似。展觀再四，為之欽感無已?！钡乱鸵苍诋嬊邦}以“髡殘法乳”四字引首，王一亭則認為該畫兼顧兩家之風，因此他綜合兩家之言題詩曰“遠希元宋近禿殘，讀竟題詩老眼?！?。

《長松飛瀑》（圖二）繪制于1945年，畫面以高山、瀑布、松林為主要表現對象。在畫面的右下方安排有石坡與松林，中景繪有小路、小橋及流水，它們在遠山的襯托下顯得格外窄小。畫面整體布局實而不堵，密中有疏，通過空白及筆墨虛實的處理來表現空間的縱深感。該畫筆法取自王蒙，用筆純熟、生動，莫辨端倪。倪瓚曾經贊譽：“叔明筆力能扛鼎，五百年來無此君。”此外，該畫還在用淡墨勾勒石骨、山體的基礎上，利用解索皴以略干、靈活的筆法進行皴擦，再以重墨點苔，以表現郁然深秀、渾厚蒼茫的景色。故王謇在畫中題曰：“黃鶴山樵以摩詰北苑為宗，故能縱逸多姿，往往出松雪規格外。冷月為人酷似彝齋，亦不愿以松雪為止境者也，宜其逼肖天下第一王叔明畫耳。”陶冷月經過長期的繪畫實踐，通過對各家畫法精華的活學活用，具備了深厚的繪畫功力，其傳統風格的山水畫更具有較高的藝術造詣。俞劍華曾撰文評價曰：“陶冷月雖以新中國畫相號召，而不知其舊中國畫更為出色，所作山水松林，直逼黃鶴山樵?！庇纱丝梢娝诋敃r畫壇的重要地位。

因此，透過其極具代表性的“新中國畫”，對其傳統風格的繪畫進行深入、詳細的分析與研究，不僅有助于對當前相關研究領域的缺失進行必要的補充和完善，也有助于后人以理性的態度對其進行公正、客觀的評價。

圖二 《長松飛瀑》

注釋：

[1] 陶為衍.陶冷月年譜長編（上）[M].上海：上海書畫出版社,2013.

[2] 陳建中.冷月畫評[M].上海：冷月畫室總發行所，1935.

[3] 陶為衍.陶冷月年譜長編（下）[M].上海：上海書畫出版社,2013.

[4] 摘自陶冷月《長松飛瀑》畫中題跋.

[5] 王中秀.黃賓虹年譜[M].上海：上海書畫出版社，2005.

王曉星：天津大學建筑學院在讀博士生