神圣、神秘或神飛魄散

文 /王昕

神圣、神秘或神飛魄散

文 /王昕

資深媒體人

音樂愛好者，積蓄都用來燒唱片。喜愛搖滾樂、爵士樂和藍調。

曾出版音樂方面著述四冊，在多家媒體開設專欄。

當《銀河護衛隊》的原聲配樂幾乎要成為2014年最成功的電影原聲專輯時，克里斯托弗·諾蘭聯手漢斯·季默(HANS ZIMMER)用神作《星際穿越》的電影原聲作品，硬生生在年末奪得了王位。神一樣的導演，神一樣的配樂者，神一樣的電影，還有神一樣的配樂。

關于諾蘭和季默，兩位的合作開始于2005年，這一年諾蘭執導了《蝙蝠俠：俠影之謎》（BATMAN BEGINS)。在此后，諾蘭的六部作品中，季默為之配了五部電影的音樂，《蝙蝠俠》系列三部，《盜夢空間》和現在的《星際穿越》。而諾蘭到目前為止個人電影作品總共只有九部，可以不夸張的說，季默已然是諾蘭的御用。

《星際穿越》是兩人到目前為止最為深刻的一次合作。電影中的不少時刻，應該有電影配樂響起的時候，季默選擇了靜默的處理方式。這最主要的原因，當然是源于我們對于外太空的基本認知，那里黑暗深邃，寂靜無聲。而在我認為，還有更為重要的因素，便是為管風琴的使用做好襯托和鋪墊。

管風琴是最能激發人類對音樂產生敬畏之情，也是最具宗教色彩的古老樂器。它曾是教堂中唯一的樂器，也曾被禁止在教堂演奏，因為宏大的聲響和多變的音色，太容易誘惑聽者。而季默正是看準了這一點，用管風琴。在神圣與邪惡之間擺蕩。

神圣，神秘或是神飛魄散，是季默用管風琴完成《星際穿越》的創作理由。

管風琴是能體現浩淼宇宙神秘面紗的絕佳樂器。在手法上，季默選擇了簡約主義和氛圍音樂的方式。每個片段都不斷在極少量的音符上作循環反復，于行進中不斷給予音符細微的變化和流動，從而在看似單調枯燥的重復中傳遞出萬物靈動氣象萬千的感覺，也由此造成整個音樂的神秘不可知的氣氛。這并不是季默的首創，在上世紀70年代初德國搖滾樂KRAUTROCK流派的代表性樂隊如橙色夢幻（TANGERINE DREAM) 和電子氛圍音樂的祖師BRIAN ENO的作品中，如此手法已被運用到嫻熟無比。再上溯，簡約主義大師PHILIP GLASS的鍵盤類作品中，也偏好管風琴。

漢斯·季默選擇倫敦索爾茲伯里大教堂（THE SAILSBURY CATHEDRAL)的管風琴以及它的演奏師ROGER SAYER來完成演奏。與之配合的是三十人的管弦樂團，錄制地當然是在教堂之中。為求最好的錄音效果，全球最著名的錄音室—

修道院路（ABBEY ROAD STUDIO)為季默在教堂中搭建了完美的收音裝置，這最終保證了配樂被完美運用在電影之中。

在談及音樂創作的緣起時，諾蘭表示，他在開拍前邀季默來談創作構想，他只寫了一張紙，內容包括他的構思和電影的基本元素等，后來季默的創作完美地體現了自己想通過音樂所想表達的主題和內容。而對此，季默的回答是：是諾蘭自己提出的運用管風琴的設想。

偉大的導演，必然是對音樂有著非常的領悟，反之，偉大的配樂者，也必然是對電影有著非常的領悟。