名家典藏中國·綿陽“第一屆李白詩歌獎”得主洛夫特輯

名家典藏中國·綿陽“第一屆李白詩歌獎”得主洛夫特輯

洛夫（1928.5.11～），原名莫運端、莫洛夫，衡陽人，國際著名詩人、世界華語詩壇泰斗、諾貝爾文學獎提名者、臺灣最著名的現代詩人，被詩歌界譽為“詩魔”。

現聘任為北京師范大學、南華大學、華僑大學、衡陽廻雁詩社名譽社長。1938年舉家從鄉下遷居衡陽市石鼓區大西門痘姆街，就讀國民中心小學。1943年進入成章中學初中部，以野叟筆名在《力報》副刊發表第一篇散文《秋日的庭院》。1946年轉入岳云中學,開始新詩創作，以處女詩作《秋風》展露才情。1947年轉入含章中學，與同學組成芙蘭芝劇社和芙蘭芝藝術研究社，自編自演進步節目。1949年7月去臺灣，后畢業于淡江大學英文系，1996年從臺灣遷居加拿大溫哥華。

代表作：《石室之死亡》、《漂木》

主要成就：

中國十大詩人首位

開創中國臺灣現代主義詩歌新時代

《漂木》獲得諾貝爾文學獎提名

獲得首屆孔子國際文學獎

獲得中國當代詩歌創作獎

“李白詩歌獎”得主洛夫授獎辭

在傳統與現代之間，在現實與魔幻之間，在感性與理性之間，洛夫以詩為橋，連接了時間之河的此岸與彼岸。他以活潑生動、讓人過目不忘的意象，豐富了漢語的諸多可能；他的詩歌創作時間跨度久遠，是百年新詩為數不多的見證者、參與者、親歷者，甚至是標志性的擺渡者與領航者。他是詩壇的長青樹，他的詩風，有虎之長嘯也有蝶之輕盈。對于中國新詩的發展，無論意象廣度，哲學深度，還是創作手法，他都進行了有益的嘗試。在詞語的密林里，他是一個跋涉者，也是一個探險者。

洛夫獲獎感言

這次，我帶著興奮，帶著榮譽，也帶著最高的敬意從萬里之外的加拿大來到李白的故里綿陽。去年（2014）是我從事詩歌創作70周年，在這漫長的歲月中，我追求過、實驗過、成功過、也失敗過。一路走來，腳印歷歷可數。我的創作版圖大概是這樣：由20世紀六、七十年代對西方現代主義的擁抱到八十年代對中華傳統文化，尤其是古典詩詞的回眸審視和價值的重新評估，再到九十年代試圖將現代與傳統、西方與中國的詩歌美學，作有機性的交融與整合，而在近二十年中，我的精神內涵和藝術風格又有了脫胎換骨的蛻變，由激進張揚而漸趨緩和平實，恬淡內斂，甚至達到空靈的境界。

我自認為，我是一個抱著夢幻飛行的宇宙游客，也是一個熱愛生活，從現實中發掘超現實詩情的詩人。我是仍在路上踽踽獨行，堅持數十年如一日的詩人，到了晚年我卻成了一塊流放海外、漂泊天涯的漂木。我這七十年不變的關鍵詞是“堅持”，而我的核心價值就是創新。

1949年由于時局發生了翻天覆地的變化，我由家鄉湖南獨自去了臺灣，我稱之為“第一度流放”。40年后又因故移居加拿大，我稱之為“第二度流放”。在異國我雖享受到平靜安適、條件優越的生活，但這總讓我覺得空虛、不踏實，尤其每當黃昏出外散步時，獨立蒼茫，在北美遼闊的天空下，我經常像丟了魂似的感到彷徨無依，雖然強烈地意識到自我的存在，卻也發現自我的定位竟是如此的曖昧虛浮。“今宵酒醒何處？楊柳岸，曉風殘月”，這是一種多么凄美的境界，但面對異國的時空，不免有一種失魂落魄的孤寒，因為在形式上我已失去了祖國的地平線。湖南、臺灣、溫哥華，我生命中認同的對象，其焦點已模糊不清了。

二次世界大戰期間，德國作家托馬斯曼流亡美國，有一次記者問他：“在異國他鄉的流放生活，對你的寫作有何影響？”他當時理直氣壯地答道：“我托馬斯·曼在哪里，德國便在哪里。”你看，這話說得多么豪氣干云，我雖說不出如此大氣度的話，但我也毫無愧色地說過：“我洛夫在哪里，中國文化便在哪里。”有點狂妄，是不？其實不然，因為我常年游走五湖四海，永遠都抱著中國文化走，與莊子、屈原、李白、杜甫、蘇東坡結伴同行，中國文化使我膽氣大增，使我特別感到充實而尊貴。臨老遠奔天涯，我雖一時割斷了兩岸的地緣以及政治的過去，卻割不斷養我育我、塑造我的人格，激勵我的心智，培養我的尊嚴的中國歷史和文化。我今天之所以能在異國安心立命，能在這詩歌遭受冷落的消費主義時代仍創作不懈，今天能夠站在這領獎，接受你們的肯定和與祝賀，這都是由于有一個偉大而深厚的文化傳統在引導我、支持我。

我有幾句近似座右銘的話，在鼓舞我誘導我，使我一直堅守著詩歌的堡壘，例如我說：“以小我暗示大我，以有限暗示無限，”所謂“暗示”其實就是隱喻。一種象征手法，亦如佛祖的“拈花一笑”。其次我說：“詩人有時是詩的奴隸，但必須做語言的主人”，這表示創作時必須取得感性與知性的平衡點。我又說：“詩不是激情，不是表層世界的拷具。詩是一種發現，詩人不僅要寫已知的世界，也要寫未知的世界。”再說：“壞的詩是腦子想出來的，好的詩是在偶然中從內心流出來的。”以上我這些詩性思維似乎陳義過高，但的確是從我數十年創作經驗中提煉出來的精華，也可說是我寫詩的秘笈。

寫詩是一種悲苦的行業，因為在這個渾濁的現實中，詩人必須保持清醒和足夠的自覺，否則你就無法堅守你的信念。所以我一向認為寫詩不只是一種寫作行為，而是一種創造，一種價值的創造。今天，浮夸而矯飾的大眾文化，把重視精神內涵的精致文化逼到邊緣地帶，詩歌的式微，并未超出我們的意料。今天詩歌真的已成為一只被放逐，任其自生自滅的野狗嗎？其實也未必如此悲觀，只要我們能以更純粹、更精美而深刻的小量作品來對抗淺薄的、低級趣味的一次消耗性的大量讀物，何嘗不可視為另一種戰略性的文化顛覆。詩人是一種超越時空的純美創造者，詩歌從來不是為了取悅大眾的讀物。當然，詩歌仍然需要讀者，我經常自覺到，名利對詩人是一把雙刃劍，多求無益，詩人夢寐以求的:一是價值，一是知音，有價值的知音更是可貴，因此這次本人和五位國內外享有盛譽的漢語詩人共同獲得首屆“李白詩歌獎”和“李白詩歌獎”提名獎，得到評委們的公平、公正的評價和肯定，這就是“有價值的知音”的證明。

李白是中國詩歌藝術中一座屹立萬世不搖的高峰，是中國文化最具象征性的最高標桿，綿陽是李白的故里，在綿陽頒發“李白詩歌獎”確是一項最富歷史意義的事件。人到晚年，本應榮辱不驚，但我這次獲獎仍不免感到莫大的喜悅和幸運，因為今天我挨著李白最近，我隱隱地聽到了他那來自遙遠的神性的祝福！