論中國竹笛創新技法及其應用

榮 衛（中原文化藝術學院 451460）

中國竹笛以其特有的音色贏得了人們的贊美，唐詩中就有“羌笛何需怨楊柳，春風不度玉門關”的佳句。幾千年來中國竹笛不斷發展，特別是解放后，笛子在改革、創新等方面取得了可喜的成績，奠定了在民族樂器中的重要地位。然而，在笛子技法創新、發展風格等方面，缺乏深入的專題研究。因此，本文主要對竹笛的創新技法及其在竹笛藝術中的應用進行概括和總結，希望對技法創新以及竹笛藝術的發展起到一些借鑒作用。

顧名思義，竹笛演奏創新技法是相對于傳統技法來說的。筆者認為，隨著中國竹笛藝術的不斷發展，曲目創作取材的不斷廣泛，演奏水平的不斷提高，對竹笛演奏技法的要求也隨之提高，這時僅僅運用傳統的演奏技法已經滿足不了竹笛藝術發展的需求。所以演奏家和作曲家就開始了對竹笛演奏技法的不斷探索和研究，使竹笛演奏技法不斷創新，產生了竹笛演奏的創新技法，從而大大豐富了竹笛的藝術表現力。了解創新技法在竹笛演奏中的運用已經刻不容緩。

筆者在大學和研究生學習期間收集整理了大量竹笛演奏技法方面的資料，將竹笛創新技法按照各自不同的實現方式及其在作品中的表現方式大致分為以下幾類。

一、口舌和氣息方面的技巧

1.循環換氣。循環換氣是笛子新技法的標志性技巧，是竹笛大師趙松庭先生借鑒和吸收嗩吶的鼓腮循環換氣法，首先將其運用到笛子當中來的。循環換氣的原理和方法是：在吸入一口氣將要吹出時，將余氣全部推入口腔，之后，由咽部及舌根輕微封閉口腔通道，再用下頷抬起和口腔壓縮復原的力量迫使口腔內的氣息有節制地徐徐排出；與此同時，雙鼻孔迅速呼吸，橫隔膜下降，腔壁向外擴張，待口腔內的氣息即將徘盡時，也就是肺組織吸氣動作完成后，馬上由呼吸肌群的積極活動將吸進來的新鮮空氣迅速送到口腔，與即將要吹盡的氣息緊緊相連。于是，一個循環換氣動作即告完成。如此周而復始、循環往返的進行換氣，并使向外吹出的氣息持續不斷，便稱之為循環換氣。循環換氣大大豐富了笛子的表現力，使笛子可以連續不斷的吹奏一個很長的樂音或者一個長樂曲。隨著循環換氣技巧在笛曲《早晨》中出現，此技巧已經成為笛子技巧中十分重要的組成部分，依托此技巧創作改編出了許多風格獨特的笛子獨奏曲，如《鷓鴣飛》《南詞》《行云流水》等，大大加快了笛子藝術的發展步伐。

2.雙吐循環換氣。隨著循環換氣的出現，雙吐循環換氣也就成為了可能。六十年代杭州工人王彥根據循環換氣原理在笛子演奏中首創了循環雙吐技法。趙松庭先生對此技巧給予了充分的肯定。他認為這一技巧是國內外絕無僅有的，對笛子技巧的發展和提高做出了貢獻。雙吐循環換氣的原理和循環換氣是相同的，只是將循環換氣運用到吐音上面去，對演奏水平要求更高，整個換氣過程縮短到1/10秒左右，必須要花一定的工夫才可以靈活掌握。這一技巧在許多移植曲目中都有涉及。笛子獨奏曲《綠洲》中就運用了這一技巧，有畫龍點睛之效，從而使此曲無論從難度上還是藝術表現力上都更加值得我們去學習。

二、手指方面的技巧

1.揉音。1975年，俞遜發先生通過仔細觀察弦樂的揉音，并創造性的將弦樂的揉音應用于笛子演奏，不但使竹笛在演奏上更加優美，而且增加了竹笛的藝術表現力，并給人以賞心悅目的感受。

揉音大致可以分為上揉音、下揉音以及壓揉音三類。

上揉音是俞遜發先生通過觀察箏的揉弦而摸索出來的。原理和二胡的揉弦相似，方法是：發音孔上方一音的手指在發音孔上作開閉約1/4孔位的圓滑揉動。在揉動過程中手指由腕部帶動，手臂放松。在《歌唱金剛山》和《春風遍江南》中就運用了這個技巧。

下揉音和上揉音相反，方法是：手指在發音孔上作向下約1/4孔位的反復開閉式的圓滑揉動。這個動作要圓滑，沒有棱角。如果下揉音配合腹振音（以后者為主）那么就會形成一個新的技巧——腹振揉音。這個技巧音波幅度很大，宛如京劇行腔，在《珠簾寨》中充分發揮了腹振揉音的特點。

除此之外，還有一種上揉音的變體叫做壓揉音，方法是：指、臂同時在本音音孔上方作快速滑動。這種發法來源于板胡的壓弦，音響效果棱角分明。隨著竹笛藝術的發展，壓揉音已經成為竹笛演奏“秦腔”風格樂曲中的特色技巧，從馬迪的《秦川抒懷》和詹永明先生改編自二胡的《蘭花花》就可以充分的體現。

2.交擊指法。這種技巧是在1、7（即笛子的第三、二孔）兩個音孔上相互快速交擊，形成一種特殊顫音效果。此種顫音技法的八度長音運用給我們一種千軍萬馬、勢不可擋的壯觀景象。

三、其他方面的技巧

1.包吹法：把笛子的吹孔完全用雙唇包起來演奏，包吹法所發出的音，比原來的笛子上的音要高出一個八度。

2.《牡丹亭組曲》中離開笛子吹孔而吹笛子吹孔的氣擊聲，使之有嘆息之感。

3.《第四交響曲》和《牡丹亭組曲》中大六度或大七度的大滑音加指揉音，以示漂游的靈魂。

4.《匯流》中兩個音快速重疊，可以形象的模仿滴水聲。

5.《匯流》中笛子超高音的快速歷音到最低音，加之音量的聚變，使人有如觀瀑布九天而瀉。

四、結語

文中所介紹的創新技法，是20世紀中期以來中國竹笛快速發展的一個縮影，是中國笛文化中不可缺少的一部分。在笛子藝術快速發展的今天，出現了借鑒其他樂器演奏方法和適應曲目音響要求的演奏新技法，由此也產生了新的竹笛流派。這些創新技法和流派在竹笛藝術的發展中產生，并運用到更多的曲目中來推動和促進發展，大大豐富和擴展了笛子的表現力。竹笛藝術發展到現在，形成了百家爭鳴的局面，呈現一片大好的形式，在這里我們要懷念并銘記那些為了竹笛的發展而嘔心瀝血的演奏加和作曲家們。并且，要繼承和傳乘下去，為笛子藝術的發展貢獻自己的一份力量。

[1]俞遜發，許國屏，周大成.中國笛子考級曲集[M].上海音樂出版社，2004.

[2]袁靜芳.民族器樂[M].人民音樂出版社，1983.

[3]趙松庭.笛子演奏技巧廣播講座[M].廣播出版社，1983.