別具匠心，彰顯陶瓷藝術之美

張宇

瓷器文化在我國幾千年的文化歷史長河中，如同一顆璀璨的明珠，綻放著燦爛的光芒。英文中瓷器（china）與中國（China）同為一詞，中國也因此被稱為瓷器之鄉。在中國傳統陶瓷裝飾技法中，刻瓷作為繪畫藝術與陶瓷藝術的完美結合，起源于十七世紀末到十八世紀初，據今已有三百多年的歷史。刻瓷采用特制工具在陶瓷器皿上鐫刻出山水、花鳥、動物、人物、書法等花紋再賦以墨彩，形成完整畫面，既有灑脫的書畫筆墨之韻，又有濃厚的金石篆刻之趣，技法獨特、風格立異、自成一科，極具魅力。我國著名國家級陶瓷藝術大師閻先公先生在繼承傳統技藝的基礎上不斷探討研究改革創新，形成了自己獨特的藝術風格，為弘揚我國瓷文化做出了重要貢獻。

銘心趣然，卻三次無緣藝術之門

出生于齊魯大地的閻先公，從小就顯現出對繪畫的天賦，并銘心趣然。然而，由于家庭貧苦，他無力拜師，只好捧著手中的一本本連環畫反復練習。臨摹破萬卷，下筆如有神，久而久之，他學成了速寫的本領。上初二時，他的一件泥塑作品《列寧像》在全市教育系統美展上獲得大獎，并引發好評，從此他便決定投身藝術之路。但是，命運之神好像不太愿意眷顧這位熱血青年，總是在和他開玩笑，使得他三次求學雖成績驕人，但總是由于某些原因而不能如愿。

初中畢業后，閻先公懷揣著藝術夢想趕到濟南報考山東藝術學校，可當趕到報名點時，卻被告知學校只招收濟南和青島的學生，無奈悻悻而返。回到家鄉后，他做起了公社的會計和保管員，但他并沒有放棄夢想。古人云：“書癡者文必工，藝癡者技必良。”對于繪畫，當時的閻先公已經達到了癡迷的程度，速寫本總是隨身攜帶，推小車，干農活，休息時總會對著眼前的景象畫上一番。因為沒有雙休日，他只有在下雨天才能休息，他只能利用這難得的休息時間來畫畫。這期間，他也非常關注山東地區藝術院校的招生情況。

1964年，山東藝術專科學校招收藝術類學生，閻先公抓住機遇再次報考，并且在淄博考區的27名考生中以第一名的成績被錄取。求才若渴的大學負責人直接與他所在公社取得聯系，公社書記批準他入學深造。可當時他所在的生產隊是山東省農村賬目改革的唯一試點，如果他去上大學，會計的活兒就沒人干了。公社的輔導員對此大為惱火，“你想給我撂下這爛攤子一走了之，我憑著手里的木疙瘩（公章）就讓你去不了！”回想起這段往事，仍讓他記憶猶新。

又過了兩年，已經是生產隊長的閻先公直接奔赴北京考取中央美院，憑借著深厚的繪畫功底他順利通過考試，然而，就在他靜靜等候錄取通知書的時候卻等來了一封讓他幾近崩潰的信。在中央美院的信中說明因文化大革命學校終止一切升學制度，并退返了一元的報名費。這讓他深受打擊，但他內心對藝術的那份執著并未因此而消退，而是愈發強大。由于其驚人的藝術天賦和勤奮的精神，使其在繪畫和泥塑領域都取得了突飛猛進的發展，他還曾多次被借調到區、市、省里辦展，雖身為農民，作品卻讓許多干部、知識分子感到自愧不如，一時名聲鵲起。

獨具匠心，暢游藝術殿堂

1968年，閻先公調入淄川文化館，歷任組長、副館長、館長、書記，淄川區文聯副主席，淄川區美協主席，對國畫、油畫、年畫、雕塑、速寫、壁畫，都進行探索和創作，這一時期也讓他的藝術創作進入了高峰期。其中，以聊齋為題材的繪畫作品，人與牛和諧統一，相映成趣，在墨色中追求質樸，在不經意處見功夫，讓古老的紙質畫煥發出絢爛的風采;油畫作品高貴典雅，盡顯西洋之美，充滿人文情懷。

到了上世紀八十年代中期，已是淄川區美協主席的閻先公，不再滿足于紙質畫的創作，而是開始涉足壁畫，這期間，他的瓷板畫處女作《狐諧鬼唱入聊齋》（合作）曾被十四集電視連續劇《蒲松齡》等三部電視劇選作片頭畫，其中《蒲松齡》在中央電視臺黃金時段播放，《狐仙》、《風流丈夫俏女人》兩部電視劇在20多個國家和地區發行，受到普遍歡迎，現已成為宣傳蒲文化的代表作。

談到這一創作題材的出現，閻先公說，“三國、水滸等古史題材，常出現在陶瓷藝術的作品上已沒什么新鮮了，我考慮到淄博本地產的瓷磚配畫上蒲松齡的聊齋故事，地方特色融合地域文化，應該會很有新意。”有了想法后，他便立即著手設計稿。為用14個經典故事完美地安排整個作品的布局，他通讀并反復從491篇故事中篩選，通過素描造型、油畫設色、國畫勾線，方式手法，花費了半年時間完成了黑白和色彩稿。那時的閻先公對陶瓷并不算精通，會畫不會燒，便求助于淄博瓷廠的羅曉東合作設計陶瓷顏色。作品成功后曾一度引起轟動，他也把畫贈給蒲松齡紀念館。

閻先公還于1987年為淄博體育館創作了大型陶瓷壁畫《奪魁》，并參加了中國美協舉辦的全國首屆壁畫大展，被收入中國美術全集——壁畫卷、中國壁畫百年大型畫集。同時，他還為山東省體育館等單位設計制作數十件大型陶瓷壁畫，得到業界專家的一致好評。

1998年，正處在世紀之交，各種藝術形式也開始相互融合，書畫筆墨韻味與金石刻畫之趣的融合，陶藝無疑是最好的橋梁，因此，閻先公開始研究刻瓷彩繪。隨著研究的深入，《水滸108將》系列、《24孝故事》、《聊齋十二仙》等一系列作品紛紛問世，也充分證明了他的藝術之路走得鏗鏘有力，每一件作品都顯現出了中國陶瓷藝術大師風范。扎實的美術功底讓他在刻瓷的路上也越走越寬。

真情流露，守得一方凈土

在物欲橫流的年代，人們行為往往被喧囂華麗的陰霾所迷惑;內心極易喪失道的實質。多數人用流行的時尚來取代對本真的追求，更有甚者用塵俗的污垢來蒙騙自己純真的天性，人們迷茫了是非、境界的標準，含混了需要的追求。而閻先公先生在這樣的時代中卻能夠守得自己的一方凈土，他說，做藝術的目的“不是賣而是玩”。正因為少了這種約束，多了一份坦然，使得他的藝術作品能夠在這個浮躁的社會里顯得尤為特別。

近年來，閻先公開始捕捉以小見大的典型瞬間，并加以藝術的生動再現，一個個時代和歷史中的經典人物，紛紛走進他的筆端。作品《開國元勛》、《長征路上》以及《手機》等系列人物在他的手中“復活”，一筆一劃，或不拘成法、雄渾豪脫，或工致秀麗、細密清妙，他的作品總是構圖精巧，細節生動，生活氣息濃厚，生命力感染力強，品味這些作品，讓人意識倒流，不得不對話那個并不遙遠的年代。

閻先公創作的《手機系列》從農民打手機所展示出來的神態來反映農民的內心世界和物質生活，你看：他進城做生意，邊走邊試新手機，興沖沖地聯系客戶，接到孩子海外打來的電話，樂得合不上嘴。他緊緊抓住了改革開放初期農村生活的典型人物場面，強調他們的表情，夸張他們的神態，加寬拉長上身，壓縮腿部，使其雅拙，特別在表現人的服裝上，突出其特點，加粗加密衣紋，而線的透明和濃淡變化，使畫面既有裝飾味又靈活生動。正如他在《手機系列》瓷板畫上的題文所寫：中國富強了，人民富了，農民富了，廣大農村發生著翻天覆地的變化，通過一系列小的生活細節集中表現了農民在物質精神生活方面的巨大變化。該作品獲得2009年第十一屆中國工藝美術大師精品博覽會金獎。被收藏家高價收購另一組陶瓷作品，同樣展現打手機，但其使用材料和表現手法卻另有新意。這組陶藝最大特點是夸張適度，充滿現實的魔幻主義，耐人尋味。他壓縮人物頭的上部和眉眼，努力夸張鼻子和嘴部，拉長加大強調氣氛，感情變得更加突出，感染力極強，將人物刻畫得入木三分。

刻畫歷史人物，與筆下的歷史人物對話，是閻先公創作的驅動力，也是他的樂趣所在。用他的話說：“刻畫人物最保鮮也最富生命力。”他創作的最得意作品《領袖與將帥》，0.8米高、直徑達0.63米的瓷瓶上“復活”了毛澤東、周恩來、朱德等87位歷史人物，如此之多的開國元勛藝術再現，堪稱一大奇跡。這幅凝聚閻先公心血和汗水的藝術之作，創作時簡直就是一次歷史的回放。每個歷史人物，不同時期的歷史人物，在同一時期同時定格，除了具備藝術功力、創作激情，還得有歷史親近、藝術感悟。為把握和體現好這些歷史人物，達到形神兼備，他一頭扎進歷史資料庫里，翻資料，找圖像，看光盤，將87個歷史人物逐一梳理，把解放戰爭時期的人物作為統一臉譜。

為完成這幅作品耗費了閻先公近兩年時間，近1700多萬刀刻成。毛主席眺望遠方、氣宇軒昂;朱老總手持望遠鏡，決勝千里，賀老總口含煙斗，面帶微笑……每個人物的特質刻畫得惟妙惟肖。充分表現了他們為建國而戰斗的犧牲精神，刀法細膩，刻功精湛，借帶有朦朧之感的素描技法，表達解放戰爭的時代背景。在第十二屆中國（淄博）國際陶瓷博覽會上，該作品一展出，就引起轟動，成為陶博會上的亮點。

專注生活，展現藝術之美

如今，欣賞閻先公的作品，大都可以感受到樂觀向上的精神，士兵將領大義凜然，狐妖鬼怪有情有義，平民百姓悠然自得。他認為，藝術來源于生活，更高于生活，在反映生活現實的基礎上要專注于社會正面創作，如此才能催人奮進，實現作品與人的結合。他創作的瓷瓶彩繪《春天里》，就源于他對生活的感悟，繪就瓶上忠憨的水牛，筆筆濃墨，或盡意揮抹，或仔細勾勒，造型概括生動，各有不同。再看牛背上的嘻嘻蓮娃，活潑歡愉，各尋所樂，筆法簡練精湛，墨色豐富清新，構圖精巧新穎。

“有志者事竟成，我初中文化，沒拜過老師也沒上過專業學校，能有現在的成就還得歸功于一個勤字，喜歡上了就堅持練習別放棄，駑馬十駕，功在不舍。”閻先公說。另外，是繪畫能力的提高帶動了陶瓷技藝的發展，基礎踏實了，無論在紙上還是瓶上，創作都可信手拈來。40余年的藝術生涯，讓他結交了大批工藝界的朋友，相互交流取長，加上從小練就的自學功底，不僅多門技藝練就學成，還增添了自己獨有的藝術技法。優秀的作品要有利身心、高于生活，有具備賞心悅目、百看不厭的魅力。閻先公常教育學生，創作要走自己的路，靠復寫臨摹只是工匠之巧，創作創新才能成為真藝術家。

如今，年逾古稀的閻先公先生，已經是中國陶瓷藝術大師、中國知識產權文化大使、中國美術家協會會員、中國壁畫學會會員、中國刻瓷文化研究會副會長、山東工藝美術大師、山東畫院高級畫師等，尋求藝術完美是他的終極，而陶藝是他的最愛。他的作品不管是國畫、刻瓷、彩繪、陶藝都個性突出，形象鮮活生動，極具文化內涵，深得大家喜愛。作品價值也從幾年前幾萬元攀升至幾十萬元，單件精品甚至突破百萬元，極具收藏投資價值。

文化藝術的發展是人類文明進步的保障，保護人類文化，挖掘、繼承中華民族傳統藝術，是藝術家的使命。作為陶瓷藝術大師，閻先公先生追求真、善、美，并正以成功者的思緒和行動，引領中國刻瓷藝術不斷前行，為建設文化強國貢獻著自己的力量。