話劇表演中語言的技巧分析

徐麗霞

（九江市文化館，江西 九江 332000）

話劇表演中語言的技巧分析

徐麗霞

（九江市文化館，江西 九江 332000）

【摘要】話劇在舞臺上進行藝術表演時主要是通過語言來表達其內容和思想，其在舞臺上所呈現的動作、音樂等是對語言環境的烘托，其整個話劇的靈魂的體現就依靠語言來表達，話劇整個情節的推動也是依賴語言的表現，同時還對人物形象的塑造有著獨特的影響，可以說話劇語言是體現話劇演員水準的一個主要依據。本文就是針對話劇表演中的語言的特色進行技巧分析，希望通過對話劇語言技巧的探究分析可以更好地理解話劇這一表演形式。

【關鍵詞】話??；語言技巧；舞臺語言

語言是人類思想交流的一種最好的方式，是傳達人與人之間的感情的媒介。而對于演員來說，語言更是其在舞臺上不可缺少的表演形式，其是演員對其所演形象塑造最為有利的手段方式，當演員站在舞臺上進行語言的交流的時候，這語言不僅僅是對耳朵說的，更是對眼睛說的。話劇由于其演出環境的要求，對語言需要合理地夸張，對語調語音更是有著極高的要求，否則，觀眾根本無法理解話劇演員所表演的內容。

一、話劇的概念

話劇是什么，顧名思義，話劇是一種以對話的形式為主的戲劇形式，19世紀末20世紀初的時候，話劇在中國開始出現并發展。話劇在表演過程中很少使用音樂、歌唱等，主要就是依靠演員在臺上進行無伴奏的對白或者是獨白推動情節的展現和發展。

（一）話劇的特點

（1）對話性

話劇的對話性是其最大的特點。這是話劇和其他劇種最大的一個不同點。話劇通過大量的舞臺對話來展現劇情，推動情節的發展，塑造人物的形象，表達劇本的思想內涵。對話包括了人物內心的獨白，與觀眾的對話，在特定的時間、空間內能夠完成戲劇的內容。

（2）舞臺性

古今中外，話劇的表演是離不開舞臺的，其所有的表演都是借助舞臺完成的，當然，這里的舞臺是可以根據劇情的需要變換形式背景的。運用舞臺完成話劇的演出的目的：一是有利于演員對劇情的展現；二是方便各個角度的觀眾都能欣賞到演員的表演。

（3）直觀性

話劇是通過演員的語言對話、動作姿態、內心獨白等直觀的表演直接通過觀眾的視覺和聽覺讓觀眾感受到話劇的魅力，而以話劇的化妝、服飾等手段進行的人物的形象造型，更是直觀地使得觀眾了解人物的形象外貌特征。

（4）綜合性

話劇是一種綜合性的藝術表達形式，其通過在舞臺上塑造出具體的藝術形象，直觀地向觀眾展現了社會生活的場景，并且反映了人類適應社會的具體需求。綜合了對話、動作、表情等藝術表現形式，是多元化的一種表演模式。

二、話劇中語言技巧的特點

（一）話劇的語言接近生活

話劇的臺詞可以說是對生活語言的放大，其中的人物的內心獨白則是潛臺詞的外化體現。其臺詞可以分為獨白、對白和旁白，不同的臺詞對于話劇的表演有著不同的作用。

（1）獨白的作用

獨白就是同自己的對話或者是和自己想象出來的對象對話，可以是對痛苦的一種排遣，如疼死我啦！或者是對不幸生活的內心吶喊，如我英明的主??！或者是一種情緒的宣泄，如我恨他，恨不得殺了他！或者是回憶曾今，如那個時候的我是多么的了不起啊！獨白其主要就是能夠將劇本情節的潛

臺詞更加直接明確地展現在觀眾的眼前，將人物內心的真實想法更直觀地被觀眾所認識，幫助觀眾更明確地理解人物的形象特點。

（2）對白的作用

對白就是演員之間的交流，是對對手發出詢問或者是回答對手的問題，或者是演員之間的信息的交流，甚至是語言的糾紛，對白是最為常見的表現形式，其對情節的推動，劇情的展現有著至關重要的作用，話劇就是通過演員之間的對白，語言的交鋒，推動劇情高潮的出現以及發展，揪住觀眾的內心，吸引觀眾的注意，從而達到其目的。

（3）旁白的作用

旁白就是在話劇表演的過程中，對戲劇的場景背景的解說詞。其主要的作用就是對劇目環境的解釋，使得場景的轉換不那么生硬，同時也方便觀眾了解劇目背景，劇情的發展程度。

（二）臺詞重復表演的同時結合即興表演

話劇表演時不依靠樂譜，也沒有敲鑼擊鼓，演員需要自己掌握表演的節奏，所有的動作都是通過千錘百煉而做出的，沒有秘訣只有熟能生巧，強調邊沿的速度、幅度和力度，需要重復表演并且能夠與即興表演結合起來，演員通過觀察現場觀眾的表現來進行選擇和判斷。因而，對話劇演員來說，每一次的演出都是新的表演和體驗，是對上一次表演的反思和改進。

綜上所述，話劇表演的語言特點可以歸結為一句話，就是以一種接近生活的舞臺語言和舞臺動作為主要的創作手段，其表演的提高就通過不斷的重復以及與即興表演相結合，從而使得話劇更加富有感染力以及舞臺劇場的掌控性。

三、語言技巧對話劇表演的意義

（一）語言表達對于話劇劇情的推動具有重要意義

話劇與影視劇等其他藝術表演形式是不同的，其表演過程中對情節的發展起到推動作用的要素相對比較少，而其中最為重要的一個因素就是語言的表達。話劇演員只有通過大量的對白才能向觀眾傳遞人物之間的關系、時代的背景等劇目的相關信息，使觀眾能夠快速地明白劇情的大概。在話劇中許多的劇目都是采取遞進的表演形式，劇情從開端、平敘到高潮，然后是尾聲，在劇情發展的期間大量的沖突和人物關系都是通過語言進行表達從而實現的。一旦演員在表演的過程中沒能駕馭好語言，對劇情的推動是不利的，同時還會影響觀眾對于劇目的藝術性的判斷，使得觀眾沒辦法理解劇情，對話劇的藝術價值也就無法判斷，有違話劇的初衷。

（二）語言對人物感情表達的重要意義

上文中提到過，話劇表演具有重復性和即興表演相結合的特點，其即興表演的藝術形式要求演員的面部表情、肢體動作、對白等都有大量的信息，對人物的感情表達具有重要的促進意義。如果說肢體動作的幅度是劇中人物情感表達和劇情沖突程度的標志，那么語言表達的方式，語氣的強度等就是人物情感的重要感官體現。語言語氣平淡一般表現了人物情感的平靜，多用于敘事，而語氣急促、聲音激揚則多表現了人物情緒的激烈波動，可能是高興也可能是憤怒。話劇演員就是通過語言過程中聲音強弱的變化，發音方式的變化等表達諸人物感情的變動。

（三）語言對人物性格塑造的重要意義

話劇演員在表演過程中為了讓觀眾能夠接受其所塑造的人物形象以及能夠理解該形象背后所蘊含的人物性格特點，往往就需要調動各種各樣的表演手段和方法。為了能夠達到藝術與現實真實性的統一，在人物性格塑造的過程中，就要求演員不僅僅是造型上接近劇中的人物，更重要的是其語言、神態等也要契合劇中的人物特點。因此，話劇演員在進行人物塑造的時候，必須結合人物的基本特點從而找到最適合的語言表達方式，使得其形象無限地接近劇中人物的形象特點以及其性格特征?？v觀古今中外的優秀話劇，演員與劇中人物能夠達到高度吻合的都是在表演中能夠合理科學地運用語言表達技巧的。

四、結語

話劇是在一個固定的舞臺上進行表演的，具有空間上和時間上的限制，話劇演員要求在有限的舞臺空間和表演時間內完成一個完整并且有著深刻含義的故事的表達，這對話劇表演者的語言功底要求非常的高，需要其能夠熟練運用各種語言表演技巧，能夠根據不同的場景需要表現出不同的情感，這樣才能夠讓話劇充滿魅力，更好地吸引觀眾的眼球，表現出話劇特有的藝術價值。

參考文獻：

[1] 高翔.試談話劇表演中的語言使用技巧[J].安徽文學（下半月）,2014,(8):20-21.

[2] 楊寧.再論話劇表演中的語言技巧[J].青春歲月,2013,(7):121.

[3] 郝晨.表演講究語言技巧[J].環球市場信息導報,2014,(15):113.

【中圖分類號】J824

【文獻標識碼】A