展事速覽

1 真相部 II ?：再造界域

2014 . 11 .29-2015 .02 . 07

博而勵(lì)畫廊 （北京·798）

榮幸地呈現(xiàn)群展“真相部 II： 再造界域”， 此次展覽的參展藝術(shù)家為 aaajiao（徐文愷）、陳熹、廖國核、萬楊、王寧德、楊心廣以及周思維。第一期的“真相部”致力于呈現(xiàn)藝術(shù)家在自我創(chuàng)作實(shí)踐中有關(guān)政治命題的研究，而此次展覽旨在展現(xiàn)藝術(shù)家創(chuàng)作實(shí)踐中基于再造現(xiàn)實(shí)的研究，通過質(zhì)感、表層與空間關(guān)系等基本且直觀的表象在繪畫、攝影與媒體藝術(shù)等創(chuàng)作媒介中的探索。

2 提及此時(shí)—閔一鳴個(gè)展

2014.12.13-2014.12.16

法國巴黎皮爾卡丹藝術(shù)中心

2014年12月13日，由蘇泰策化得“提及此時(shí)—閔一鳴個(gè)展”將在法國巴黎皮爾卡丹藝術(shù)中心開幕。此次展覽早期至今的一些作品。閔一鳴早期的部分作品主要描述的是關(guān)于自由與自在、關(guān)于自然與人。 其后，“欲行欲止”、“姿勢(shì)”等作品描寫在社會(huì)中人與人之間的關(guān)系。 近期，閔一鳴試圖在自然、社會(huì)與人的靈魂關(guān)系中有所思考。其實(shí)，一直延續(xù)的磚系列就是閔一鳴長期的思考線索。

3 盡物之性—冉啟泉個(gè)人作品展

2014.12.06-2014.12.30

先聲畫廊（北京·798）

從07年《人戲系列》至《京劇系列》再到《盡物之性》展的作品，明顯能感覺到冉啟泉從糾結(jié)纏繞中探索尋找的痕跡。冉啟泉近年的綜合材料作品帶有獨(dú)特的視覺呈現(xiàn)，單純中見純粹，語音極簡中又蘊(yùn)藏豐富，作品材料的物性中盡顯精神的張力。今天的繪畫已經(jīng)走到極致的邊緣，要想在語言、技術(shù)、觀念上求突破都是那樣艱難，因此冉啟泉的此次個(gè)展作品，為我們提供了一個(gè)個(gè)案研究的價(jià)值，也是為繼續(xù)拓展繪畫創(chuàng)造新的可能性。

4 黑白之境

2014.11.22-2015.01.12

上舍空間（北京·798）

展覽由柳瑩策劃，夏可君任哲學(xué)主持，將展出梁銓、張羽、劉旭光、秦沖、王天德、姜吉安、趙露七位當(dāng)代藝術(shù)家的作品。

中國當(dāng)代藝術(shù)興起與發(fā)展三十余載，一直伴隨著批判前行，因此當(dāng)代藝術(shù)一開始就具有反叛傳統(tǒng)文化的鮮明意向。許多水墨藝術(shù)家在現(xiàn)今多元化語境中為追求當(dāng)代性，往往得此失彼，造成與傳統(tǒng)文化的斷裂，徒有傳統(tǒng)的外殼，卻沒了傳統(tǒng)的意蘊(yùn)與內(nèi)涵，然而現(xiàn)今社會(huì)還有一部分藝術(shù)家，他們并不一味循著現(xiàn)有繪畫方法論模式創(chuàng)作，他們獨(dú)具風(fēng)格，另辟蹊徑。其對(duì)于傳統(tǒng)技法和材料上的突破，并不是想破壞傳統(tǒng)藝術(shù)美學(xué)，相反，他們作品中所創(chuàng)造的意境恰恰是一種東方的美學(xué)隱喻，在這隱喻中我們看到了水墨畫的意蘊(yùn)，看到了儒道釋的中國古代哲學(xué)觀，看到了禪宗傳統(tǒng)和文人傳統(tǒng)，故展覽名為“黑白之境”。

5 托古改制—當(dāng)代工筆畫展

2014.12.06-2014.12.16

今日美術(shù)館

本次展覽由今日美術(shù)館、享悅藝術(shù)機(jī)構(gòu)聯(lián)合主辦，夏可君策展，將展出徐累、魏東、張見、高茜、徐華翎、杭春暉、鄭慶余、祝錚鳴、賴靜、彭劍、郝量、肖旭共12位當(dāng)前最受關(guān)注的當(dāng)代工筆藝術(shù)家的代表作品。此次展覽的藝術(shù)家作品，以其鮮明的特色，讓我們看到了“托古改制”這種方式所具有的現(xiàn)代性潛能與普遍性意義。面對(duì)西方現(xiàn)代性的強(qiáng)大壓力，也許新工筆這個(gè)看起來最為中國、最為傳統(tǒng)的畫種可以提供我們一種新的可能與希望。

6 王川 “絳，格 ”個(gè)展

2014.12.01-2014.12.18

上品藝瑯（北京·草場(chǎng)地）

本展覽由上品藝瑯主辦，將呈現(xiàn)王川2006-2014年間，運(yùn)用油彩、丙烯、水墨創(chuàng)作的抽象藝術(shù)精品。從時(shí)間跨度和創(chuàng)作材質(zhì)的多變，我們能看到王川旺盛的創(chuàng)作力，這也是我們所追求的。王川的抽象藝術(shù)是思想、文化、行為、歷史認(rèn)識(shí)的綜合體，與“西方抽象—形式本身就是自己的視覺語言”不同，他從中國觀念入手，結(jié)合中國書法和西方涂鴉手法，融入宗教（無論是基督教學(xué)還是佛教）的經(jīng)驗(yàn)，為我們帶來更為純粹的視覺審美體驗(yàn)。本次展覽作品既有布面抽象作品，又有最新的紙本抽象作品，將全面的展現(xiàn)王川創(chuàng)作中的激情-靈感與宗教的神啟思想。

7 為工農(nóng)兵服務(wù)—武漢美術(shù)館藏麻建雄捐贈(zèng)武漢老櫥窗照片展（1950～1980年代初）

2014.11.22-2015.01.18

武漢美術(shù)館（湖北）

此次展覽是文化部“2014年全國美術(shù)館館藏精品展出季活動(dòng)”入選項(xiàng)目。該展展出的作品均為麻建雄先生所拍攝的上世紀(jì)50-80年代的武漢老櫥窗攝影作品，展覽從商業(yè)櫥窗視覺圖像方面著眼，與前兩項(xiàng)展是在共同的地域語境下，互為補(bǔ)充又相互獨(dú)立。此次展覽的舉辦對(duì)于武漢市，這是一份珍貴的城市記憶，是一份橫跨了近30多年歷史的武漢城市記憶的視覺文獻(xiàn)。對(duì)于新中國商業(yè)史與商業(yè)美術(shù)史，它們是一份有關(guān)中國商業(yè)發(fā)展史以及商業(yè)美術(shù)史的重要?dú)v史文獻(xiàn)。同時(shí)，這些武漢老櫥窗照片中的商品本身，也構(gòu)成了一部建國后的國產(chǎn)百貨商品的歷史。

1 原形與表象—鈴木隆太個(gè)展

2014.12.06-2015.01.03 穎畫廊（北京·草場(chǎng)地）

此次展出的作品體現(xiàn)了通過木版畫、絲網(wǎng)版畫和水印版畫等綜合版畫技巧創(chuàng)作的具有多層次視覺效果的版畫和木刻作品。日本藝術(shù)家鈴木隆太在突出自身的文化背景和自我身份認(rèn)知的創(chuàng)作過程中，以日本浮世繪版畫的制作方式為基礎(chǔ)，延伸出結(jié)合不同的版畫制作技巧而產(chǎn)生的綜合視覺效果，這些作品突破了我們對(duì)版畫的傳統(tǒng)理解。

2 狗托邦 — 李軍個(gè)展

2014.11.13-2014.12.13 玉衡藝術(shù)中心（上海）

玉衡藝術(shù)中心于 2014 年 11 月 13 日隆重推出 “狗托邦 — 李軍個(gè)展” 。 此次展覽特別邀請(qǐng)皮道堅(jiān)先生擔(dān)任策展人，將集中呈現(xiàn)藝術(shù)家李軍近期的創(chuàng)作成就與最新面容，包括《兄弟》 、《籠中對(duì)》以及《角色與身份》系列作品。

從 2006 年開始，藝術(shù)家李軍一直未曾間斷地以寵物狗為題材，用一種別出心裁、別樣韻味的水墨語言將他對(duì)寵物狗的凝視逐一生動(dòng)地展現(xiàn)， 他用他眼光獨(dú)到的凝視和別樣韻味的水墨語言為我們建構(gòu)了一個(gè)前所未有的、 意蘊(yùn)豐富的寵物狗世界— “狗托邦” 。 對(duì)于這種情節(jié)，用李軍自己的話說， 他的寵物狗世界亦在相當(dāng)程度上 “強(qiáng)調(diào)了現(xiàn)代人的孤獨(dú)與彼此難以交流的文化問題” 。它們渲染出的其實(shí)是一幅幅當(dāng)下生存夾縫中人的真實(shí)圖景： 《兄弟系列》是對(duì)現(xiàn)代生活中日漸流失的親情的詩意回望; 《籠中對(duì)》可謂被困于現(xiàn)代社會(huì)壓力牢籠中的都市人生的真實(shí)寫照; 《角色與身份》中被打扮成各種身份的寵物狗。

3 朱力奧·列帕爾珂

2014.12.01-2015.2.15

蛇形薩克畫廊（倫敦）

本次展覽突出展示了朱力奧·列帕爾珂作品的不同維度，包括了他的政治化的圖畫、互動(dòng)作品以及他標(biāo)志性的光裝置藝術(shù)。在他整個(gè)藝術(shù)生涯中，對(duì)光的實(shí)驗(yàn)與觀眾的參與和視覺刺激都有至關(guān)重要的地位。在蛇形薩克畫廊中，觀眾的參與是既被動(dòng)又主動(dòng)的，整個(gè)展覽設(shè)計(jì)會(huì)讓人聯(lián)想起一個(gè)娛樂場(chǎng)里許多的攤位。

列帕爾珂的光裝置藝術(shù)營造了一種身臨其境的體驗(yàn)，而他的互動(dòng)“游戲”作品則成為了一個(gè)活動(dòng)場(chǎng)地。“游戲”源于他的政治活動(dòng)，其中包括了不穩(wěn)定的移動(dòng)地板、沙袋以及熟悉政治原型的輪廓剪紙，如一個(gè)獨(dú)裁者、一個(gè)政治家、一個(gè)和平主義者、一個(gè)警察和一個(gè)博物館館長。本次展覽還將包括他創(chuàng)作的限量版作品，這是根據(jù)他1970年“游戲的調(diào)查”系列中互動(dòng)作品《選擇你的敵人》（Choisissez vos Ennemis）而創(chuàng)作的絲網(wǎng)印刷圖像。

4 畢加索與相機(jī)

2014.11.11-2015.01.03 高古軒畫廊（紐約）

本展覽由畢加索傳記作家約翰·理查德森（John Richardson）和高古軒畫廊的董事瓦倫蒂娜·卡斯特拉尼（Valentina Castellani）和邁克爾·卡里（Michael Cary）攜手策展，展覽探索了畢加索如何將攝影不僅僅作為一種靈感源泉，而是他的工作室藝術(shù)實(shí)踐不可或缺的一部分。

整個(gè)展覽跨越六十年，通過展示許多畢加索從未被人見過或發(fā)表過照片以及相關(guān)的繪畫、素描、雕塑、版畫和電影，本次展覽將前所未有的縱覽這位藝術(shù)家與相機(jī)的獨(dú)特關(guān)系。著名的舞美設(shè)計(jì)師大衛(wèi)·華忻（David Korins）將這間位于21街的畫廊賦予創(chuàng)新的展覽設(shè)計(jì)，無縫地將大量的檔案材料與畢加索各種不同媒介的作品融合在一起。

5 2014彭博新當(dāng)代藝術(shù)

2014.11.26-2015.1.25 倫敦當(dāng)代藝術(shù)中心

隨著藝術(shù)家們對(duì)人類語言和行為的實(shí)驗(yàn)，全球經(jīng)濟(jì)危機(jī)成為了本次展覽中亮眼藝術(shù)新人創(chuàng)作的中心主題。梅麗莎·吉米（Melissa Kime）的超現(xiàn)實(shí)主義繪畫《彩色約瑟夫和神奇的城市銀行家》（Technicolour Joseph and the Amazing City Bankers， 2013）將宗教寓言和大企業(yè)的貪婪相結(jié)合，，而愛麗絲·哈特利（Alice Hartley）巨大的落地打印作品通過潦草的文字和暴力的色彩傳遞了一種集體的憤怒和失望。

6 茱莉亞·奧沙茨 - 格魯貝爾個(gè)展

2014.11.21-2015.02.22 柏林國家博物館

茱莉亞·奧沙茨獲得了2014年柏林政府頒發(fā)的漢娜-霍克進(jìn)步獎(jiǎng)（Hannah-Hoch-Forderpreises），本次展覽將在畫廊的小陳列室展出她的作品。本展覽是她為這個(gè)空間專門構(gòu)思的，她把老布魯格爾的繪畫《荷蘭人的箴言》（Netherlandish Proverbs， 1559）作為在形象上和內(nèi)涵中反思個(gè)別場(chǎng)景和人物的起點(diǎn)，展出作品包括了素描、單版畫、蝕刻畫、油畫以及視頻表演，它們?nèi)诤显谝黄鸪尸F(xiàn)在一個(gè)由紙板構(gòu)建的空間內(nèi)，供觀眾體驗(yàn)。自201年以來，藝術(shù)家一直致力于她的《adorP》系列，這個(gè)詞指的是西班牙馬德里普拉多博物館內(nèi)的大師作品，著重于突出它們?cè)谒囆g(shù)上的表達(dá)和雄辯，重新探尋和進(jìn)一步發(fā)展它們的形象（但也無意義的）內(nèi)容，使觀眾可以在多個(gè)層面上進(jìn)行思考。

7 杉本博司：靜物

2014.11.21-2015.01.24 倫敦佩斯

杉本博司在自然歷史博物館里拍攝大畫幅的透視攝影，這些照片初看像是對(duì)自然世界的原本記錄，呈現(xiàn)了遼闊的自然風(fēng)光和野生動(dòng)植物。然而，杉本沉浸于圖像的技巧中。以干脆的黑白和犀利的色調(diào)所構(gòu)成的大畫幅作品，其中靜謐和樸素的特質(zhì)揭示了構(gòu)建于畫框里的世界固有的不自然感。

該展覽對(duì)“透視畫館”系列進(jìn)行全景展示，并突出了重復(fù)出現(xiàn)的主題和圖像，在四十余年來支撐著杉本的興趣和工作。展覽中囊括的一些作品來自于上世紀(jì)80年代，卻是首次沖印，一些來自1974年至1994年的在展圖像要比原始的沖印尺寸大上許多。