肖彬 高杰/文
時尚力量之于現代生活
肖彬高杰/文
時裝發布會與時尚文化傳播
人們去時裝發布會看什么?二三十分鐘轉瞬即逝的發布與高昂的造價匹配嗎?設計師的發布會與現實生活中的流行有關系嗎?看似淺顯的問題卻始終存在于業界內外,那么今天,讓我們一起傾聽長期活躍在時裝發布一線的教學者兼實操者們是如何看待時裝發布與文化傳播的深層關系的。
在物質極大豐富的當代,享用時尚的服飾,追求時髦的生活,是許多人的真實生活寫照乃至精神寄托。時裝不僅能夠反映時尚,還是傳播時尚文化的最好載體。與此同時,時裝發布會作為時尚工業的舞臺,還是時尚文化傳播的發源地,因此也成為越來越多人關注的焦點。
在日常生活中,“時裝發布會”常被稱為“服裝表演”或“服裝發布會”,是以服裝為主體,結合表演、音樂、光線、視頻、道具、背景等多種藝術形式,完成的一次時裝發布活動。當今媒介、業界等對這一表演形式的界定上,除了使用“服裝表演”外,還被冠以“時裝表演”之名,事實上不管是“服裝表演”還是“時裝表演”都不等同于“時裝發布會”。因為“時裝發布會”不僅僅是服裝表演活動,更重要的是,還涉及了時尚訊息傳播的重要職能。也就是說除了時裝發布會當時的表演活動之外,還包括了新聞傳播活動,是一個時尚信息傳播的過程。應該說,“服裝表演”或“時裝表演”只是時裝發布會中的一個構成環節,而非全部。另外,本文在標題的選擇上,使用了“時裝發布會”而不是“服裝發布會”,是因為時尚文化是時下的流行風尚,追隨流行風尚而變化萬千的時裝則無疑是時尚文化的核心,可見“時裝”并不代指所有的服裝,只是“服裝”概念或行業里的一個有機組成部分。服裝是具有雙重性質的特殊物品,即物質上的功能性和精神上的滿足性。時裝發布會借由視覺、聽覺,甚至味覺、觸覺的互動,展示了服裝的雙重性質,能夠在人們的心理上引起觸動,是服裝文化和其他藝術形式完美結合的商業模式,發展至今已經成為廣大設計師、品牌等喜愛和普遍采納的展銷方式。
時裝發布會能夠以動態方式演示時裝穿用時的狀態,又能與當下的時尚潮流相結合,使觀看者在欣賞表演的同時獲得審美上的滿足,借助這種情感上的愉悅感對所展示的時裝在頭腦中進行再思考,由此可以更大程度地豐富和深化時裝的價值。
運用時裝表演的形式將設計師新設計的服裝、服飾作品展示給大眾,同時邀請時尚媒體、業界權威、社會名流等現場觀看,使得發布會成為了一種具有時尚信息傳播功能的平臺,因此起到了傳播時尚文化信息的重要作用。例如,在米蘭每季舉行的時裝周會吸引到大約1000名媒體報道者到現場報道時裝發布會的相關信息,而“時尚之都”的巴黎每季舉辦的時裝周更會有不下2000名媒體報道者參加報道。人數眾多的媒體、記者、編輯等的參與,說明傳媒對于時尚文化發展動向的極大關注和積極介入正是由于媒體的介入,才使得時裝發布會擁有了更為廣泛的傳播疆域。
當今的社會是一個視覺的世界,圖像往往比文字能傳達出更多的意味。時裝發布會就像流動的時裝畫片,散碎的圖像被精心安排在一起,沒有任何雕琢的痕跡,整個影像仿佛一揮而就。而音樂、燈光、節奏、模特造就了濃厚的舞臺氛圍,時裝在舞臺上盡顯風情,由此既刺激了觀感、激蕩了情緒,又不斷地沖擊著視覺,使觀看者在感官享受和思索中接受著發布會意欲傳遞的信息。
時裝發布會是資本社會和消費邏輯操縱的產物,最初的目的是為服裝產品做廣告宣傳,而后經過長期發展,成為了體現品牌文化,傳播時尚資訊的重要平臺。時裝發布會的主辦者常常將其塑造成一個美麗的神話,一個充滿欲望和誘惑的審美載體。燈光璀璨的舞臺、姿態完美的模特、精心雕琢的面孔、美輪美奐的音樂、肆意飄擺的霓裳羽衣,一切都像是在夢中,不同的只是故事,而感覺總是如此的震撼和美好。“借助這種美好的意象和感官上的享受,把人們內心追求地位和享受的欲望與物質現實巧妙地連接起來。消費主義陰謀下的感性審美主義上升為感官刺激、欲望誘惑的符號,時尚物體僭越和解構了自由精神,時尚文化霸權便開始為所欲為了。”英國艾塞克斯大學社會學系講師喬安妮·恩特維斯特爾在《時髦的身體》一書中如此表述。據統計,一場耗資50萬美元、20分鐘的時裝發布會,僅僅在美國就可以產生700萬美元廣告的收效,在全球范圍,商業影響更大。這就是設計師、品牌們每一季竭盡全力、盡善盡美地打造時裝發布會的內因所在。