我國動漫產業人力資源開發探析

康珊珊

(陜西科技大學，陜西 西安 710000)

動漫產業，是指以“創意”為核心，以動畫、漫畫為表現形式，包含動漫圖書、報刊、電影、電視、音像制品、舞臺劇和基于現代信息傳播技術手段的動漫新品種等動漫直接產品的開發、生產、出版、播出、演出和銷售，以及與動漫形象有關的服裝、玩具、電子游戲等衍生產品的生產和經營的產業。因為其具有低能耗、低污染、高產業價值、多就業機會等特點與優勢，有著廣泛的發展前景，又被稱為“新興的朝陽產業”。[1]但遺憾的是現在國內80%以上的市場份額都被國外動畫形象和作品占據著。如果不對動漫產業中的人才培養問題給予足夠的重視，將對我國動漫產業造成致命打擊。

一、我國動漫產業人力資源現狀

(一)人才缺口較大，出現人才“荒”

動漫企業要完成一部好的動畫，需要的人才非常廣泛，動漫制作人才，導演人才，企劃創意人才，配音師，動畫師等都是缺一不可。《中國動漫產業報告》數據顯示全國影視動漫及周邊產業鏈行業人才需求在100萬以上，而目前中國動漫產業現有專業人才不足1萬人，且大多是通過對本地美術人才的再培訓產生，知識技能片面，實踐經驗不足。全國動漫專業科班畢業生每年只有將近2000多人，數量不到韓國的1/3，并大多集中在了低端層次。人才的不足，直接導致動漫公司之間惡意挖角、跳槽風一直屢禁不止，同時也讓中小型動漫企業面臨嚴重的人才門檻。在動漫產品品質要求越來越高的今天，更多人才儲備需求與日益激烈的人才爭奪使不少企業或多或少成為人才不足導致的惡性競爭的受害者。動漫生產企業正如嬰兒呱呱墜地，充滿生機也更需營養，但人才短缺“營養不良”的困擾成為我國動漫企業“成長的煩惱”。[2]

(二)復合型創新型的精英人才缺乏

近年來我國動漫游戲行業員工薪資不斷增長，但高端精英人才卻依然供不應求。我國動漫人才在制作技術的掌握上與外國差距不大，但在動漫創作，市場營銷，經濟管理以及掌握新型數字技術的一專多能的人才卻少之又少。當前我國的動漫人才以及知識結構主要是學習和效仿產業發達的國家生產創作的藝術風格、商業操作以及策劃管理系統，缺乏地域特色和深沉持久的吸引力，自主研發能力和創新能力明顯不足。而且我國動漫人才市場敏感度低，制作出的動漫作品大多改編于家喻戶曉的神話，民間傳說等，缺少反映青少年現實生活的題材，缺乏時代氣息和鮮明的風格，說教色彩濃重而丟失了娛樂性和深刻性。原創產品的匱乏使得我國動漫制作機構往往成為海外動漫廠商的“加工廠”。

(三)人才外流現象嚴重

誠然，從事動漫行業的人員會面臨很多選擇，諸如當漫畫作者一個月只能有3000元收入，去一個好的廣告公司就會是8000—10000元的收入；在動漫產業化程度低的中國不受關注缺乏保障，去日本則可以興趣為事業等等。在人才競爭上，中國動漫人才大批涌入日本，日本動畫作品中優良的插畫背景卻是由中國人繪制的現象屢見不鮮。國內目前留下來的大多是憑借那種不愿外國漫畫馳騁中國市場的工作激情和愛國熱情來做的，他們靠很多無償的投入維持著國內動漫市場的“尊嚴”，事實上國內漫畫市場發展到今天幾乎是由于這些人的存在。

二、我國動漫產業人才現狀的原因

(一)觀念誤區

日本是把動漫真正當作一種事業，一項產業來做的，注重通過年齡層分級來拓展市場，如有給7～12歲兒童帶來歡樂的《哆啦A夢》，給13～18歲青少年帶來啟示的《EVA》，給18歲以上成年人帶來思考的《攻殼機動隊》；美國的迪斯尼，皮克斯，夢工廠則通過優越的技術致力于將青少年打造為造夢者；而我國對待動漫的態度還只是一個教育幼兒的工具,將動畫單純的定義為兒童向作品。在這種思想大潮下，消費群體及消費能力受限；動漫創作者自由發揮的空間受到極大束縛；真正想做一些真正動畫的創作者也會無從著手；動畫作品淺顯呆板；成人化深刻化作品在嚴苛的進口機制下難以生存。如果主流的當局和群眾無法從根本上轉變這種思想觀念，我國動漫事業發展將無從談起。

(二)教育誤區

中國的動漫教育是在巨大的市場利益和強烈的文化需求下應急性的躍進發展的。所以全國各大高校雖然紛紛建立動畫相關學科和專業，但作為一門新興學科，大家對于動畫教育的認識、學科構建、課程建設都處于探索之中，很多學校師資不足，教材混亂，硬件設備匱乏，缺乏實踐環節，沒有與市場對接，這樣導致了國內動漫人才需求與職業教育之間的明顯脫節，院校過剩企業饑渴。再者，我國不管是學歷性的高校教育還是非學歷性的企業培訓，傳遞的主要內容是專業理論和職業技能，即只重技術，這就導致動漫教育培養了大批動畫加工人力，最為基礎的個人生活體驗和思考則被淡化。這樣培養出的創新能力只能是空中樓閣式的淪為技術的附庸而不能帶給人深刻的人生感悟。

(三)方向誤區

浮躁功利和強調規模效率的風氣使得我們喪失了對本國文化傳統的重視，一些培訓機構過分探討研究日韓動漫作品中的文化內涵和細節內容，沒有做到清楚的辨析和辯證的揚棄。動漫人才缺乏傳統文化的熏陶，只一味的效仿是不能做出基于民族特色的藝術創新。

(四)產業鏈不完備

不難發現，國內普遍存在這種現象：漫畫雜志很多沒有直接的運營權，一套漫畫發行甚至需要幾個書號；出動畫的報批跨行業，因利潤走向不一，報批極為復雜和漫長等。究其市場運營如此艱難的根本，正是由于國內的漫畫市場沒有產業化，沒有合理的產業鏈。動漫市場的正常商業運作是制作人制作、代理商銷售、影視系統播放、企業購買產品形象并開發衍生產品、商家銷售產品。而目前中國動漫卻尚未進入投資與回報的良性循環軌道，特別是在動漫播出后，相應的動漫圖書及音像制品市場和衍生產品并沒有及時跟上，出現斷裂和缺失現象嚴重。衍生產品的得當開發不僅能延長盈利時間，而且對于動漫的進一步創作和制作提供有力的資金支持。[3]中國在動漫衍生品的開發投入程度還遠遠不夠，開發的衍生品往往如曇花一現，沒有什么生命力。在這種不成熟的產業鏈制造的艱難環境中，動漫行業工作者的自信，積極性，安全感，發展愿景都會受挫。

三、我國動漫產業人才開發對策

(一)政府及社會的認可和扶持

政府當局應通過宣傳改變大眾的“動漫即幼兒產品”的傳統看法，能夠真正將其視為一種在文化創意產業中有力競爭的形式。放寬對動漫創作內容的限制范圍，形成一個良好的適合深度創作的社會氛圍，為動漫人員提供自由的、開放的創作空間，激發創作靈感，創作動力，創作熱情。政府加大扶持，著力打造知名國產動漫品牌和骨干動漫企業，培育出一批具有較強市場意識、國內外知名的動漫藝術家和企業家。可以通過設立中國文化藝術政府獎動漫獎，實施國家動漫精品工程，國產影視動畫扶持項目等途徑，扶持原創動漫產品的創作生產。強化國產動畫播映體系，為國產動畫電影推向主流院線和重要影院創造良好條件。

(二)培養適應動漫產業鏈要求的復合型原創性人才

首先要把完善產業鏈作為前提。在日本，一套新漫畫創作出來，會先在雜志連載，反響好立刻發行單本，之后會改編動畫片，在收視不錯的情景下，連帶起周邊產品如貼片、電話卡、杯子、玩具、家具等，緊接著會有廣告來利用這些漫畫人物形象代言。而且在下一部新漫畫出來之前，之前漫畫還會被做成影片、光碟、CD來補充這時期的市場空缺，這些后續產品因相對較低的成本和便捷的形式也會有很好的市場。此外，還會有電子游戲版，而上面這一系列收入將分攤進入產業鏈。我國不妨借鑒這種產業鏈方式，以促進技術標準化、崗位細分化、運營市場化。

其次根據動漫產業鏈的要求培養復合型原創性人才。完整的動漫產業鏈不僅包括動畫漫畫的人才，還包括劇本創作、平面設計、工業產品設計和市場營銷人員等等，那么動漫教育就要與市場緊密結合，實行“鏈式”培養。同時動漫教育要注重理論與實踐的銜接，尤其是高校教育一方面要扎扎實實的進行各種動畫專業技術理論的培養，另一方面要通過與企業合作為學生提供更多實習平臺和學習的機會，讓學生在實踐中去領悟生活提高動手能力，積累實戰經驗。復合型高素質人才的培養是推動我國動漫創意文化產業發展的源動力，是提高我國動漫行業參與國際競爭的實力，挖掘動漫創意文化產業的靈魂，從而推動我國經濟轉型軟著陸的保證。在原創性這一方面，中國動漫工作者理應借鑒和學習日本動畫大師宮崎駿獨領風騷，將冒險主義貫穿始終的精神。

(三)動漫企業實行能本管理

1.動漫企業應該建立崗位與能力相匹配的能級制度。能級制度是實現能本管理的重要保障制度之一。動漫專業制作人員有上色、中間畫、原畫、分鏡、造型、編劇、導演等不同能級需求的職位。動漫企業應該設計能力等級測評方案，對動漫專業制作人員進行能力等級考核，根據動漫專業制作人員的能力級別安排與之相匹配的工作崗位，實現人盡其才，使每個人的價值得到最大限度的發揮。

2.建立與能力匹配的薪酬制度。創意是衡量動漫行業價值的關鍵因素，因此動漫制作人員的薪酬設計不應以學歷、資歷為主要評價指標，而應以職位、個人能力作為其收入分配的考核標準。同時動漫專業制作人員的計酬方式應該改變以往傳統的按量計酬，即完成多少時間的動畫給多少錢，多勞多得少勞少得，而應該將制作成品的受眾滿意度納入到考核體系中，以真正的體現個人工作能力。建設與能力匹配的薪酬制度以能力作為動漫專業制作人員薪酬分配的考量指標，在一定程度上可以為組織注入新活力，能起到激勵效果，激發動漫專業制作人員提升自身技術與能力的熱情。

3.注重動漫專業制作人員的培訓與職業發展規劃。能力開發是能本管理過程中涉及的重要問題，而教育與培訓是能力開發的重要手段之一。目前在我國從事動漫制作的人員大多是一群“動漫發燒友”，動漫企業也應加大對他們能力開發的投入，選送具有發展潛力的動漫專業制作人員進入高校動漫專業進行系統學習與培訓，提升他們的專業素養及技術熟練程度，為動漫企業和動漫專業制作人員的今后發展做好準備。此外，一個有效的職業發展計劃將確保媒體擁有必要的人才，并使員工獲得成長與發展的機會。因此，動漫企業管理者應該引導員工進行職業生涯規劃，分析員工的偏好及自身優勢，幫助員工獲取目前和將來工作所需要的技能和經驗，實現才能與夢想的結合，走上“動漫大家”之路。

4.營造以能力為核心的非營利型企業文化。打造人才，必不可少的當然是滋養人才的土壤和容納創意成長的空間，放在企業中則指企業文化。營造以能力為核心的企業文化，員工之間既可以形成競爭意識，又能增強團結意識，以不斷提升自身能力與競爭力作為在公司生存的必修課，進而才能打造出質量優良的作品。非營利型的吉卜力工作室的企業文化成就了其在日本首屈一指的地位，正如宮崎駿所說：“我并不是在說想名成利就的欲望，見鬼去吧，那真是無可救藥。你仔細地想想，動畫電影的真正價值在哪里，它不就是一個大興趣嗎。”

四、提高文化內涵

我國動漫產業起步較早，開始于上世紀五六十年代，當年的水墨動畫、布塑動畫、剪紙動畫都堪稱一絕，在國際享譽盛名；但在今天，我們越發缺乏對中國民族文化的挖掘與思考。動漫集繪畫、文學創造、視聽藝術于一體，極富表現力、感染力、時代精神、發展潛力以及巨大的商業價值的現代藝術形式，反映與人們關系最密切的心靈問題和社會精神，它必定要有相應的文化底蘊作為支撐。所以動漫教育一定要立足于本民族文化的開發利用，在對歐美及日本作品選擇借鑒的同時融入我們自己的東西，借此將中國文化推向世界。同時，動漫領域的人才也要注重自身生活閱歷的積累，生活感悟的深化，嘗試創作出摒棄浮華庸俗的、有思想內涵的、能夠打動人心的成人向作品，使成人向作品成為動漫產業新的經濟增長點。近年來中國搞笑類動畫做的風生水起，如《十萬個冷笑話》這種以吐槽為賣點的動畫于今年登上電影熒屏，這種快餐式的動畫如果想與觀眾所津津樂道的經典動畫相抗衡，制作人員必須注重傳統文化和時下觀眾品位的最佳結合點。

五、結束語

動漫產業關系我國青少年道德與知識的塑造，關系我國轉變經濟發展方式的實踐，關系我國文化產業在國際上的競爭力，社會、政府、高校、動漫企業與培訓機構必須高度重視起來。只有在產業鏈的牽引下、社會的扶持下、文化的熏陶下進行多渠道、多層次、寬領域的創造型復合型人才開發與管理，我國動漫產業的崛起與發展才不會成為一紙空談。我國動漫人力資源培養滯后于產業的發展使得我們與美日韓相比在原創性、市場化、規模化等方面存在很大差距，因此實現超越、實現中國特色，我們任重而道遠。

[1]李崴.中國動漫游戲產業發展現狀與對策分析研究[J].南昌教育學院學報，2011.

[2]周著.論述動漫企業在產業人才培養中的角色[J].學術論壇，2010.

[3]陶冶.中國動漫產業發展的問題與對策[J].經濟與文化，2010.