涂鴉藝術在現代平面設計中的藝術表現

王少彤

（上海市東華大學服裝·藝術設計學院，上海 200050）

涂鴉藝術在現代平面設計中的藝術表現

王少彤

（上海市東華大學服裝·藝術設計學院，上海 200050）

涂鴉藝術以自由、張揚、多元化的風格特征和質樸、濃烈的情感特征，引領著現代的時尚潮流文化。因其特質符合現代社會的時代需求，使得涂鴉逐漸走向商業化，被越來越多地運用到平面設計領域中。涂鴉藝術與平面設計的結合為現代平面設計注入了新的力量，使現代平面設計的藝術語言更為豐富。

涂鴉藝術；平面設計；藝術表現

一、涂鴉藝術的起源與發展

涂鴉起源于四五千年以前，英文為“GRAFFITI”，“涂鴉”一詞最早來源于唐朝的盧仝，有隨意涂抹色彩之意，后來逐漸演變成一種具有時代色彩的藝術行為。現代涂鴉，起源于20世紀60年代的美國紐約布朗克斯區——紐約最窮的街區，當時住在這個區域的年輕人喜歡在墻上亂涂亂畫，畫上自己幫派的符號來搶占地盤。之后越來越多追求刺激、叛逆的年輕人用噴漆在城市的各個角落，如街道墻壁、地鐵車廂外部等公共場所涂上形態各異的字體和圖案，來表達自己滿腔的社會主觀情緒。當時的“涂鴉”還沒有被當做藝術看待，因其大量破壞城市景觀，反而被當做一種“污染”，擾亂社會的非法行為。

直到70年代，隨著涂鴉行為的影響范圍擴大、其方式和工具也更多樣化，一些非幫派畫家認為這是種很有意思的創意，他們拋開了幫派意識，開始了這種新鮮的藝術形式，逐漸形成了涂鴉藝術。1972年，紐約大學的學生馬提納茲成立了涂鴉藝術家聯盟UGA(United Graffiti Artists)，UGA邀請涂鴉藝術高手在大學一面披著紙的墻上作畫，這才使得涂鴉第一次被當做一種合法的藝術。后來有些畫廊開始展示涂鴉藝術家的作品，這是涂鴉第一次走向商業，使得涂鴉從地下走向了地上[4]。

到了80年代，美國聯邦政府開始發放經費補助，政府對城市的治理使得城市的街頭涂鴉逐漸變少，但這并不影響涂鴉藝術風靡當時的藝術史。涂鴉藝術憑借其張揚的藝術表現力和真摯的情感表達深入人心，這無疑使涂鴉藝術成為一種典型的大眾藝術。

90年代，隨著信息科技開始高速發展、新媒體的出現，世界各地開始進行反涂鴉運動，這使涂鴉藝術的創作媒介由墻面轉向多元化，走入了室內；從野生走入了大眾文化。在這個信息多元化、商業化的時代中，涂鴉藝術逐漸商業化，在平面設計、室內設計、產品設計、服裝設計等領域都可以看到這種藝術形式，尤其是在現代平面設計領域中，因其充滿人文情懷和個性化、多元化的表現特征使得涂鴉藝術在現代平面設計中的運用揮灑自如。時至今日，涂鴉藝術與現代平面設計的結合越來越緊密，涂鴉藝術已然化身潮流文化的代表。

二、涂鴉藝術的特征

涂鴉藝術之所以能夠在民眾中有如此非凡的影響力，是因為它本身獨特的性質。由上文，我們了解到涂鴉藝術是起源于一個貧困、備受歧視的一個背景下，在這樣的環境下，這些人對社會有著強烈的不滿，在這個狀態下所創造出來的東西是狂躁的、扭曲的，是一種極度的自我情感宣泄。色彩的絢麗，造型的張揚都是為了標榜自己、吸引別人的注意力。雖然起初這種無章法、看似亂涂亂畫的形式并不一定美觀，但這種沖擊力和反傳統的藝術表現形式打破了傳統藝術的規律。或許是因為一些創造者本身就不懂得藝術，創作手法才會如此無拘無束，不受任何藝術規律的限制，在創作的過程中釋放、表達自己的想法和個性。這種拋開一切束縛，帶著滿腔熱血、憤怒情感的創作使得涂鴉藝術不同與其他的藝術形式，更為隨性、奔放與自由。

涂鴉藝術是接地氣的，是最貼近大眾生活的，它源于生活，又體現對大眾文化的思考，這也是它為何成為大眾文化的原因之一。涂鴉藝術的題材包括很多，但都是人們日常生活所接觸到的問題，從政治事件、社會問題、文化、時尚到生活問題。這些題材反應了當時的時代狀況和人們的精神體驗，也展現了人們對社會的認識和想象。我們可以設身處地地想象一下，當清晨醒來，走下樓梯，穿過街道，發現昨日空蕩的墻壁被絢麗的圖案所覆蓋，無論墻上畫的是什么，你第一反應肯定是震驚。這些藝術是不可能被復制的，因為在你家樓下的墻面有可能是掉了兩塊磚、缺了兩塊角的，涂鴉者在作品的角落里隱晦地留下了自己的符號，或者在墻角留下了幾瓶空噴漆瓶。這一切都是一種情境的交融和感染，這種情境交流會讓人們產生心靈的震撼。這體現了涂鴉藝術的強烈的個性化情感表達特征。

從藝術表現的手法和形式上來看，涂鴉藝術風格多元，普遍具有絢麗繽紛、對比強烈的色彩、變形甚至扭曲的夸張圖案與造型。每一種圖形元素和色彩的選擇都可能是即興添加而成的，這體現了涂鴉藝術的一種隨機組合性，圖形和顏色隨機的組合產生了豐富多變的造型，增添了新鮮感。涂鴉文化是打破傳統，具有反叛精神的，它構建的是一種新型的感性方法，這種方法下所產生的創作，不論是在造型上，用色上都是打破常規的大膽嘗試，不僅在視覺，也在心理上為人們帶來前所未有、與眾不同的美感[3]。一般來說，涂鴉藝術是反對抄襲的，原創的風格與設計是創作者所推崇的。涂鴉藝術的原創性質正符合我們現代的創新精神。

涂鴉藝術所具備的特征正好符合了當代的時代特征，追求個性，渴望表現及被關注。個性、張揚、大膽、不拘泥于傳統、追求時尚的年輕人不言而喻地被涂鴉藝術所感染和打動。不少年輕的設計師通過運用這種涂鴉風格，在服裝、室內設計、產品設計，尤其是平面設計上，使得設計以一種全 新的、多變的姿態展現在人們的面前。

三、涂鴉藝術在現代平面設計中的運用與表現

涂鴉藝術經過幾十年的發展，形式和手法逐漸變得更為多元化，它已經被越來越多地運用到商業設計中。現代平面設計趨向的是多元化和實用性，科技和材料的發展使現代平面設計的媒介和表現形式愈加豐富。在這個信息泛濫的時代，對于每天都可以接收到各種各樣信息的人們，司空見慣的平淡設計風格已經無法打動新新時代的人們。人們開始追求“新、奇”——創新、新鮮、奇妙、奇怪、怪誕，這是人們個性化的體現。這樣的需求使得設計師們轉向了涂鴉藝術，涂鴉藝術中充滿了奇幻、怪誕、絢麗的圖形和色彩，它強烈的視覺語言使現代平面設計的表現形式更為豐富多彩。

構成平面設計畫面的三要素有圖像、色彩與文字，涂鴉藝術與平面設計的交融也可以從這三方面來解析。涂鴉藝術發展之現今，已有多種風格和形式，從風格上主要有3D風格、狂野風格、抽象風格、現實主義風格、卡通風格等諸多風格。現代平面設計可以根據不同的功用和訴求來結合不同的涂鴉風格，這種風格的多樣性同樣也為現代平面設計帶來了豐富的多樣效果。3D風格也就是三維立體風格，這種類型的涂鴉風格對于光影和畫面抽象的把握控制地很巧妙，較為復雜。這樣的風格在平面設計中運用得當的話將會有令人嘆服的視覺效果，例如國際知名戶外品牌NORTHLAND(諾詩蘭)2012年在中國沈陽的地鐵涂鴉廣告。現今隨著移動設備的普及，越來越多的移動應用讓人應接不暇，簡約卡通的涂鴉風格在游戲中也是格外惹人喜歡，例如紅遍世界的涂鴉跳躍游戲，富有孩子氣的簡約風格即可愛又有趣，畫面上還有筆觸印跡的信手涂鴉讓人倍感輕松愉悅。

圖1 NORTHLAND地鐵3D涂鴉廣告

現代平面設計在色彩方面對涂鴉藝術有所借鑒，涂鴉藝術是一種隨性、自由的創作，對于色彩并沒有固定的套路，配色往往是由創作的地域、文化背景、創作者的個人情感所決定。大多涂鴉藝術的配色往往使用大量的跳躍性、對比色相和高純度的顏色搭配，用色較為豐富。涂鴉藝術中出現頻率最高的顏色有紅色和黃色。也許是因為早期涂鴉為了能在墻體有醒目的視覺效果，紅、黃兩色更為亮眼奪目。涂鴉藝術中的紅色代表著激情、生命和一種向上的激昂情緒；黃色則代表著積極、樂觀與希望，兩者皆能引起人們的注意[2]。豐富、高純度對比的配色為現代平面設計增添了強烈、真摯的情感及抓人眼球的視覺吸引力。

涂鴉藝術是以視覺字體藝術為主體，平面設計中對涂鴉字體的運用十分頻繁，涂鴉字體的風格多變，字體中對于文字體積的變化、變形、透視及線條的不同組合使得字體動感十足，有股活潑的張力。涂鴉字體具有一種韻律和節奏，在平面設計中的運用能給人帶來與眾不同的視覺沖擊力。涂鴉字體可以作為平面設計的主題，不僅能傳達信息還能給人帶來視覺上的享受。其中，POP廣告和標志設計中的字體設計受涂鴉藝術的影響很大。POP字體是賣點廣告中的字體設計，為了吸引消費者的注意力，醒目的顏色和造型感十足的字體不免成為POP字體的主要形式，這則和涂鴉藝術中的字體形式、造型相投。很多品牌的標志設計都采用了風格各異的涂鴉字體來表現他們的品牌個性。

現代平面設計將涂鴉藝術的許多特質融合到平面設計的各方面，從風格、圖案、色彩、字體到造型，這些因素已然將現代平面設計從無法突破的平淡無奇變得新奇、有趣或是怪誕。但這些都只是視覺形式上的不同，涂鴉藝術還有一個十分吸引人的地方就是它的思維方式。涂鴉藝術的本質是“自由”與“隨性”，正因為涂鴉藝術家們無拘無束的思維，才能創造出那么絢爛的藝術作品。故設計師們應該拓寬自己的思維，不能局限在某一個所涉及的領域，可以延展到生活或者其他各方面的領域。就像涂鴉藝術經常和嘻哈文化相互聯系，涂鴉創造者也可能從事不同領域的工作，創作的各方面的素材都是從各領域所攝取而來的[1]。涂鴉藝術的另一個特質是“反叛”，這也可以是思維上的反叛，在平面設計中如果恰當地運用“逆向思維”，往往會得到出其不意的效果。涂鴉藝術中對字體的變形和拆散重組等層出不窮的花樣為現代平面設計帶來了新的思考。打破一個“完美”的圖形或者畫面，再加以變形這種嘗試或許會產生一個新的“完美”。“生活本源”是涂鴉藝術的出發點，涂鴉藝術中的創作靈感都是來源于我們所熟悉的生活。互動性是涂鴉藝術中的一個與眾不同的特性，較其他藝術形式而言，涂鴉藝術作品是活生生地呈現在人們面前的，利用環境的特點進行創作的結合，這種交互給人們帶來的影響力更直觀。由于傳播媒介的進步，現代平面設計更注重與消費者之間的互動性，都希望能在眾作品中的脫穎，現代平面設計若能運用涂鴉藝術的思維方式去創作，作品將是非同凡響，別具一格。宜家打出“把設計帶入生活”的口號，在戶外廣告中運用了涂鴉藝術的方式，真真切切地將設計帶入了生活。（見圖2）

圖2 宜家戶外廣告

四、結語

在現代平面設計中，創意思維和多元化的形式使設計變得更豐富、更有生命力、更能打動消費者。而涂鴉藝術與現代平面設計在許多方面有著共通的地方。若現代平面設計中能涉入涂鴉藝術的精髓，則能使設計更精彩。現代平面設計應該萃取涂鴉藝術中的激情、個性、源于生活的真實、真摯情感的特性，不僅從風格、造型、色彩、圖形、字體等這些視覺語言方面，更能從涂鴉藝術的本質內涵及廣闊的思維方式上去攝取養分，使現代平面設計與涂鴉藝術二者能更深層次的融合，為現代平面設計開拓新的力量。

[1]張欣.淺析現代廣告設計中的涂鴉藝術[J].當代藝術,2009(01).

[2]曾運東.現代平面設計藝術中的涂鴉表現[J].美與時代（上半月）,2009(08).

[3]李煥翱,羅凱婷.淺析涂鴉藝術的色彩特點與色彩心理[J].藝術與設計（理論）,2011(12).

[4]王政佳.從墻壁爬到紙上——涂鴉對平面設計的啟示[D].沈陽大學,2011.

J213.9；J524

A

1671-864X（2015）11-0095-02

王少彤，女（1991-11），在上海市東華大學服裝?藝術設計學院的裝潢設計理論與應用專業就讀。