林素英(福建省德化坤豐陶瓷有限公司,福建德化362500)
淺談陶瓷捏花藝術
林素英
(福建省德化坤豐陶瓷有限公司,福建德化362500)
摘要隨著時代的進步與發展,我國不同的藝術也得到了有效的提高,而陶瓷捏花技術更是被廣泛的學習與應用,水平得到了很大的提升。就相關研究所知,陶瓷捏花藝術通過利用大自然中花卉的形象表現,通過手工捏塑以及高溫將陶瓷泥料燒制成高品質的工藝品。由于這項技術的工藝技巧要求較高,制作周期也比較長,因此生產數量受到了限制,但這并不能夠掩蓋陶瓷捏花藝術的重要性。本文就從陶瓷捏花藝術的起源以及捏花的工藝技巧等方面進行了詳細的闡述,最終提出繼承并發展陶瓷捏花藝術有效行之的辦法,以使其得到更好的傳播。
關鍵詞陶瓷;捏花;藝術探究
根據相關資料調查分析可以發現,在很早的時候就已經存在捏花藝術了,捏花是捏雕的一種,而捏雕是陶瓷的鼻祖,因此,捏花藝術具有很悠久的發展歷史。從捏花的工藝制作方法來看,捏花的“捏”可以追溯到新石器時代,小一點的器物就可以用手捏而成,而隨著時代的發展、技術的進步,各種先進的設備開始取代了手工捏花的時代。到了三國時期,捏塑法從單純的捏造器具轉向了對于動物以及建筑物等方面的表現,并將這些形象與器型有效地結合在一起,使其成為器具的手、耳或者是蓋頂等組成部分。而這種器型的捏花大多都是根據其需要進行鑲接而成,與現代的捏花藝術的制作過程是一樣的,一般情況下是不需要用模板制作的。到了宋代,捏塑法則轉向了對于花卉的表達,將花與鳥結合到一起,形成新的捏花工藝。在這一時期,捏花的技藝更加進步,很多時候花朵的花瓣都是屬于立體浮雕,與現代的捏花效果很相似,整體效果會顯得比較清新雅致,表現力更為生動突出。在宋代,捏花由捏飛禽轉變到捏蓮花瓣,主要是受到了佛教的影響,這也就造成了捏花藝術主要從蓮花再發展到其他的花卉。
在捏花藝術的發展過程中,很長一段時間沒有出現任何的改變或者是進步,直到解放前才出現了新的轉機,這也就造成人們對于捏花藝術的產生年代出現錯誤判斷的主要原因。而要追其根本,就可以發現為何在古代時期捏花藝術不能夠得到有效的發展,因為那時候的人們對于大自然認識的程度、生產條件、技術的相對限制、當時所在的地域文化以及其他環境共同決定的。而隨著時間的推移以及技術的發展,捏花藝術開始流行起來,最興盛的時期大概也就是在解放前后,而捏花藝術的興起主要受到了象生瓷的影響。象生瓷大多以花果或者是蟲、草等形象為模板,制作出來的效果十分逼真,但是也只局限在“象”,缺乏一定的藝術美感。在這一時期的象生瓷制作中,往往只是照抄、照搬大自然中的形象,沒有進行進一步的加工與改造,因此,就導致象生瓷很難維持在藝術中的生命力,導致其逐漸走向衰落,從而促進了捏花藝術的快速成長。
2.1陶瓷捏花的工藝
捏花的主要制作工藝就是將含水率在20%左右的均勻泥料,按照需求進行擠壓,最終形成捏花所需的薄片,再用竹刀片刮出捏花所需要的大小,在手中捏成不同形態的花瓣,最后將這些花瓣都黏到花心上,就能夠形成一朵很漂亮的花朵。當然,在進行捏花的過程中,與其他陶瓷制作一樣也需要一些輔助工具,如圖1所示:在捏牡丹花時,就需要用是毛筆將花瓣抹濕,凸顯出花瓣的層次以及優美的形態。在進行捏花時要注意使用力度的大小,一定要自然、生動,使花朵具有鮮美的感覺。
圖1 牡丹捏花花盤
2.2陶瓷捏花的工藝制約
陶瓷捏花在一定程度上能受到制約,這就要求相關的捏花工作人員一定要熟練地掌握捏花的工藝要求。如圖2所示:在花瓶上進行捏花,粉色捏花花瓶就要保證花朵的中心一定要固定在實處,而在進行花朵的制作過程中,要注意花瓣的軟硬程度,太軟就會使花瓣向下耷拉,而太硬就會導致黏貼不結
實,還可能會產生斷裂的情況。除此之外,還要注意粘結時的濕度問題,防止燒成之后互相扯斷,留下缺口。因此,這也就要求相關的制作人員一定要具備良好的耐力與細心,同時在不斷的制作過程中學習,更熟練地掌握捏花的技藝,總結出經驗。
圖2 粉色捏花花瓶
陶瓷捏花藝術通過利用大自然中花卉的形象表現,通過手工捏塑以及高溫將陶瓷泥料燒制成高品質的工藝品。由于這項技術的工藝技巧要求較高,制作周期也比較長,因此,生產數量受到了限制,但這并不能夠掩蓋陶瓷捏花藝術的重要性。
3.1研究學習先輩們的創新精神
在一些地區陶瓷捏花藝術已經流行很長時間了,而通過捏花塑造的產品也受到了很多人的喜愛。早期在進行陶瓷造型過程中并沒有捏花的藝術,紋理也大都是竹葉為主,藝術價值不是很高。而在解放后新中國成立階段,陶瓷產業的發展以及職工的工作生活環境得到了很大程度的改善,激發了陶瓷工作人員的創造能力以及工作熱情,促進了陶瓷行業的多元化發展。在經過一定時間的研究與創造之后,陶瓷工藝由粗獷轉向了細致的發展方向,使其具有良好的使用價值以及觀賞價值。例如三層友誼通花瓶、白玉通花瓶以及春色大花籃等多種陶瓷捏花藝術的代表,都是凝結了很多陶瓷藝術家的心血研究制作而成。在科技快速發展的今天,我們受到了新的觀念、新的思想的影響,更要將陶瓷藝術提高到了另一個新的層次,這也就要求我們要向前輩們學習,學會創新與設計,提高陶瓷捏花的藝術,促進陶瓷捏花藝術的快速發展。
3.2提高陶瓷捏花人員的綜合素質
陶瓷具有悠久的發展歷史,在從陶到瓷的變化過程中,很大程度都是依靠傳統的手工作坊進行生產的。這在一定程度上造成了人們只認識到了陶瓷的使用價值,忽視了其觀賞以及藝術價值。隨著科學文化以及陶瓷藝術的發展,逐漸有更多的人開始改變對于陶瓷的看法與觀念,從單一的器型到整套的陶瓷產品,各種捏花技術以及彩繪技術的出現都意味著我國文化以及科技的發展。因此,在現代陶瓷藝術設計人員進行捏花的過程中,就要進一步提升自己的文化素質以及藝術素養,更重要的是要熟練地掌握捏花的技巧,通過體積、空間等方面的表現,以及材料的選擇等方面進行藝術的加工與創造,燒制出更好的陶瓷作品;另外還要進一步提高自身的綜合素養,才能夠更好地掌握陶瓷捏花技術,實現陶瓷行業的快速發展。
就目前來看,很多陶瓷捏花作品都具有地方特色,而在發展傳統文化的條件下,我們就要有這樣的認識:每一件陶瓷捏花藝術作品都是一個時期的物質、精神文明的表現,因此,我們在進行陶瓷捏花設計時就要綜合考慮不同歷史時期的文化特點,不斷地提高自身的綜合素質,才能夠更好地繼承與發展捏花陶瓷藝術,促進陶瓷行業的發展。
中國是文化古國,說起陶瓷,外國人就想到中國。陶藝是一種人工形態,陶瓷形態的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性、流變性,以及成型方法和燒結規律,才能促成陶藝形態的產生和演化,使陶瓷器物產生美的形式。同時注重造型與裝飾的有機結合,通過人們敏銳的靈感和創新意識,捕捉并揭示泥土的塑性美、柔韌美以及表現活力,這樣就出現了全新陶藝形態。有的人認為捏花是一項很簡單的技術,但是當你開始真正了解這一藝術時,你才會發現學會捏花技術也許比較容易,但是要把這門藝術融會貫通,卻是十分困難的。因此,這就要求捏花人員要不斷地提高自身的藝術素養,同時還要掌握一定的經驗與技巧,才能夠做出更好的捏花效果。總而言之,在新時期的發展條件下,要學會創新與設計,實現陶瓷捏花藝術的快速發展。
參考文獻
[1]張玉新.淺談陶瓷藝術創作[J].中州大學學報.1991(Z1):62-64.
[2]余小林.論陶瓷藝術與情感[J].景德鎮高專學報.2011(04):80.
[3]陳琳娜.在當代藝術中觀照當下陶瓷藝術創作[J].景德鎮高專學報.2011(03):19-20.
[4]劉圣佳.淺談陶瓷藝術創作中的生肖題材[J].景德鎮高專學報.2012 (02):129.
[5]陳炎炎.淺談實用陶瓷的審美與功能[J].職業技術.2007(06):101.
收稿日期:2015-06-10