從《梅樁壺》看花貨藝術

儲建鋒

江蘇宜興 宜興 214221

紫砂壺藝作為一種藝術，離不開生活的積淀，更受中華民族傳統(tǒng)文化和歷史的熏陶。 一代代紫砂藝人把技藝傳承下來，給我們今天的的紫砂壺大觀園，留下來瑰麗多彩的紫砂藝術珍品。

花貨藝術，就是仿自然形態(tài)，把自然界動植物的自然形態(tài)，以雕刻等裝飾設計成仿生象形造型的紫砂壺，通過多種工藝技法在紫砂壺上再現大自然的靈秀和美麗，既是采用提煉取舍的手法，突出自然形態(tài)中富有美學價值的部分，從而滿足人們品茗賞壺的精神需求。紫砂花貨的造型體現中國傳統(tǒng)文化與自然形態(tài)相結合，成為源于自然又高于自然的藝術形體。

紫砂花貨在制作時不僅要將自然形態(tài)融入到紫砂藝術中，還要體現壺所表現的美感，經過藝術化地處理作出符合視覺藝術和紫砂制作原則的花塑器。所以要求紫砂藝人要到自然中去，從大自然中提煉精華，取得靈感，才能制作出一把既有靈性又有藝術氣息的紫砂壺。紫砂花貨也必須做到形、色、工三者合一，即造型設計、泥料色澤、制壺工藝在表達上的巧妙融合。

《梅樁壺》作為紫砂花貨早期的一個代表，有著它特殊的歷史意義。“墻角數枝梅,凌寒獨自開”。中華民族的氣節(jié)似乎與梅花息息相關, 傲骨、堅強、謙虛的梅花品性, 似乎更成了中國人與生俱來的精神追求與信念支撐。梅花, 冰清玉潔, 是中國文人忠于吟詠的對象, 是古代文人從物與環(huán)境的結合中提煉出的具有特別的精神象征的意象, 無論詩畫還是紫砂作品都不勝枚舉。但筆者依舊挑戰(zhàn)了這個命題, 以當代陶藝人嚴謹而大膽的藝術風格,表現耳目一新的梅樁壺形象。

《梅樁壺》嘴、把、鈕均為梅枝型, 似從壺身抽出,一種強勁的張力撲面而來, 那是生命的氣息吧。道以載藝, 藝以釋道, 這份對紫砂藝術情有獨鐘的感情宣泄, 無需只字片語來刻繪, 真正的愛, 就在作者多年來對于創(chuàng)作的孜孜不倦以及一顆熱愛生活的心靈。懂得欣賞美景的人, 自然是一個熱愛生活的人, 先愛生活, 才能做到對藝術真正的情有獨鐘, 問心無愧。

《梅樁壺》梅花裝飾恰到好處, 幾朵梅花貼塑壺身,梅花象征堅韌不拔, 百折不饒, 奮勇當先, 自強不息的精神品質, 幾千年來, 上至達縣, 下至布衣, 文人雅士等無不對梅花深愛有加。風欺雪壓, 梅花怒放, 堅貞氣節(jié)感染我們不畏艱險的精神品質。

《梅 樁》

不斷創(chuàng)新是紫砂陶藝發(fā)展的規(guī)律，與時俱進是紫砂陶藝創(chuàng)新的規(guī)律。紫砂壺作為傳統(tǒng)陶瓷在造型、功能、工藝等方面所形成的特點，是與每個時代的社會生活方式和審美觀念緊密相關的。光貨的簡潔明了、方貨的穩(wěn)重端莊、塑貨的師其造化、筋紋器的嚴謹挺括，都表現出了紫砂傳統(tǒng)藝術美。現代意念的參與，點、線、面、塊的結合，創(chuàng)造出紫砂現代意念美。超寫實、表現象征主義、現代設計意識、超前思維創(chuàng)意，都對紫砂的發(fā)展產生巨大的推動力。紫砂的成型工藝技法世界獨一，全方位的展示手工藝品的獨到之處，固定模式、工藝流程、專用工具都是其它陶器成型方法所不能比擬的。

仿古、模仿、借形改造，不能算是創(chuàng)作。怎樣才能拓寬藝術創(chuàng)作的天地，從傳統(tǒng)之中脫穎而出。平時知識的積累，能力結構的培養(yǎng)，構思靈感的激發(fā)等等都有一定的規(guī)律與方法值得遵循和掌握。意大利美術家克羅齊語：“畫家之所以為畫家，是由于他見到旁人只能隱約感覺或依稀瞥望而不能見到的東西。”羅丹語：“所謂大師，就是這樣的人，他們用自己的眼睛去看別人見過的東西。在別人司空見慣的東西上發(fā)現出美來。”所以要創(chuàng)作也只有到大自然中去，通過觀察，汲取，才能有所啟迪。

[1]《紫砂茶壺的造型與鑒賞》江蘇人民出版社