論《捉妖記》對中國古典妖神文學的再創造

程蘇娓

論《捉妖記》對中國古典妖神文學的再創造

程蘇娓

電影《捉妖記》海報

中國國產電影影片在近幾年來，不斷涌現出“黑馬”作品，如《泰囧》《致青春》以及《大圣歸來》與《捉妖記》等等。如果說《大圣歸來》讓觀眾們紛紛稱贊，那么《捉妖記》的成功也絕非偶然。通過對中國古典妖神文學的再創造，這部影片一經上映便引起好評如潮，票房井噴令人出乎意料。影片的成功，源自于多個層面，包括高超的動畫特效、魔幻的視覺效果、緊張的情節過度，以及動人的情感、優美的旋律，特別是影片的主人公胡巴，更是通過創新的形象感染著每一個觀影者。作為華裔導演許誠毅的精心制作，《捉妖記》中對中國古典妖神文學的再創造，深藏著各種哲學理念和主題思想，值得深入的分析與研究。[1]

由藍色星空影業有限公司、安樂影片有限公司以及北京數字印象文化傳播有限公司等聯合出品的電影《捉妖記》（Monster Hunt），匯聚了一線明星演員，包括白百合、鐘漢良、井柏然、吳君如以及曾志偉和姜武等，更有特別嘉賓姚晨和湯唯的友情客串。作為一部喜劇奇幻電影，《捉妖記》自2015年7月16號上映以來，獲得了廣泛的關注。

《捉妖記》的故事原型，包括清代著名小說家，蒲松齡所著小說集《聊齋志異》中的《宅妖》故事，以及我國古代先秦典籍《山海經》。影片主要講述了懵懂少年宋天蔭在陰差陽錯的背景下，“懷上”了妖神的兒子小妖王胡巴。與此同時，葛千戶花重金懸賞小妖王胡巴。捉妖師霍小嵐為了獲取賞錢，與宋天蔭開啟了一段奇幻的冒險之旅。期間，小妖王的誕生、妖與人的情感升溫，以及捉妖天師霍小嵐與宋天蔭之間的微妙情感糾葛不斷推進。伴隨著胡巴降生后一個巨大秘密的出現，讓男女主人公不知所措，也使得奇幻的冒險之旅更加曲折離奇。

一、對中國古典妖神文學的再創造——“胡巴”形象

（一）成長

每個人的成長經歷，都是一個持續不斷的過程，在經歷了自我認知、他人認知與社

會認知后，人才會逐漸形成自我價值觀、人生觀與世界觀，這就是成長的經歷。[2]客觀而言，人類永恒的追求，就是不斷的成長。通過《捉妖記》故事的呈現，可以看到小妖王胡巴、捉妖師霍小嵐與宋天蔭的成長。胡巴，這個一出生非常調皮且以喝血為生的妖神，有著和人類小孩一樣的靈性與頑皮勁兒。在“爸爸”宋天蔭和“媽媽”霍小嵐的照顧下，小胡巴的成長經歷了多重的磨難與考驗，它不再喝人血，也懂得了親情的表達，十分珍惜家人般的感情。當胡巴最終成長為能夠與天蔭一同攜手對抗壞妖怪的妖王形象，不得不讓人對“妖”這一形象的態度發生轉變。

成長是一個互動的過程，是人與人之間的交際與經歷的碰撞，在影片中，胡巴的成長并不是孤立存在的，它的成長離不開霍小嵐與宋天蔭，也離不開各種遭遇中遇到的形形色色的人。

（二）正義

“正義”是人類普遍存在的核心價值觀之一，但是在歷史的發展過程中，在各種事件發生時，正義如何定義，絕對的正義是否存在，還需要進行深入的考量。從胡巴出生后的吸血本性而言，以及妖族禍亂事件而言，對待妖族的正義是值得懷疑的。但是從宋天蔭父親——宋戴天對妖族的保護，以及四錢天師向救他的妖報恩來說，值得懷疑的正義成為了毋庸置疑的正義。所以，客觀而言，正義在影片中往往需要辯證來看待。影片中妖神所體現的正義，超越了人妖兩界，而在宋天蔭的村落內，人與妖的情感融合，也彰顯著正義背后的深刻寓意。影片中其實也通過人捉妖、吃妖的行徑，反映出了人心所謂的“正義”，往往也并非表面所彰顯出的正義之意。[3]

（三）人妖關系

從古之秦朝到近代之清朝，中國古典文學小說、民間故事中，便經常涉獵“人妖關系”之主題。該主題類文學，在歷史的發展進程中，不斷地被傳承，或是人與妖的情，亦或是人與妖的禍等等，文學故事的核心皆源于此。例如《西游記》中的魑魅魍魎、各路小妖；《聊齋志異》中美若天仙的眾多女妖等等。影片《捉妖記》中，人與妖的關系也體現在諸多方面，例如宋天蔭從對村民的害怕到保護，是宋天蔭對人妖關系的再次認識；對胡巴的逐漸關心與情感升溫，是霍小嵐對人妖關系的再次理解；對妖精夫婦的追殺到保護，更是四錢天師羅剛對人妖關系的大徹大悟。[4]

通過對中國古典妖神文學的再創造，導演許誠毅對《捉妖記》中的人妖關系進行了深入的探討，基于普世自然的萬物平等觀念，影片中傳導的是一種生來平等的理念，強調人與妖關系的自然和諧，到底孰正孰邪，唯有自然觀的呈現才是最真實的寫照。現代社會強調人文主義文化，而這樣的一部影片就是對這一文化理念的深度闡述，以人為本的發展宗旨，并非單純的將人作為至高無上的存在，而是要像影片中人妖關系的處理一樣，通過自然的和諧共處，才能夠創造更美好的未來。

二、對中國古典妖神文學的再創造——卡通化的動畫造型視覺設計

（一）與影片整體風格相符合

取材于中國古典妖神文學故事，《捉妖記》的故事雖然是虛構的，但是在動畫造型視覺設計方面，則需要加之以虛構化的美感，給予觀眾更多的想象空間。在妖神形象的創作上，可以有很大的創作空間，但絕不能毫無顧忌、天馬行空。影片中胡巴的形象頗具喜劇質感，這與影片的喜劇主題風格不謀而合，但是整體的胡巴又有著妖的形象特性，一方面卡通化的形象符合妖的定位，另一方面也與整體畫風相融合。這樣的再創作形象，通過真人結合拍攝的方法，強化了觀眾的全新視覺體驗。[5]

（二）卡通化的動畫造型

一千個人的心中有一千個哈姆雷特，對于胡巴的形象每個人的判斷標準也各不相同，但是通過整理網絡的評價，大眾對于胡巴的形象非常的認可，認為這個妖神的形象雖然超脫了人們以往心中的傳統妖神，但也符合人們的預期，非常接地氣，也非常的討人喜歡。追溯胡巴的原型，導演許誠毅在創作之時參考了《山海經》中諸多的鬼怪形象，并最終選擇了具有別具一格氣質的六足怪，并通過與蘿卜形象的結合，呈現出了一個非常呆萌的現代“妖神”。與影片中“血妖”的造型相比，胡巴的“妖”氣質明顯不足，然而從整體的外形上，兩者卻十分相近。

三、對中國古典妖神文學的再創造——東方化的動畫造型視覺設計

（一）造型來源于東方

與蘿卜形象相似的胡巴，其原型絕非是真正的“蘿卜”，而是先秦古典《山海經》中的神鳥“帝江”。

這也就彰顯了胡巴東方審美的特性，與西方好萊塢神話故事的妖之形象存在著明顯的差異。《山海經》中對于“帝江”的描寫：“六足四翼，渾沌無而目，是識歌舞，實惟帝江也。”而胡巴即帝江的衍生形象，通過對中國古典妖神文學中個性化形象的顛覆，讓觀眾可以更多地了解東方文化的博大精深，品鑒與經典妖神麒麟、青龍和白澤等形象不同的審美趣味。[6]

（二）中國風的畫面感

無論是片頭的畫面還是片尾曲的呈現，《捉妖記》的中國山水畫面從一而終、始終貫穿。并且影片中中國風的畫面感，體現在多個方面。例如在妖的形象呈現上，影片中“血妖”動畫形象的呈現，與小妖王胡巴有著明顯的不同，但是巨大無比的體型和“兇神惡煞”氣勢，無疑是中國神話傳說中巨妖的經典形象。從景色的環境營造來看，中國的山水元素顯而易見，竹林、閣樓、小橋與流水、村落等環境的刻畫，無一不在呈現著中國風的審美特色。當多種中國風元素完全融入到影片的畫面中，會使得影片的畫面感更加強烈，更符合東方觀眾的審美需求。

四、對中國古典妖神文學的再創造——CG、3D化的動畫造型視覺設計

（一）CG技術的運用

所謂CG電影（Computer Graphics Film），即采用了CG技術的影片，其定義存在著廣義和狹義的區別。而影片《捉妖記》就是廣義上的CG電影，其定義是在真實情境中真人進行表演拍攝，同時穿插了一系列的虛擬角色、特效和場景。通過虛擬角色、特效及場景與真實人物場景的融合，使得影片讓人們真假難分，強化了現代化的視覺享受和視覺體驗。無論是《捉妖記》中的小妖王胡巴形象，還是中國古典妖神文學中經典的巨型妖怪“血妖”，均源自于CG技術的呈現。如果沒有技術的特效，則影片便無法呈現出最佳的視覺效果。為了更好地對胡巴形象進行創作，對影片中動畫人物形象進行設計，《捉妖記》制作公司還特別邀請了《盜夢空間》《侏羅紀公園》與《哈利波特》《加勒比海盜》的兩組制作人加盟，通過頂尖團隊的介入，使得影片的人物形象更加逼真，視覺效果更具有真實性。

（二）3D技術的運用

除了CG技術的應用之外，為了更好地創造影片中各色妖的形象、打造影片視覺效果，《捉妖記》影片還采用了先進的3D成像技術，利用人生理視覺差的理論，擺脫了人們傳統的觀影方式，以更立體化的效果呈現，強化了影片的真實性，讓觀眾可以更清楚、更清晰的看到影片中的卡通形象。特別是在IMAX3D版本中，觀眾在《捉妖記》的觀影過程中，不僅可以體驗身臨其境的快感，同時還可以感受真實的人妖大戰場景，近距離接觸中國古典妖神文學的再創造形象。[7]

結語

綜上所述，基于對中國古典妖神文學的再創造，電影《捉妖記》構建了一個更為現實、更具有普世觀念的人妖共存世界，隨著小妖王的不斷成長以及人妖關系的矛盾激化突出、情感逐漸升華，使得影片的主題自然而然流露。透過胡巴這一生動形象的呈現，導演更好的傳遞出內心的萬物共生理念。影片中針對中國古典妖神文學形象的再創造，其實更像是一種突破，打破了傳統意義上的妖之形象，提出了正義的辯證看法。由此可見，影片的成功，除了動畫形象的傳神之外，更有著多方面的文化要素與文學審美價值。

參考文獻：

[1]孫夢.捉妖記:完整地講好一個故事[J].商周刊,2015（17）：72.

[2]周雯.《捉妖記》:真人與動畫的奇幻之旅[J].當代電影,2015（8）：33-36.

[3]孫琳.源自東方的世界公民——許誠毅和他的《捉妖記》[J].影視制作,2015（8）：16-18.

[4]陳晨.萌妖“胡巴”是怎樣煉成的——《捉妖記》視效制作揭秘[J].影視制作,2015（8）：19-24.

[5]紫萱.電影《捉妖記》高票房背后的電影市場[J].中國電影市場,2015（9）：17-21.

[6]楊會.魔幻現實的正喜劇——《捉妖記》的多維解讀[J].電影評介,2015（14）：14-16.

[7]山宗.捉妖記：不是有妖的都叫奇幻[J].齊魯周刊,2015（29）：45,44.

【作者簡介】程蘇娓，女，福建福州人，福建藝術職業學院副教授，主要從事漢語言文學與大學語文教學研究。