孕育了影片《聶耳》的藝術家們

文/方敬東

孕育了影片《聶耳》的藝術家們

文/方敬東

影片《聶耳》作者于伶（左）、孟波（中）、鄭君里（右）在研討劇本（1958年）

開拍《聶耳》前合影，前排左起：仲星火、張瑞芳、江俊、趙丹，后排左起：黃紹芬、鄭君里、高博

1958年我還是個學生，經學校和少年宮推薦，曾先后在影片《地下少先隊》《聶耳》《寶葫蘆的秘密》等片中扮演過學生群眾角色。聶耳是我最崇拜的人，他是國歌的作曲者，能在講述他的影片中充當一回搶傳單學生角色，讓我感到很自豪。上世紀五十年代，一批聶耳生前的戰友和同事多還健在，不少已成了電影藝術家。我一生喜歡看電影，關注電影家們的趣聞軼事，最令我感動的就是幾位藝術家們創作影片《聶耳》的故事。上世紀八九十年代，我又先后拜訪過影片的作者于伶、孟波，主演趙丹的兒子趙勁，導演鄭君里的兒子鄭大里等。今年剛巧是聶耳逝世80周年，趙丹誕辰100周年，我想以此文來懷念孕育了影片《聶耳》的藝術家們，紀念中國電影誕辰110周年。

于伶：一定要為聶耳寫部戲

1949年7月17日，是聶耳逝世14周年。當時上海剛剛解放。這天上海舉行了隆重的紀念大會，有上萬人參加。也是在這次大會上，公開了聶耳的中國共產黨黨員身份。聶耳的戰友于伶在大會上傾訴了對故友的思念之情，但有一個愿望，那天在紀念大會上他沒有說出來，就是一定要為聶耳寫部戲，讓聶耳的形象和歌聲能再現于銀幕。

1931年于伶加入中國左翼作家聯盟后，就與聶耳共事于北京，1933年他們一起來到上海，聶耳搞音樂，于伶則負責左翼文化總同盟的工作。聶耳許多作品初步完成時，最先聽聶耳唱的就是于伶，他倆感情甚好。1955年，經組織批準，于伶半天工作、半天創作《聶耳》電影劇本，可是因慢性肝炎多次復發，于伶創作的進度還是拖延了下來。1958年初，為了加快進度，于伶請了孟波（音樂家）、鄭君里（電影導演）一起創作，他倆也是聶耳的好友，三人齊心協力完成了這個任務。

他們創作的劇本在《電影藝術》雜志上發表后，受到廣大讀者和藝術家們的稱贊，其中也有不少關注者提出了一些寶貴的修改意見。于伶等又作了認真修改后，終于定稿。《聶耳》被列為國慶十周年獻禮片之一，成立了陣容強大的攝制組，成員大部分是三四十年代的從影人員，其中攝影師黃紹芬、副導演錢千里等也都是聶耳的朋友。他們在導演鄭君里的率領下通力合作，決心發揚當年聶耳的戰斗精神，將聶耳的形象再現于觀眾眼前，讓聶耳的故事在銀幕上被永遠地記錄下來。

鄭君里：要拍好《聶耳》就必須按照創作規律辦事

1932年，鄭君里還在聯華影片公司當演員時，就已和聶耳是好朋友了，鄭君里先后在影片《大路》《野玫瑰》《新女性》等中出演，這些電影里的音樂或插曲，大都是聶耳作詞作曲的。1935年，聶耳要借道日本至蘇聯學習，臨行前他為影片《風云兒女》的主題歌《義勇軍進行曲》譜了曲。聶耳出發時，是鄭君里與袁牧之、趙丹三人去送行的，但誰都沒想到這竟成了永別。1935年7月17日聶耳在日本喪生的噩耗傳來，鄭君里和趙丹悲痛不已。1947年鄭君里開始了他的導演生涯，他導演的《一江春水向東流》（與蔡楚生合作）、《烏鴉與麻雀》兩部膾炙人口的影片成了中國電影史上的經典作品，因此當時決定由他來導演《聶耳》是再合適不過了。

然后，1958年拍攝《聶耳》時，整個社會正被“大躍進”的氛圍包圍著，浮夸風盛行，各行各業都要“爭創高指標”，那時電影廠竟規定攝制組每天至少要拍攝60個鏡頭，這是不符合藝術創作規律的，拍出來的影片也只能是粗制濫造的。鄭君里一向創作嚴謹，明確提出：“要拍好《聶耳》就必須拒絕這種計件制做法。”按照創作規律來拍攝。

一天周恩來總理來到影片《林則徐》的拍攝現場視察，這部影片正巧也是由鄭君里導演的。鄭君里就向周總理匯報了自己的想法，周總理聽后明確表示，要按創作規律辦事，當時副廠長徐桑楚借此為鄭君里開了綠燈，允許鄭君里導演的《林則徐》和《聶耳》兩部影片可以不按一天60個鏡頭來拍攝。就這樣，周總理的指示幫助了這兩部處境艱難的影片。在慶祝建國十周年的獻禮片中，《林則徐》《聶耳》果然不同凡響，從全國送來的22部影片中脫穎而出，被安排在一頭一尾放映。中央領導稱贊上影廠是“紅燒頭尾上影廠”。之后，文化部將《聶耳》評為國慶十周年最佳影片之一。后來，在捷克舉辦的卡羅維發利國際電影節上，《聶耳》被評為優秀獎。

趙丹：我演聶耳最合適

1959年初春，在上海巨鹿路常熟路口的一幢小樓上，于伶和孟波、鄭君里正在商討電影劇本《聶耳》的若干細節，趙丹突然推門而入，頓時使屋子里的氣氛活躍起來。趙丹情緒激動，滔滔不絕地講述了自己與聶耳交往的點點滴滴，最后才和盤托出自己不請自來的真實目的，原來他是毛遂自薦演聶耳，他說：“我了解聶耳，我倆性格相似，又是好朋友，我演他最合適了！”

上世紀三十年代是聶耳創作最活躍、最豐盛的時期，就在這時他認識了趙丹。那時聶耳創作了歌劇《揚子江暴風雨》，劇中趙丹和聶耳同臺獻藝，聶耳是主演，趙丹參加合唱，后來他們又一起參演了《姐姐》和《警報》兩部戲，兩人結下深厚的友情，聶耳還常去看趙丹拍電影。那天在影片《女兒經》的拍攝現場，趙丹飾演的是一位被妻子不停抱怨的失業青年。一天早晨，他再也受不了這社會的種種不平和妻子無休止的責難，準備以自殺來了結一切。離家前，他親了親女兒（陳娟娟飾演），算作向自己的生活告別。這個鏡頭很長，趙丹感到難以入戲，因為他感受不到主人公絕望無奈的復雜情緒。導演沈西苓也只好耐心地等著。在一旁的聶耳看到這個情形，就拿起小提琴拉起戲中的樂曲來。這委婉哀愁的旋律逐漸地感染了趙丹，使他很快地體驗到主人公的絕望無助、求死怨生的悲苦心情，最終成功地完成了這個長鏡頭的拍攝，多少年后，趙丹對此事仍記憶猶新。

在趙丹被告知自己正式得到聶耳這個角色之后，他高興極了，他與該劇一些創作人員到提籃橋、北京路、淮海中路等聶耳曾經生活和工作過的地方體驗生活。因為要拍攝聶耳在曬臺上拉小提琴的情景，趙丹找了孟波（影片編劇之一）、高正（影片制片主任）等一起去上海音樂學院，找老師了解樂理知識，認真學習拉提琴。

影片開始時的聶耳只有19歲，是個年輕人，在此后短短的五年中，他從一位熱血青年成長為成熟的革命音樂家，這對于當時年近45歲的趙丹來說是個挑戰，但趙丹沒有把表演的重點放在“裝嫩”上，而是用自己的演技將聶耳的“形”“神”結合起來，盡可能細致真實地去展示聶耳內心世界的變化。由于是經常在外地拍片，趙丹與妻子黃宗英只能鴻雁往還。因為趙丹拍起戲來十分投入，所以時常心神恍惚，有一次寫信竟連自己家的地址都寫錯了，而且還將愛妻的名字寫成了“黃宗宗”。多虧郵遞員認真負責，才將信送到了黃宗英手上。

拍《聶耳》時，剛巧趙丹的長女趙青也在上海拍攝她主演的舞劇藝術片《寶蓮燈》，由于在上海，所以父女倆常有接觸交流的機會，趙青后來在回憶時說：“那時明顯看到年近45歲的父親好像突然變得年輕了，活像一個朝氣蓬勃的小伙子。為了演好年輕的聶耳，他不僅內心下功夫，在外形上也下了大力量，每天鍛煉身體，堅持跑步，有時作為女兒突然感覺不到他是我的父親，而覺得像我同年的知心朋友一樣。”趙丹擺脫了過分追求形似的包袱，就這樣一步步去接近角色。1959年國慶十周年，《聶耳》作為獻禮片公映，在社會上引起很大的反響，觀眾中無論是熟悉聶耳的人，還是不了解他的人，都說趙丹把聶耳演活了！