民族瑰寶 版苑奇葩阿壩高原上的『藏族祥巴』

文·圖/王慶九

民族瑰寶 版苑奇葩阿壩高原上的『藏族祥巴』

文·圖/王慶九

橫空出世，十年走過崢嶸史

創造“和而不同”的多元文化是當代藝術家的共同愿望。十年前的冬天，一群藝術的“朝圣者”齊聚姜維城下的岷江河畔，開始醞釀一個共同的夢想——關乎一個古老民族的一種古老藝術。從研究藏族傳統木刻復制版畫入手，結合當今粉印版畫及其他版畫的發展特征與藝術成就，從繪畫形象到主題呈現，從制作方法到材料運用，從觀念重構到方式轉換，從感性把握到理性表現，反復推敲、試驗，矢志揚棄、創新。時間被他們的畫筆涂抹，被他們的刻刀雕琢， 一個月、兩個月……轉瞬即逝，卻被他們夙興夜寐的汗水浸潤得飽滿充實。當第二個冬天來臨時，近百幅繽紛絢爛的版畫已經掛滿了諾達工作室的四面墻壁。

在汶川縣城阿壩師專的一棟不起眼的樓上，畫家們逸興遄飛、群情激昂，就在大家為此畫種未來的身份與發展殫精竭慮、搜腸刮肚之時，來自草原深處、精通藏傳佛法和藏族醫術的堪布扎西彭措思忖良久，氣定神閑地吐出兩個字：“祥巴。”融匯著千古岷江的波聲濤韻，糅合著高原藏地的日光云影，幻化著藏民族的精神符號，承載著藏民族的生存圖景，一種新型藏族版畫——“藏族祥巴”如破繭之蝶，就此燦然初生。藏族傳統復制雕版上的線條，卷軸唐卡里絢爛的色彩，粉印版畫間突兀的肌理，現代構成中營構的張力，無不在這些恍若蝶變的畫作中一一呈現出來。

十年，對于生命個體而言，不可謂不長，但對于一個新畫種而言，從其總體謀劃、長期研創、具體營構到作品面世、理論體系建構，從舉辦系列展覽到市場推廣策劃、藝術衍生品設計、生產和銷售，短短十年，即以藝術疆場上的黑馬馳騁之勢，令畫壇藝苑刮目相看。

2005年9月，8件“藏族祥巴”作品被四川省美術家協會選送參加第十七屆全國版畫展終評，創下了阿壩州一次性向全國最高展事選送作品數量居全省第一、超過該州歷屆展覽由省選送作品總數兩項記錄。最終，2件“藏族祥巴”作品強勢入選第十七屆全國版畫展覽。

『祥巴』，藏語音譯，意為木刻版畫。『藏族祥巴』既不同于藏族傳統的佛經版畫，又不同于近現代新興版畫，而是四川省阿壩州一批當代畫家在藏族傳統文化基礎上創新發展起來，并于近年活躍在國內外美術界的新型藏族版畫，一種迥異于藏族雕版單色復制版畫的彩色創作版畫。

①起稿

②刻板

③做底

④印制

⑤礦物顏料

⑥馬奈印象 作者/ 王慶九

2006年12月9日至12月16日，“‘藏族祥巴’（版畫）藝術作品展”在中國美術館4號廳隆重舉行。展出76幅作品，其中的18幅被中國美術館收藏。展覽填補了中國繪畫歷史上藏族創作版畫專題展覽的一項空白，更實現了中國藏族版畫在中國最高美術殿堂展覽的零的突破。

2009年10月，繼中國美術館專題展覽之后，伴隨著“藏族祥巴”作品分別入選11屆全國美展、18屆全國版畫作品展的喜訊，“藏族祥巴”藝術展在四川美術館盛大開幕。同日舉行了研討會，眾多藝術家和藏學、藏族藝術研究專家濟濟一堂，分別對“藏族祥巴”的創作和發展進行了討論。

之后，“藏族祥巴”作品又先后于北京、上海、深圳，以及臺灣地區等藝術節活動與展覽中頻頻亮相，引起了業內的廣泛關注，成為當代版畫天地間一道靚麗的風景。

當“藏族祥巴”絢麗的色彩、張揚的質感和新異的題材還在人們的視覺記憶中盤桓如初，當藏族祥巴引發的藝術話題還在多種媒體上頻繁刊載，2011年夏，首屆中國“藏族祥巴”學術研討會暨作品展在四川省美術家協會創作培訓中心隆重開幕。來自西藏、北京、青海、甘孜、阿壩等全國各地的藏學專家、藝術家，從學術的角度分別對“藏族祥巴”這種創新繪畫形式進行研討，標志著“藏族祥巴”藝術的理論體系構建邁開了新的步伐，標志著“藏族祥巴”作為一種新型版畫在藏族繪畫史上已經寫上了濃墨重彩的一筆。

踏著如梭的時光，“藏族祥巴”不斷發展創新，日漸豐滿成熟。隨著祥巴藝術衍生品生產與銷售的發展，“2014藏族祥巴藝術展暨文化產業發展研討會”在北京召開，來自全國政協民宗委、中宣部、文化部、阿壩州、九寨溝縣等部門與地方的領導和專家相聚一起，共同探索藏族的這種新興版畫形式如何在當前文化產業大發展的背景之下繼承與弘揚、發展與創新。

梅花香自苦寒來。正是懷著以繼承和弘揚民族傳統文化、拓展民族藝術多元化發展空間為己任的想法，這群來自雪域高原的藝術家們經過十年的拼搏與礪煉，從剛起步時的探索，到如今藝術上的突破、創新，他們走過了太多的艱辛，也欣慰地收獲了來之不易的欣喜。“藏族祥巴”，這朵根植于高原沃土、飽浴十年陽光風雨的古藝新花，枝葉日益勁健，風格逐漸顯露，以其靈動清麗的姿容和超邁出塵的品性，在當下紛繁多姿的藝術天地中卓然怒放，凝香帶露、溢彩流芳。

①凈地 作者/吉杰

卓然獨立，藝苑奇葩香四溢

當“藏族祥巴”藝術家完成一幅主題突出、內容簡潔的構圖之后，就選擇材質好的木板拓稿，然后刻線制版，根據需要用鮮艷的礦物顏料一遍遍蘸刷到刻好的底版上，再手工按印在深色底子的畫紙上——反復蘸色，適時按印，聚精會神、平心靜氣，直至完成。一幅“藏族祥巴”作品從立意構圖到拓稿刻版，從刷墨制底到蘸色按印，藝術家自始至終都在創作激情與理性印制中穿行……

其實，不論是藏族傳統印經畫版的繪制、雕刻和印刷，還是各種流派的唐卡繪畫，藏族傳統繪畫幾乎與宗教同體連枝、不可分割，其內容形式、主題意義都有既定的規制和嚴格的要求，不容更易，以至于《度量經》成為藏族繪畫藝術的唯一法度和金科玉律。而“藏族祥巴”則突破了上述局限，以藏族傳統印經版畫為基礎，借鑒現代粉印版畫技術，進行從題材內容到畫面形式、制作、材料等方面的再創造，把單色的、線性的佛經雕版的簡單復制，改變為彩色的、線面結合且能表達作者思想、情感的獨立的創作版畫，實現了藏族版畫從傳統復制到藝術創造的跨越，走出了一條當代版畫創新發展的新路。

從《六字真言》（系列）、《本性》、《梵門》到《和諧雪域》、《夢幻馬爾康》、《天邊的云》，從《飄動的祈禱》、《那曲河》、《泉》（系列）到《馬奈印象》、《嘉絨美飾》、《歡騰的草原》……自成一格，別有意味，無不彰顯出卓越的創新秉性和獨特的藝術特征。就題材內容而言，“藏族祥巴”廣泛觸及藏民族物質、精神和文化生活的方方面面，從現實生活到宗教佛事，從服飾建筑到民俗風情，全方位、多角度地展現了藏民族的生活面貌和精神氣象，呈現出豐富性和全面性。就藝術造型而言，祥巴作品借用唐卡繪畫中一些慣常的、極具民族特色和精神內涵的形式符號，予以提煉、突出和強化，結合現代繪畫元素進行“有意味”的組構，使作品呈現出民族與時尚結合、傳統與現代相融的版畫語言和藝術風格。就制作目的而言，版畫家們以版畫創作為藝術指向，以繼承和弘揚民族傳統文化、拓展民族藝術多元化發展空間為己任，潛心創作，致力創新。就創作方式而言，從立意構思到作品完成，其間的構思、起稿、繪制、拓稿、刻版、印制等每一道工序、每一個環節，全都由藝術家獨自完成，具有鮮明的主體性和創造性。就形式技法而言，作品吸收唐卡繪畫線條優美、構圖飽滿、色彩絢麗、形式感強等精華，積極借鑒現代版畫的技巧，囊括寫實、表現、抽象、行為、象征、符號等眾多方法，并結合當今裝飾規律和構成原理，凸顯形象塑造、構圖布局、裝飾色彩、印制肌理等形式美感，具有顯著統一性和獨創性。就創作材料而言，創造性地使用礦物顏料和高原特有的狼毒草制作的藏紙，極大地豐富了作品的表現力，呈現出傳統而現代、民族而時尚的新面貌。目前，這種高原特有的藏紙已經被列入了中國非物質文化遺產名錄。“藏族祥巴”采用這種珍貴的藏紙作為專用紙張，形成了獨具特色的版畫藝術作品。

②梵門 作者/王慶九

吉祥八寶——海螺 作者/陶波

在中國的版畫天地里，“藏族祥巴”猶如一匹黑馬，奪欄而出，奮蹄長嘶，令眾多的版畫家為之矚目，讓眾多評論家為之擊節。著名版畫家、美術評論家馬克指出：（“藏族祥巴”）作品內容豐富，形式專業，具有強烈的民族意識、鮮明的時代精神、端正的創作路子，作者不僅全身心地投入，還有各自的風格和藝術追求，是一次成功的創造。在2009年12月于成都召開的第六屆藏學研討會上，四川大學藝術學院教授康?格桑益希盛贊“藏族祥巴”是當代時期在古傳統、老工藝、舊格局基礎上以新思維、新理念、新創意綻放出的一朵噴發著雪域泥土芬芳的古藝新花；“藏族祥巴”以時代語境和民族特色為藏族傳統藝術在當代的發展作出了成功的嘗試，也為古老恢弘的雪域藏民族傳統藝術豐碑增添了新的生氣和光彩。著名藏族學者、西藏大學藝術學院教授阿旺晉美在其論文《當代“藏族祥巴”藝術現狀與發展若干問題的探討》中，分別從物質性、可讀性和獨創性等方面，論述了“藏族祥巴”的藝術價值，稱贊“‘藏族祥巴’是當代畫家在藏族傳統文化基礎上推研出來的一種新型版畫藝術形態。這一在繼承藏民族優秀傳統版畫藝術基礎上衍生出來的，融傳統性、時代性、民族性和創新性等諸多特性為一體的新生事物，在繼承和發揚民族優秀傳統，豐富民族美術形態，尤其是填補和豐富我國版畫藝術門類等方面都具有積極的意義。”四川省美協主席阿鴿對“藏族祥巴”藝術的發展提出了美好的期望：“我希望‘藏族祥巴’這朵民族藝術之花，不僅在四川綻放得更加美麗，在全國乃至世界的藝術土壤上也能香傳四方。”

毋庸置疑，“藏族祥巴”的成長與繁榮，必將輝映當代宏大輝煌的藝術壯錦。

華麗轉身，云帆高懸風正起

當然，“藏族祥巴”這個執著而自覺的版畫創作群體在川西高原的崛起具有重大的文化意義，不僅助益藏族版畫的藝術性提升，使其從過去注重宗教宣傳與文化傳播的單純復制，發展到現在彰顯藝術審美的創新狀態，還助益藏民族悠久歷史文化的藝術傳承，以及新時代川西高原文化名片、藝術品牌的形成與打造。

當“保護”與“傳承”成為當今對民族文化的主流態度時，一個年輕、創新的繪畫形式——“藏族祥巴”，不再滿足于有一個展示平臺，更需要政策、資金等方面持續而可靠的支持，需要建立與市場接軌、合作的發展模式。如何在市場經濟的大潮中鑄造藝術品牌？如何在全球金融危機下應對藝術市場挑戰？如何在信仰失落的物欲世界高擎文化旗幟？藝術公司與藝術家強強聯合、優勢互補，不失為一種務實有效的選擇。

2009年，“藏族祥巴”的畫家們與一家文化藝術公司正式簽約，攜手合作，共同跋涉極具市場挑戰、實施藝術探險、肩負社會責任、踐行文化良知的漫漫征程。

商家與藝術家攜手，先后在映秀、成都、九寨溝等地建立“藏族祥巴”創作基地、“藏族祥巴”藝術中心，將制造業與藝術產業結合，將民族藝術品與生活用品結合，使藝術品常規化和規模化，開始“藏族祥巴”藝術衍生品的專業化生產與銷售。一方面，既強化祥巴作品的創造性和藝術價值，又注意面對市場順應商品潮流，把握好二者之間的平衡。另一方面，在進行祥巴衍生品生產與銷售的同時，努力建立與祥巴藝術家通過售出版權獲得知識產權費的利益分配機制，確保商家和藝術家雙方的利益，確保創作、生產、銷售鏈條的穩固性和長期性。

與此同時，通過在阿壩師范學院、阿壩中等職業技術學校開辦“藏族祥巴”培訓班，在九寨溝縣建立農民創作基地等方式，不斷加強“藏族祥巴”藝術的傳承發展，讓更多人了解并加入“藏族祥巴”這個群體，不斷壯大作品創作規模，為藝術走進生活摸索出了一條新路。

如今，從純粹的藝術作品到多樣的市場商品，“藏族祥巴”藝術衍生品已經有百余種之多，大至掛毯、桌旗、背包、T恤、水壺、茶罐，小到筆記本、名片夾、移動電源和鑰匙扣，可謂琳瑯滿目、應有盡有。“藏族祥巴”及其藝術衍生品已成為阿壩州對外進行文化宣傳的嶄新名片，已基本形成了創作、設計、生產、銷售的產業鏈，并在帶動群眾就業增收、促進地方產業結構調整和社會長治久安等方面，日漸凸顯出巨大的社會作用和廣闊的發展前景。

我們相信，在不久的將來，盛開在阿壩高原的“藏族祥巴”這朵版畫藝術的奇葩，這塊民族文化的瑰寶，定將更加鮮艷芬芳，更

加璀璨奪目！（責任編輯/凌云 設計/張雪娟）

王慶九，四川省美術家協會會員，四川省作家協會會員，阿壩州文聯秘書長，阿壩州美術家協會秘書長，九寨畫院秘書長。