清代名相劉墉的書法藝術特色

杜凱志

摘要 為了更好地鑒賞劉墉書法的藝術特色，為我們書法創作提供一系列啟示，文章分析了劉墉的書法風格，展示了他在書法方面取得的一系列成就和創新。通過其書法藝術特點的鑒賞，可豐富我們的書法創作，客觀認識其在書法史中的地位和作用，為從中更好地獲取經驗和啟迪提供一定的幫助。

關鍵詞 劉墉 書法 藝術 鑒賞

劉墉（1719～1804年），字崇如，號石庵，別署青原、香巖、日觀峰道人，山東諸城人，劉統勛之子，是清乾隆年間重臣，曾任職知府、按察使、巡撫、戶部右侍郎、吏部右侍郎、吏部尚書、工部尚書、兵部、禮部尚書等。嘉慶即位以后，加太子少保銜，死后贈太子太保銜，謚號文清，入禮良賢祠。劉墉不僅一生官運亨通，位高權重，世人共仰，其書法也極具盛名，對于帖學有很大的造詣，被稱為清代濃墨第一人。與翁方綱、王文治、梁同書并稱四大家且位居第一。

清代書法以帖學書法為主，而劉墉的書法取法于帖學，通過對各種書體的創作，加以融合，開辟了新一代書風。嘉道時期著名政治家、書法鑒賞家包世臣曾說：“劉文清相國，少習香光，壯遷坡老，七十以后潛心北朝碑版，雖精力已衰，未能深造，然意興學識超然塵外，……百年來書學能自樹立者，莫或與參，非一時一州之所專美也。”其書法用墨飽滿，墨濃字肥，渾厚端莊，雄厚勁道，在清朝嘉慶乾隆時期影響深遠。康有為在《廣藝舟雙輯》中稱他是清朝“集帖學之大成者”。現在看來，自明末董其昌以后截至目前，帖學派書家尚無人能出其右。

一、書藝生涯

趙孟頫和董其昌兩位書畫大家是中國書法史上值得彪炳的書畫大家，也是難得一見的藝術天才。康熙乾隆時期，康熙帝是董其昌書法的崇拜者，大力推崇董其昌和趙孟頫的書法，另外在當時的科舉考試當中，書法作為一項考核內容，風格皆以上述二位的書風為主。少年時期的劉墉因受當時書法大氣候的影響，主要學習董其昌和趙孟頫的書法。另外一個原因就是書法世家的影響，劉墉是劉統勛的長子，劉統勛書法當時在全國已十分有名，他的書法也是學自趙孟頫，所以劉墉深受其父的影響，主要學習董其昌和趙孟頫的書法。據傳劉統勛言傳身教對其子要求嚴格，要求劉墉通過自己的能力來獲取功名，劉墉為了準備科舉考試，在書法上大力學習董趙二人的書法且于清乾隆十六年（1751年）考中進士。

康乾年間科舉考試制度對書法要求達到了極端，應試對于小楷書寫主要以歐陽詢或趙孟頫的書法為基礎，要求極嚴。要求書寫小楷時呈現出“黑、厚、圓、光”的特點，劉墉在考取進士以后，逐漸擺脫了這種一成不變的書法，開始注重創新開辟自己的風格，劉墉早期的書法作品比較少，主要有《顏含傳楷書冊之一》《硯說錄存冊》《跋蘭亭》和《致劉蹲書冊之一》等作品。《硯說錄存冊》是劉墉傳世較早的行草作品，作品自然和諧，線條生動，墨色濃淡與線條粗細對比強烈，精致間添了幾分灑脫。自古以來書法用筆皆使用硬毫，即狼毫，幾乎沒有人使用羊毫毛筆。《致劉蹲書冊之一》是劉墉四十五歲的書法作品，主要用筆為狼毫，但已經有些羊毫的意思了，這些表明劉墉書法在變化創新當中。

劉墉五十歲以后，其書法風格已和之前大不相同，而且風格涉獵較廣，包括蘇軾、顏真卿、王羲之和楊凝式等大家的風格，其中受顏真卿和蘇軾的書法風格影響最多，在劉墉的楷書書法中，巧妙地將顏真卿書法的鏗鏘有力渾厚勁道、蘇軾書法的飽滿圓厚及用筆多變融于一體，脫胎換骨，自成一家。在此時，劉墉的行草也有了很大的變化，逐漸形成了豐腴圓厚、貌豐骨勁、剛勁內斂的風格。相比此前，劉墉在書法的用筆上也有了很大的突破，已經能夠運用狼毫來勾畫出羊毫的線條，很好地表現了他書法的意蘊。臨沂市博物館收藏的劉墉的冊頁可以佐證。

到了七十歲以后，劉墉書法造詣到達了頂峰，書法風格亦逐漸成熟。主要表現在行草方面，這時期，劉墉孜孜臨習，樂此不疲，臨帖也較多，創作的作品很多，有《萬歲通天帖》《淳化閣帖》《絳帖》和《汝帖》等，這些作品貌豐骨勁、味厚神藏、功夫極深，表現出超常的書法風格和高人一等的書法創作。康有為、楊守敬和曾熙等眾家對其行草十分推崇。康有為在他的《廣藝舟雙楫》中稱贊劉墉的書法成就：“力厚思沈，筋搖脈聚。近世行草書作渾厚一路，未有能出石庵之范圍者，吾故謂石庵集帖學之成也”。據說，劉墉七十歲以后，潛心研習北朝碑版，但已精力衰弱，不能有所成就，傳世作品幾乎沒有。

二、臨摹與創新

劉墉的書法主要取于顏真卿和蘇軾的書法，通過鉆研將二者的書法加以融合，吸二者所長，又加以創新發展。顏真卿的書法較為嚴謹，風筆強勁，渾厚大方。蘇軾一生坎坷，仕途困頓，屢遭貶謫，其書法展現出自然平和，但用筆轉折較多，或與其仕途坎坷、懷才不遇有關。而劉墉雖官居高位，掌握重權，但是為人謹慎，做人低調。書法雖然學自顏真卿和蘇軾二位大師，對于蘇軾的書法，變蘇軾的方筆為圓筆、折筆為轉；對于顏真卿的書法，摒棄的則更多，其中包括顏體橫豎折，主要是將其精氣吸收在字體內，實則有為，看似平淡。劉墉的書法筆挾元氣，渾厚有致，以“慢、圓、柔”為主要的特點，經過心靈高度綜合，對每一構成要素都進行了有意識的加工和改造，每一個點畫都是對多種構成要素重新冶煉和熔鑄，結合劉墉本人生理心理特征的自然流露、書寫時“悠悠不迫”，點畫和結字都很“松活”，給人一種“閑適”的審美感受。與儒家中庸的思想相吻合，極顯中和之美。清代郭尚對其書法造詣評價較高，贊劉墉的書法看似平淡無奇卻貌豐骨勁、爐火純青。劉墉晚期的行書作品《書杜甫詩卷》以顏體為主，十分正氣，毫無媚態，體現了他為官為人正直清廉的一面。從字體的線條來看，粗細相互交雜，巧拙相生，十分精妙。很多人認為劉墉的書法肉多而骨少，顯得太肥。也有人認為這正是劉墉書法別具匠心不同與常人且超過別人之處。劉墉運用濃墨來表現的行書隨心所欲，自由控制，不講究粗細線條的對稱。此外他的小楷用筆折峰取姿，不但有王羲之、顏真卿和蘇軾的風格，還深得魏晉小楷的風姿。

三、書法風格

在小楷方面劉墉的代表作有《大學》和《小楷冊》，其中《小楷冊》共6本，24行，共計360字，此楷書很好地反映了劉墉的書法功底，講究用筆折轉，味厚神藏，有廟堂之韻；看似平淡但卻內藏風骨，達到了爐火純青的地步，書體呈現風雪傲骨的氣勢，看似平庸，實則“綿里藏針”，功力內聚，剛勁十足。整體潔凈，結合緊密，用筆規矩活潑，不難看出和王羲之、顏真卿以及蘇軾等大家的書法風格是一脈相承的。

劉墉的行書風格常常表現為大小、繁簡、左右、急緩、剛柔、舒阻、輕重、粗細、按提等相互交織。劉墉喜歡用狼毫，用墨特點為濃黑，常常有個字甚至如一個黑團，歷史上常因了解不夠而產生“墨豬”之誚的誤解，但是實際上這正是劉墉運筆走字不同于常人之處。劉墉的行草作品《李白蘇軾詩卷》，用墨雖然濃厚，但是絕不會粘滯，展現狼亳筆道強勁的同時，又不失天真清新之風，粗與細的交合，筆到意到，常常會制造出一個奇妙的意境。劉墉的《行書送蔡明遠敘》軸，是其五十七歲的作品，此作品部分臨于顏真卿的《與蔡明遠帖》，此軸用筆剛勁，但初看圓潤若棉花，細審則內方外圓，剛柔兼備，整體線條流暢，飄逸瀟灑，是劉墉書法成熟輝煌時期的典型代表作。

劉墉的很多書法作品沒有特定的定位，不但沒有矛盾，反而讓人感到更加耐人尋味。劉墉的書法作品傳世的較多，比較著名的有《蘇軾秋陽賦》《行書立軸》《桑林伐鼓酒如川詩軸》等。這些作品的書法特點為筆鋒舉重若輕，引而不發，老練深沉。沙孟海認為劉墉的大字主要學習的是顏真卿，顏真卿的字體端莊雄偉，但在劉墉的手里卻突然變了一種風格，實在令人驚嘆！

除此之外，劉墉的奉敕作品也十分有特點，作品《書弘歷平定臺灣告成文廟碑》冊，此作品雖然是沿用館閣體的標準，但是保留了豐潤剛勁、筆法穩健的特點，字體大小一致，用墨比例恰到好處。在當時館閣體盛行的時代，這種書法創新十分罕見。劉墉的書法吸收了多方面的資源，其中包括北朝碑版、蘇軾書法、鐘繇書法等。通過“雜融”和“革命”改造了自己學過的前人書法，以帖學起家，被公認為一代書家之冠。清人張維屏于《松軒隨筆》稱：“劉文清書，初從趙松雪入，中年后乃自成一家，貌豐骨勁，味厚深藏，不受古人寵攏，超然獨出。”

四、結語

劉墉在清代一直享有清代書家極少享有的盛譽。劉墉書法由于受到傳統儒家“中庸”思想的影響，藝術表現形式是以“和”為主，表現為清新俊雅及貌豐骨勁的藝術特點。他能由遠及近，上承宋代書法大家蘇軾、米芾，唐朝時期的顏真卿，三國時期的鐘繇，其書法筆力內藏，通過研習融合，吸各家所長，又加以創新發展，超然獨出形成了自己的書法風格。劉墉的書法作品個性化很強，執筆有獨到的地方，擅長于點睛法，用狼毫來追求羊毫的效果，使作品呈現獨創性。清代帖學大興的時代，出現了很多書法名家，而劉墉只是其中的一個亮點，他在書法上取得了一定的成功，曾國藩、張謇、馮君木、譚延閭、喬大壯等近代諸家均受劉墉書法風格的影響。其對于書法藝術的繼承和發揚給予了很多啟示，便足以奠定他在書法史上舉足輕重的地位。