高師美術教育專業學生審美能力及人文精神培養研究
——以嶺南水彩畫欣賞教學實踐為例

曾瑩

（韓山師范學院潮州師范分院，廣東潮州 521000）

高師美術教育專業學生審美能力及人文精神培養研究
——以嶺南水彩畫欣賞教學實踐為例

曾瑩

（韓山師范學院潮州師范分院，廣東潮州 521000）

審美能力教育與人文精神培養在本質上具有一致性，高師美術教育要重視學生審美能力和人文精神的培養。為了培養高師美術教育專業學生的審美能力及人文精神，必須對高師美術教育課程和評價體系進行改革，并采用諸如嶺南水彩畫欣賞教學中的剖析法、辨析法、借鑒法、實踐檢驗法等課堂教學方法。

高師美術教育；嶺南水彩畫欣賞教學；審美能力；人文精神；培養

眾所周知，高等師范院校美術教育專業的培養目標主要是為基礎教育輸送合格的美術師資，使其成為中小學人文美育的具體實施者。師資水平的高低直接關系著中小學素質教育的目標能否實現，也關系到我國教育改革的進展，因此，如何正確認識和把握高師美術的審美教育和人文精神相結合的作用，在教學實踐中探索高師美術教育專業學生審美能力及人文精神的培養，顯得十分重要。

當前很多高師院校美術教育專業，主要以培養學生技能技巧為目的，注重“技術熟練”、反復“實操”；重視專業技能，忽視人文關懷，重視專業劃分，忽視學術視野，重視模仿經驗，忽視能力創造，重視專業技法的涉獵，忽視綜合藝術的融會貫通。[1]或一味強調學生審美個性，把審美看成是與生俱來的東西，忽視了教師的傳授和指導作用，存在著人文精神教育和審美能力培養嚴重缺失的弱點。因此探討美術教育與審美能力及人文精神的內涵，研究其相互關系，正確把握美術教育的人文性，是每一個美術教育工作者的重要使命，應該引起我們足夠的重視。

一、美術教育與審美能力及人文精神

《全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）》（2010年7月）指出：“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑。是九年義務教育階段全體學生必修的藝術課程，在實施素質教育的過程中具有不可替代的作用。”[2]作為具有人文性質的美術課程如何實現人文精神培養，近年來已成為美術教育改革的熱門話題，受到人們的普遍關注。

首先，美術教育具有審美性。審美教育關注的是人的意義、人的價值，目的不在于傳授單一的知識和專業技能，而是直指人的生存質量和整體素質的提高，使人正視生命的意義和價值，追求真善美的人生理想，使自身全面發展。如果忽略了學生審美能力的培養，使學生缺少學習過程與方法的體驗，學生未能在教學過程中獲得系統的審美認知和學科知識結構，美術教育就不能把傳授知識與開拓學生整個精神世界統一起來，使學生得到良好的審美教育和全面發展。

其次，藝術審美以情感為手段促進人文精神的內化，藝術審美有助于人文精神的培養。審美教育是充滿情感性的教育活動，而情感教育是人文知識內化為人文精神的途徑。培養人文素養是對生命類生存與終極意義的探尋，是對人類生存與命運全方位的深層觀照，而美育具有解放心靈的功能，也是對生命的關懷，是由內向外關注人，由心靈自由到人的價值的外在發揮，從而構筑人文素質和塑造全面發展的人，因此，審美教育為人文教育打開了通往心靈的通道。

藝術屬于人文學科，具有強烈的審美教育功能，又凝聚著深厚的人文精神，不同國度、不同歷史時期的藝術家創造的藝術作品都不同程度地蘊含著人類美好理想、意志情感、道德價值、個性尊嚴、博愛和自由等方面的人文精神。美術是一門藝術學科，它在培養學生審美能力和人文精神中起著重要的引導作用。審美能力是現代文明人的重要素養之一，人的審美能力雖然和人的先天生理和心理有關，但本質是人在生活和審美活動中長期受到教育和訓練的結果。高師美術教育作為美育的載體，在美術教育日益人文化的背景下，要在重視知識技能傳授訓練的同時，引導學生體驗學習過程，逐步形成學習方法，通過美術教育活動把傳授知識和開拓學生精神世界統一起來，促進美術教學質量的提高，培養具有較高審美能力、人文素養和高尚人格的未來教育工作者。

再次，人文精神包含著審美活動，審美本身是人文精神的表現形式之一。審美教育與人文精神培育在本質上具有一致性。人文是有別于自然現象及其規律的人與社會的事物，其核心是貫穿于人們的思維與言行中的信仰、理想、價值取向、人格模式、審美趣味，亦即人文精神。人文精神關注于人的精神世界、關注人存在的意義、尊嚴、價值、道德、文化傳統，以及人的自由與平等，人與社會、自然之間的和諧，體現在人是否能夠正確地對待自我、他人、社會和自然等等，應該說，沒有人文精神的引導，美術教育培養出來的人只能是因循應試教育模式、迎合世俗功利目的的人。[3]人文精神的培養對于全面發展的理想人格的塑造具有重要的意義。

教育的人文精神培養強調以人的和諧發展為目標，使人的本性、人的尊嚴、人的潛能在教育過程中得到最大限度的實現和發展。因此，美術教育作為人文學科的屬性必然要承擔起培養學生人文精神的重任。

二、培養高師美術教育專業學生審美能力及人文精神的途徑

由于我國美術鑒賞教育起步晚，缺少可借鑒的教學經驗和理論研究，尤其師范院校美術教學本身存在著重技術輕理論的缺陷，其畢業生進入中小學任教后，在需要理論知識支撐的美術鑒賞教學中顯得先天不足，對鑒賞、史論缺乏把握理解，常把評論文章背給學生聽，一旦學生提出疑問便不知如何應對，更談不上作出針對性指導。因此，在技能課上也只能傳授些零碎、孤立的知識，沒能貫穿審美教育以形成系統學科知識結構，出現普遍的“灌輸式”或者走向極端的“虛無式”教育模式。高師美術教育作為美育的載體，同時也是基礎教育的母體，其教育模式決定了高師美術教育的定位和職責，關系著素質教育的推行和實施。如何開闊視野，結合教育學、心理學等教育科學知識，創設新的教育理念，通過美術教育實踐把傳授知識和開拓學生精神世界統一起來，培養有正確的審美觀、有較高審美能力和人文精神的學生尤為重要。構建由注重教師的“教”轉向強調學生的“學”、強調學生主觀能動性和自主學習的“建構式”教育模式，走出高師美術教育的認識誤區，使高師美術教育在培養全面發展的人方面得到進一步的提升。

我們以嶺南水彩畫欣賞教學為例，依托實踐教學這一平臺，通過以下四種方法進行審美能力和人文精神培養的探索。

1．剖析法。通過創設嶺南水彩畫欣賞教學活動情景，剖析藝術作品的審美要素、人文內涵與藝術作品的技能之間的聯系，培養學生按照審美需要的要求對客體進行加工、處理，主動建構審美對象，使學生感受到各種形式要素相互關系所構成的整體形象與韻律，引起心靈上的感應與審美感知力。

例如，首先展示嶺南水彩畫作為我國水彩畫的策源地的歷史文化背景：18—19世紀廣州作為中國通商貿易最大口岸，由于社會經貿發展的需求而產生了“外銷畫”，它奠定了嶺南水彩畫的傳播基礎，作品內容描繪中國社會風物主題，把藝術審美建立在豐富的歷史文化基礎上，培養學生具有客觀的審美意識。

再之，分析水彩作品《遠眺廣州城》及嶺南水彩畫派創始人高劍父、林風眠等作品的時代背景，領悟嶺南文化的精華和內涵，剖析嶺南水彩藝術“折衷中西、融合古今”，反對清末以來一味摩古、陳陳相因的流弊的革新精神。認識他們的作品反映了嶺南文化和嶺南水彩畫一脈相承的對外來文化和西方文明接納、傳承和創新的精神，使學生形成良好的人文修養和審美意識。

2．辨析法。通過將嶺南水彩畫和有針對性的學生作品作為比較，讓學生感受、鑒賞、辨析兩者之間的異同，“在情景中感受到要解決問題的暗示”。培養學生對審美對象表象的直接理解不僅在于“懂”，而且還在于能透過形象把握更深的內涵，理解對象形式中的“意味”的深層的審美特質。

例如，展示嶺南水彩畫主要代表性畫家李鐵夫早期作品《溪邊柳》及后期作品《四川峨嵋》等，引導學生感受、欣賞畫家爐火純青、嫻熟扎實的藝術功力，學習大師的修養風范。指導學生鑒賞、辨析大師后期作品中藝術家的東方文化內涵和氣質，不拘泥于形似而注重其神似的韻味。培養學生對對象“形式意味”的深層理解力，從而讓學生分析自己作品內涵和功力的不足，自主學習。

同時，使學生從審美和人文的層面體會：李鐵夫“將藝術與人生融合一片，不知道什么叫功名利祿”的藝術人生、畫品、人品在其藝術作品中的顯現。他的藝術都是高雅中充滿真情實感，在完全掌握英國水彩畫表現技巧的同時，加入東方藝術家奔放豪邁的靈性，具有中華民族藝術特質。他運用嫻熟的水彩畫技法表現大自然，傳達的是一種對現實生活的“愛”，使人獲得一種精神上的愉悅，能夠激發人們對生活的一種積極向上的力量。

3．借鑒法。例如學習、借鑒“中國現代畫家中起承前啟后作用的大師”嶺南水彩畫代表性畫家王肇民作品：如“詠物精神”的靜物畫，悟詩有比，畫也有比，賦予花木果實以生命、以品格，具人格化的意味；學習他“傳神寫照”的人物畫，理解他強調傳達人物的精神世界，“畫人表情重要，品質更重要”，以“玩石”、“美玉”比喻人，反映現實又再造“現實”；欣賞他“意境雋永”的風景畫。王肇民的水彩風景畫，善從平凡中發掘美。縱然涉筆名山大川，格調意趣總是意境雋永、樸實自然，為詩與畫的最高境界；欣賞他撰寫的精辟的詩詞畫語，體會大師作品如何多角度通過情感發展、審美想象、類比聯想進行創作的過程。通過這樣的借鑒學習，啟發學生不只是依靠現成的自然描述，而是將記憶中的表象改造、加工、綜合、創造出嶄新的與主題思想、目的“同型”的藝術形象，培養學生按照審美情感、審美理想創造審美對象的審美想象力。

王肇民先生對祖國和人民的熱愛、對藝術的執著與追求、對美術事業的無私的貢獻、高尚的藝術情懷，是我們借鑒學習、培養審美能力和人文素養的最佳教材。著名美術家惲圻蒼先生曾經介紹說：“王肇民一生刻苦，在他年事已高甚至不幸車禍受傷時仍頑強堅持畫畫，生活清淡儉樸，對煙、酒或文玩俱無所好，除了畫畫，就愛詩詞。吟詩手跡五大冊，看出他的平生境遇和對祖國對人民的深厚感情。”王肇民曾說：“作畫偶然畫得好靠靈感，一生畫得好靠學問”。為人誠篤的他，言則真言，否則不言，繪畫以真實為美，流露童稚及詩的境界。他在《自傳》中揮寫藝術真諦：“在極左思潮影響下，人多無條件地學習蘇聯，我則有批判地接受；人多以內容決定形式，強調內容永恒的重要性，我則認為內容、形式、技術三者互相依存、互相制約，無固定不變的輕重和主次關系；人多將寫生畫貶為習作，以示輕蔑，我則非寫生畫不畫，認為寫生是創作的路徑之一；人多以神為本質，以形為現象，重神輕形，我則特別注重學生的基本功訓練。雖意在矯正時弊，但有違時尚，其不能發揮應有的作用，是勢所必然的。”他傲骨抖擻，寬厚正直，在多年的政治風云變化中從不隨波逐流、無私無畏為藝術貢獻一切的精神，讓我們充分領略畫家的藝術成就與風范，借鑒學習可提高藝術審美和人文道德修養。

4．實踐檢驗法。一是通過學生帶著“要解決的問題”回到實踐中自我檢驗，創作作品，實施“在行動中檢驗假設”，培養學生的審美表現力和創造力。二是在指導畢業生到中小學教學實踐中，檢驗高師美術教育重視培養學生審美能力和人文精神的效果。三是通過師生的教學成果（獲獎、發表、展覽的作品）的觀摩、對外交流的審美活動來檢驗“建構式”教育模式的成果。

綜上所述，嶺南水彩畫欣賞教學實踐，把學生帶進了清新明快、淡雅絢爛的藝術殿堂。從審美和人文的層面我們可以看到：不論是李鐵夫、還是王肇民，他們在水彩畫藝術的探索中，無不把中國畫的筆法、油畫的色彩、素描的基礎、詩的境界融于一爐，其作品反映了嶺南文化特質。他們的創作，崇尚自然美的力量，在“觀瞻自然”的同時，又不刻意于“形似”的一般寫生，而是以自己的美學修養和審美情趣去創造格調清新、造型簡練、極具現代感的作品。他們都將中國文化與哲學思想灌輸到創作中，使其作品具有“真境逼而神境生”之妙。更可貴的是人格畫品高尚，形成獨到的精神特色。這樣，通過美術教育活動，把傳授知識和開拓學生精神世界統一起來，培養有正確的審美觀、有較高審美能力和人文精神的美術師資。

三、高師美術教育專業學生審美能力及人文素養培養的實踐探索

學生的審美能力以及人文素養的形成，是一個循序漸進的過程，它對將來成為美術教師的美術專業學生來說更是一項必備素養。提升高師美術教育專業學生審美能力和人文素養，可以從以下幾方面實踐。

1．以高師美術教育課程改革為契機，增強美術欣賞課的人文性

國家基礎教育教學改革中，對美術教育提出了明確的指導思想：即改變一種根深蒂固的觀念——美術教育只是技能的學習和訓練，幫助學生通過美術課程的學習更好地汲取不同時代美術作品中所蘊含的豐富的人文精神。同時使學生通過美術的方法與媒材表達自己對人文精神的理解。

在高師美術教育中重視人文精神的熏陶，培養合格的基礎教育師資，最緊要的問題首先是改革高師美術教育教學課程——增強人文類課程設置。我們高興地看到，2005年在教育部頒發的《全國普通高等學校美術學（教師教育）本科專業課程設置指導方案（試行）》中增加了“美術與人文教育”這一學習領域，把《文化藝術名著導讀》、《藝術社會學》、《視覺文化與傳播》、《世界文化遺產》等作為課程學習的內容。這些課程的開設將對促進學生人文素養的形成起到積極的作用。

教師可從美術教學的實際出發，將此類課程相關內容與基礎美術教育相互聯系，特別要注重“美術欣賞”課教學中的人文性內容，因為優秀的美術作品常常是藝術家文化修養以及對大自然、人類社會真、善、美的審美感受、審美判斷的結晶。尤其師范院校教學本身存在著重技術輕理論的缺陷，其畢業生進入中小學任教后，在需要理論知識的美術鑒賞教學中顯得先天不足，對鑒賞、史論缺乏把握理解。因此，在教學中讓學生增強美術欣賞課的人文性感受，在鑒賞作品的同時，理解、體會作品中的“審美意味”，受到深刻的人文精神教育尤其重要。[4]

2．突出美術教育專業特色，增強美術技能學習的人文性

技能訓練是美術學習的重要組成部分。本質上講，學習技能本身就蘊含著“人文性”，但我們往往忽視了它的存在，片面的為技能而技能，或者只傳授一些零碎、孤立的知識，沒能貫穿審美教育以及系統的學科知識，出現以“技能”衡量、評判學生成績優劣的現象，這是十分錯誤的。高師美術教育作為美育的載體，同時也是基礎教育的母體。因此，在高師美術技能教學中應盡量將技能學習融入到較高審美認識及廣泛的人文情境中，把技能學習視為促進學生身心和諧發展、人格完善、個性形成的重要方式，讓學生在濃厚的人文知識環境中展開學習，培養有較高表現力和創造力、有正確的審美觀念的學生。

3．建立科學的評價體系，營造良好的人文環境

首先，要重視美術教育評價體系在形成學生審美和人文素養方面的引導作用。例如美術成績的評定，增加適當的人文知識考查（讓學生分析自己的作品的意境、所傳達的思想、感情，學生之間的相互交流、探討），給與適當的分值比例。美術高考除基本技法科目測試外，增加相應的文藝知識類的考試內容，如美術史論、美學、藝術概論等常識知識測試。因為美術高考對考生的學習有導向作用，有利于學生對人文知識的自覺學習和日后對人文素養的重視，引導學生在更寬泛的領域中學習美術、認知美術。

其次，要營造審美和人文素養形成的外部環境。教師可以通過“第二課堂”，例如開展學生社團等多種形式的文化藝術賽事、人文知識講座活動，讓學生在充滿人文氣息的活動中感受和培養人文素質。也可在校園增添人文設施和景觀，營造充滿人文底蘊的校園環境，使學生在良好的校園人文環境中，得到美的享受和熏陶。

再次，學生應加強人文素質的“自我修煉”。高師美術教育目標，就是培養合格的基礎美術教育工作者。學生在教師指導下的學習，也離不開學生自主學習、自身的自覺學習和努力。美術專業學生應在加強專業知識學習的同時，兼顧人文知識的修養，拓寬知識面，在美術技能學習的同時，在日常生活中應不斷自覺追求和提升自己的審美能力和人文素養。

總之，高師美術教育作為美育的載體，要在重視知識技能傳授訓練的同時，通過廣泛的文化情境創設、范例剖析、教育實踐檢驗、綜合實踐活動來培養具有感受美、鑒賞美、表現美、創造美的審美能力和追求真善美、熱愛生命本真的健康人格的教育，把傳授知識和開拓學生精神世界統一起來，培養具有較高審美能力和有較豐富人文內涵、人格健康的全面發展的未來人民教師，糾正高師美術教育重技能輕審美理論，或重個性輕人文培養的教育偏頗，促進高師美術教育的健康發展。

[1]沈鵬．論高中美術教育中的人文精神培養[J]．文教資料，2009（21）：109-110．

[2]中華人民共和國教育部．全日制義務教育美術課程標準（實驗稿）[J]．中國美術教育，2002（3）：2-5.

[3]陳雪．芻議高等師范美術教育專業學生的人文精神培養[J]．文教資料，2008（20）：220-221．

[4]彭顯宏．試論素質教育中的人文關懷及審美教育[J]．中國美術教育，1999（3）：8-11.

Cultivation Research on Aesthetic Ability and Humanitic Spirit of Art Education Majors in Normal Universities——Take Lingnan Watercolour Painting as an Example

ZENG Ying
（Chaozhou Teacher’s College，Hanshan Normal University，Chaozhou，Guangdong，521000）

As aesthetic teaching and humanitic spirit cultivation are consistent in essence,great atten?tion should be paid to it in art education in normal universities.In other to achieve this goal,we must carry out a reform in teaching courses and Evaluation System,and adopt teaching methods such as analysis,discrimina?tion,reference and practice tests,which are used in appreciation of Lingnan watercolour painting.

art education in normal university；appreciation of Lingnan watercolour painting；aesthet?ic ability；humanitic spirit；cultivation

G 642

：A

：1007-6883（2015）02-0089-05

責任編輯 黃部兵

2014-12-04

潮州市哲學社會科學“十二五”規劃課題（項目編號：2013-A-04）。

曾瑩（1968-），女，廣東澄海人，韓山師范學院潮州師范分院副教授。