憑什么存在？

本世紀初某年仲夏三伏，《殺死比爾》北影片場，好萊塢鬼才昆汀·塔倫蒂諾對我猛侃好萊塢法則、烏瑪·瑟曼、《天生殺人狂》、杜琪峰電影，以及中國電影憤青……“好萊塢是部超級商業機器，它怎么能讓我這個連高中都沒念完的主兒成了導演？”穿著T恤和運動長褲的昆汀說，“與人交往有兩種方式：一是友善握手;二是給他一拳。我選擇了第一種。”

第87屆奧斯卡華麗麗的頒獎現場，老雜碎西恩·潘話不多，但很有分量。“下面這獎項無關成本和票房，關乎電影本身所爆發的力量和表達的價值觀。”潘先生脾氣特糟糕，不僅在與麥當娜的婚禮上槍崩狗仔直升機，更因為老揍麥姐而導致婚姻破裂，但這并沒耽誤他奧斯卡稱帝的大業。老匹夫有兩下子，所以在宣布《鳥人》獲最佳影片后，放肆地開起玩笑：“誰給了這狗雜種（指《鳥人》導演，墨西哥裔外來戶伊納里圖）綠卡？”

奧斯卡獎的學名叫學院獎，是美國電影藝術與科學學院頒發給全球電影人的年度最高榮譽。這個學院的核心宗旨是“提升電影藝術與科學的質量”，好萊塢這伙人在開放、包容、創新的同時，從來沒有忘掉這個宗旨。亦幻亦真，感性如藝術，理性如科學的電影是他們的核心產品。為搞娛樂產業，這伙電影藝術家們拿出了科學家式的嚴謹。斯皮爾伯格可以為拍部電影搞十來年技術研發;卡梅隆拍部《阿凡達》要醞釀14年。斯皮爾伯格創建的夢工廠、盧卡斯的實業光魔、喬布斯扶植的皮克斯無不承載著電影工業的榮耀與夢想。

好萊塢人是“不忘初衷，方得始終”的踐行者，本屆奧斯卡頒獎再次呈現尊重傳統、褒揚創新的實證：另類先鋒天后Lady Gaga反常柔情翻唱《音樂之聲》的經典曲目，并深情擁抱老前輩朱莉·安德魯斯，盛贊華發老婦“無與倫比的朱莉·安德魯斯”。

憑借提供有營養的娛樂，好萊塢贏得了王的地位。無論手段怎么變——從默片到有聲，從黑白到彩色，從膠片到數碼，從2D到3D、4D、球幕及其他，“提升電影藝術與科學的質量”之宗旨雷打不動。手段服務于宗旨，這部商業機器承前啟后，海納百川，昆汀、西恩等不完美的天才可以有空間盡展才藝。好萊塢堅持產品定位，把自己的事干到了無人能及，它找到并證明了存在的價值。

信息科技速進使我們的社會發生著劇變。秋褲可以引發網絡熱議;曲別針可以換到別墅;App與訂閱號亂飛;丑陋裙子可以讓Duang成為熱詞;紅包通過微信胡發，人情味兒打折;微商據說月銷售額千萬;賣煎餅可以拉風投;網絡代購沖擊著實體銷售……讓稍縱即逝的激情飛一會兒，沒啥宗旨可言。以分享、互動為立命根本的媒體行業經歷著變與不變的洗禮，變局中，有人失去了存在的必要。

中國私人飛機階層生活方式專屬平臺《私人飛機》在2015年迎來新的氣象，我們將立基于公務機與航機高端核心渠道，以“傳播生活美學，分享精英品位”為核心宗旨，以開放和國際化的胸襟向精英人群推廣能夠讓大家身心愉悅，能夠使人進步的生活新知、生活元素和價值觀。無論我們的手法怎么變——紙、電腦、手機、Party……我們的旨宗不會變。

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