顧西林：百年民族音樂之路

張艷梅?王姝

在晚清教育從傳統向現代轉換的進程中，音樂被視為西學體系的一部分，相對于傳統音樂教育而言呈現出截然的斷裂。1898年，康有為以德國學制為例，在《請開學校折》中，向光緒皇帝建議，仿效德、日，開設“算術、輿地、物理、歌樂”等課程。20世紀初，留日學生曾志忞、沈心工和李叔同等人倡導與推廣“學堂樂歌”，成為近現代新式學校音樂教育的發端。

長期執教于杭州師范學校，被譽為“音樂媽媽”的南派二胡名家、音樂教育家顧西林正是在“學堂樂歌”興盛時期，于1906年進上海啟明女校，接受音樂教育的。

顧西林（1892—1968），原籍浙江嘉善，出生于上海一個雅好音樂的富足封建家庭。她5歲學簫，6歲學揚琴，9歲入私塾，同時學習二胡。幼年的傳統音樂教育給顧西林打下扎實的基礎，長達6年的教會學校學習生涯，又給了她系統正規的西方音樂訓練。啟明女校畢業后，顧西林離開上海，從此開始了她在江浙閩地區的音樂教育生涯。她在蘇州江蘇省立一師附小擔任音樂教師期間，喜愛上了昆曲。她認識到昆曲是一種中國歌劇，專心學習，小有成就。20世紀60年代，七旬的顧西林在杭州曾分別與昆曲名師王傳淞、周傳瑛同臺表演《尼姑思凡》《游園驚夢》，傳為一時佳話。

顧西林對昆曲的發現，對其為一種中國歌劇的正確判斷，實為當時在反思西樂與國樂關系過程中，一種自發的、來自民間的努力。從學堂樂歌時代欲盡毀國樂，以西樂代之，到試圖在新式學校音樂教育的框架中，重新吸取、納入國樂，對國樂認識的轉變，恰恰是從對民間音樂、戲曲音樂的重新發現而開始。1926年，顧西林與王沛倫、王憲倫、王允功、張季讓、胡逸民、陸修棠等人共同發起了丙寅音樂團，改編、創作了許多民樂作品。顧西林擅長演奏劉天華的二胡作品。丙寅音樂團是江南地區頗有影響的民樂樂團，其成立比1927年劉天華、張友鶴等在北京發起的國樂改進社還要早一年。

從研習昆曲到發起組建丙寅音樂團，顧西林開始主動地轉向中國民族音樂與器樂。顧西林并非接受過專業音樂教育，但她在啟明女校求學期間，受到過嚴格規范的中等程度的西式音樂訓練，激活了她幼年時所受的民族音樂與器樂熏染。這充分說明，傳統似斷未斷，民族音樂的基因終究會在西方音樂的刺激下獲得重生。重興國樂，使得創造中國新音樂成為一種可能。

從事國樂教學與研究，成為顧西林主動的選擇。在福建音專，她潛心國樂，編選了《二胡練習曲》共計30首，從弓法練習到簡短小曲，循序漸進；又修訂了她在任教鎮江中學時編寫的《二胡曲集》（上下冊），收入了《瑞雪》《散步》等10首顧西林的創作曲目，并舉辦多場民樂演奏會。這一時期，顧西林的南派二胡風格基本形成。她采用呢料墊于琴馬下琴皮與琴弦之間，這就是后來使用的控制墊。將小提琴的指法、弓法運用于二胡演奏中，同時將戲曲中的聲韻特點變通地運用于二胡演奏中，善用滑音、裝飾音頓弓、斷弓，演奏風格清新典雅，細膩委婉，極富江南特色。她與學生顧宗鵬同被尊為南派二胡名師。1947年，福建音專國樂系取消，顧西林回到杭州師范學校任教。

對國樂如何進行教學，顧西林在教學方法上也做了中西交融的努力。1918年8月至1927年7月，顧西林在江蘇省立一師附小任教。江蘇省立一師附小是近現代中國最早進行小學實用主義教學法研究的試驗地。自1920年秋起，在俞子夷的指導下，沈百英、顧西林在一年級開始實施設計教學法。其后在商務印書館主辦的《教育雜志》“小學各科教學法專號”發表《小學音樂教學法》，對設計教學法在小學音樂教學中的運用做了系統總結。《小學音樂教學法》是最早的小學音樂教學法研究著作之一。顧西林從“生活”本身的意義來理解音樂教學的目的。她采用體態律動法等教學方法，在欣賞、體驗與游戲中，潛移默化，提升小學生的音樂素養。看似自由散漫、雜亂無章的設計教學課堂，想唱什么唱什么，或唱歌，或表演，反而養成兒童學習音樂的主動性。設計教學法在音樂教學領域恰恰打破了班級授課制的弊端，使因材施教、師徒相授、口耳相傳等傳統音樂教學方法可以內嵌入新式學校教學體系中，兩者互為補充，相得益彰。其后，在師范、音專的教學中，顧西林也在班級授課之余，傳授學生二胡、小提琴、昆曲等，這都是為學生開小課，單獨輔導，沿用傳統師徒相授的教學方法，手把手，一句句口耳相傳。

從小學到師范，再到音專，顧西林培養了大批優秀學生，如民族音樂學家何蕓，二胡家吳逸亭，作曲家寄明，聲樂教育家張權，音樂理論家周大風，戲曲家陳乃銓、方觀昌，上海音樂學院作曲系教授汪培元等。顧西林的主修國樂，也對學生們起到相當的影響，有的研究民族音樂，還有的投身傳統戲曲。

上世紀三四十年代中國存在兩個音樂運動：一個是以陳洪、蕭友梅等學院派為代表，其目標是創建俄羅斯民族樂派意義上的中國民族樂派；另一個則以聶耳、呂驥等左翼非學院派為主力，主張革命的大眾音樂的創作。顧西林的音樂教育成就卻在兩者之外。

顧西林在西方音樂的嚴格訓練基礎上，潛心于國樂的改良與創新，在50余年的音樂教育生涯中，更多地融合了兩個派別的優點，如從浙江省立臨時聯合師范期間她所編寫的《小學歌曲選》《聯師之音》可以看出，兼顧了宣傳和藝術兩方面的需求。她立足師范音樂教育，成為從普通學校音樂教育、社會音樂教育到專業音樂教育的聯結點，對于近現代音樂體系的完善具有重要的意義。畢竟，相對于少數音樂天才的脫穎而出，普通大眾的音樂素養的提升對音樂教育而言，更起著決定性的作用。

顧西林對民族樂器二胡演奏藝術的提升，對昆曲、京劇等傳統戲曲的倡導，事實上對傳統民族音樂的雅化與普及起到了重要的作用。而這都是兩個新音樂派別所忽視的部分。而革命派所重視的民間音樂，顧西林要到新中國成立后參加土改時才得以接觸。可惜那時顧西林已經年老體弱，未能對此深入研究。

由顧西林所開啟的諸多問題，如戲曲音樂在民族音樂中的獨特地位，國樂的雅化、提升與普及，非遺民間音樂的雅俗定位等，其本質都指向了自19世紀末以來，中西文化沖突后，音樂領域的“中國作風”“中國氣派”問題。在顧西林所開辟的百年民族音樂道路上繼續前進，在中西交融的視野下延續、重譜浙江音樂之夢，回顧、總結顧西林音樂教育道路的貢獻與經驗，就顯得尤為重要。

（除署名外，本文圖片由達飛欴、楊小亥提供）