
我出生在上海,在上海念大學的時候學的是設計,大學畢業后到美國留學。一開始是想念設計的碩士,但在學習中碰巧遇上了攝影,當時我在國內還從來沒有接觸過成熟的攝影,所以就選擇開始了我的攝影生涯。
介紹一下最近剛剛結束的一個長期系列叫I Miss You Already,中文名字叫《已經想念你》。《已經想念你》是一個自拍系列。從2009年開始拍攝這個項目,一直拍到今年年初才結束。這個項目最初是在意大利參加一個基金會的駐地項目時開始的。當時,我駐地的時候其實是想做一些繪畫的東西,因為我在國內一開始是學習繪畫的,然后我在駐地的時候就發覺我想拍些東西。那時我住在一個非常偏僻的小城市里面。我就想是否可以借用這機會開始做一些自己的作品。在這個駐地項目結束之后,我其實差不多拍了大概十幾、二十張的自拍作品。然后覺得這個作品是可以成為一個我自己的系列,而且從中我慢慢發覺自己的攝影語言、視覺語言、自己的風格。這些被很快而且很成熟地體現出來了。所以,對我來說這個系列可以說是目前為止最重要的一個系列。在拍攝這個系列的5年之中,我去了很多地方旅游,所以這個系列對我來說是有很多層面的意義的。

《已經想念你》一方面是記錄了自己的生活狀態,一方面這個系列也像是自己旅行的日記。作品里有我對事物的觀察和與一些人的接觸。其實,我一向覺得,像這樣一個非常說明內心的作品,其實很難去解釋做這些攝影作品的最初目的或其中想要表達的東西。很多時候,拍攝自己也好,拍攝任何作品也好,都應該處于一個非常本能的,對感情有所反饋,對周邊事物有所反饋的狀態中,所以我覺得很多自拍作品記錄了當時我那種內心的狀態。這套作品中有很多很多我的隱私,記錄了我非常私密的想法。但還有一些就是我對生活,或者說是對生活中的一些神秘感的一個闡釋吧。所以,我覺得其實沒有必要去詳細地闡釋每一張自拍的意義。在那個狀態下,我覺得每一張自拍都有它自己的故事。所以,這些自拍的攝影作品,都有個非常連貫的內心線索在。我的攝影系列都是比較長期的作品,因為我覺得我非常喜歡做一些用很長時間來完成一套系列,用各種各樣的方式去完整闡述一個理念。這套作品《已經想念你》2015年年底將在紐約出版畫冊。
我一般在展覽或演講中,被問得最多的問題就是為什么我會做這樣一個系列作品。其實,我覺得這是一個最簡單也是最復雜的問題,就像我剛才說的,做一個藝術家,無論什么作品都應該從本能出發,那這種本能又是一個非常難以表達的東西。如果容易表達的話,我覺得就不需要用一個視覺的語言來表達它。就是某種程度上來說,我希望觀眾能夠用自身的一個生活經驗,或對美學的理解,對藝術的理解,自己去體驗這些作品能給他們帶來什么。

還有人會問我如何看待裸體藝術,我覺得,作為一個藝術家,不可能去討好每一個人。我們做作品應該是從自己的內心出發,不可能去顧慮將來這個作品出來之后,別人怎么去看待它,或者別人怎么理解它,別人是否能夠理解它。我覺得這個對藝術家本身來說不是一個很重要的問題。如果有人看不懂我的作品,或者他不知道怎么去理解作品,不要過多的解釋,而是用別的方式去引導一個觀眾來了解你的作品。我覺得這個過程不是一個非常簡單的過程。因為去說服一個不懂藝術的人怎樣看待藝術是一個漫長的過程。他要了解藝術史,他要了解怎樣去看藝術,藝術是怎么產生的,我覺得這是一個非常長遠的事,這是一個教育的過程,一個周圍的環境會造成很多很多因素。

我覺得自省是一個非常內斂的自身的事情。自省對我來說有一個非常宏觀的意義。其實自省對我來說就是怎么看待自己的世界觀、人生觀。隨著時間的變化,自己的世界觀和人生觀的變化,這些變化會很細微地涉及自身的感情,對自己的欲望、幻想、憧憬,我覺得這都是可以包容在自省里面的吧。但我覺得這個并不是很需要去想的。自省是一件不容易的事,也是一個沒有必要去詳細解剖的詞。當每個人看到能夠打動自己的作品,打動自己的事情的時候,他自然而然就能夠去反饋,所以藝術作品的意義對每一個觀看者都是不一樣的。
說道我喜歡的藝術家,比較古典的就是維梅爾、卡爾瓦喬等中世紀到文藝復興時期的藝術家,這些藝術家其實對我的作品是有很大的影響。當代藝術中,我比較喜歡極簡主義,所以像唐納德·賈德是我比較喜歡的具有極簡主義風格的藝術家。

最后有一點我想說的就是,其實我們應該都知道無論是策展人也好,畫廊也好,收藏家也好,他們都對年輕的藝術家非常感興趣。有的時候,你只需要用你的作品來打開這扇門,因為所有在藝術圈工作的人,其實都一直在了解,在挖掘藝術圈中的一些新作品,一些新人。所以提倡新人去大膽嘗試,會有想象不到的結果發生。