戰地黃花分外香

朱祖貽

“我們人民海軍在前進，人民海軍天天在成長……”

這首在新中國海軍初創時期，為水兵寫作而傳唱在東海前線的第一首海軍軍歌《人民海軍在前進》，是由華東海軍文工團副團長兼三隊（歌舞）隊長的胡士平創作的。

1938年，14歲的胡士平參加新四軍，在戰地服務團接觸文藝，跟隨汪道涵副團長學會讀譜和指揮，結識了抗戰歌曲作者孟波，16歲時開始作曲生涯，第一本學習音樂的著作就是孟波送給他的《音樂入門》。在戰火紛飛的創作環境里，他勤奮練習實踐，部隊需要什么，他就創作什么，用心泉澆開了一朵朵“戰地黃花”。《保衛路東》《向鐵的黨軍前進》《模范戰士》《人民子弟兵》《消滅還鄉團》等等，鼓舞士氣、振奮人心，在部隊、戰地引起強烈反響。

1946年，胡士平調到了30軍，在淮海分區文工團擔任音樂教員，創辦了小歌刊《戰地》，內容大都是圍繞當前戰事和部隊任務的創作及民歌小調，兩年內出版了19期，因戰局而停，《打破敵人的新花樣》《咱們的連隊》《我們打得好》等就是那時的作品。新中國成立后，創作了《歡呼歌唱新中國》《我們是戰斗隊》《花棍進行曲》《建國腰鼓》等充滿歡騰情緒的歌曲，他感到作為部隊音樂工作者，為兵服務，為戰爭服務是自己的神圣職責，如果不做，就是愧對歷史。

1950年2月，30軍軍部直屬隊奉調參加創建人民海軍，他來到了華東海軍文工團擔任副團長。1951年夏，胡士平帶領文工團一支朝氣蓬勃的37人歌舞小分隊作海上巡回演出。首次遠航，初經風浪，臺風狂濤，冒險航渡，戰勝暈船，巡回列島，爬山涉水，歷盡艱險。巡演40天，體驗了水兵的戰斗生活，深入了創作源泉，收獲了現實素材，寫出不少歌曲，受到了海島部隊的熱烈歡迎。

胡土平回憶說：1950年2月底我調到華東海軍后，駐地南京下關周圍的艦艇、連隊派人來文工團聯系教歌。派出教歌的同志說，部隊要求唱海軍歌曲，可我們只有陸軍歌曲，怎么辦？教歌的同志向我建議：胡團長你快寫一個。我意識到部隊渴望海軍歌曲，正表現了廣大指戰員建設人民海軍的熱情。我研究了海軍組建時“以解放軍為基礎，以工農兵為骨干，團結、改造、利用原海軍”的方針，抓緊時間連詞帶曲一氣呵成寫出海軍歌曲《人民海軍在前進》。

歌曲不僅在華東，連青島、大連、廣州等地也傳唱開來，還在沿海群眾中廣為流傳。尤其是從陸軍調來當海軍的指戰員們，先前唱著“同志們整齊步伐奔向解放的戰場，同志們整齊步伐奔赴祖國的邊疆……”，如今身為水兵，駕著戰艇，乘風破浪，高歌“前進啊永遠地前進，前進在祖國的海洋……”

從此，胡士平的創作沒有離開“大海”，沒有離開“水兵”。寫出了《宣誓》《第一面紅旗》《軍艦就是我們的家》《水兵之歌》《苦學苦練》《人民海軍戰歌》等一大批軍歌。基本上都是自己作詞作曲，內容比較口語化、大眾化，如“天天練、日夜練、練好了本領上前線，世界上沒有困難的事，只要我們苦學苦練。天天練、日夜練、航海動作要熟練，不管它黑夜大霧起風暴，戰斗里航行也靈便。”歌曲朗朗上口，好學易唱，在海軍初創大練兵中，立桿見影。雖然是為了配合任務創作的歌曲，但當時參加了華東海軍第六艦隊業余文藝會演，讓水兵們第一次聽到那么多“海軍自己的歌”，很快在軍中流傳。面對新海軍從無到有的創建，面對東南沿海尚未解放的敵占島嶼，這些鼓舞軍心、信心、士氣、勇氣的歌曲，對提高部隊戰斗力起著非常即時的作用。

接著，胡士平和朱崇懋、沈鐵侯、路彤、沈建基等人商議，為適應部隊的需要、渴求，能不能組成一個小的編輯班子，編印出版一個歌刊？他們齊心合力編好了“第一期”送審，沒想到送審稿徑直送到了張愛萍司令員那里，不幾天，出版歌刊的報告就批準了。《海洋歌聲》第一期正式創刊發行，而后每個月出版一期，下發到基層艦艇連隊，讓全體海軍將士常年能有“海軍自己的歌”可唱。這一份水兵喜愛的《海洋歌聲》，從第一期出版到第十七期，刊發了文工團專業曲作家及部隊業余作者譜寫的歌曲兩百余首，其中吳祖庚的《快樂的水兵》、胡士平的《海上哨兵》等歌曲通過《海洋歌聲》廣泛流傳，“艦喻艇曉”開新篇，拓展出了海軍音樂藝術這片處女地，有力推動了海軍文藝和基層部隊的文化活動。

胡士平不僅是激越雄渾軍歌的多快高手，還是詠嘆抒情歌劇的曲作大家。蜚聲神州大地的歌劇（及電影）《紅珊瑚》中的經典唱段《珊瑚頌》《海風陣陣愁煞人》等，即是海政文工團老團長趙忠和鐘藝兵、林蔭梧、單文作詞，胡士平、王錫仁作曲的扛鼎力作，已成為中國歌壇的經典歌曲。許多知名歌唱家如朱逢博、李谷一、彭麗媛、那英、奚秀蘭、卓依婷、趙云卿等等都將《珊瑚頌》作為主要曲目來獨唱，可見這首歌深受藝術家們的青睞和廣大群眾的喜愛。1991年7月《紅珊瑚》重新復排，由歌唱家宋祖英飾演主角珊妹，曾在北京、廣州等地公演，又掀起了一個廣泛傳唱《珊瑚頌》的高潮。

“一束紅花照碧海，一團火焰出水來，珊瑚樹紅春常在，風里浪里把花開……”一首《珊瑚頌》唱了半個多世紀，優美旋律至今還常在大家耳畔回響。為了《紅珊瑚》的作曲需要，胡士平曾回到家鄉安徽，深入學習黃梅戲、廬劇，并與黃梅戲音樂創作泰斗時白林、黃梅戲表演藝術家嚴鳳英等人有過交流與探討；王錫仁則去了河南學習當地的梆子、曲子等民間音樂。這部歌劇本著“全面繼承民族戲曲發展新歌劇”，向民族戲曲學習的宗旨，在戲曲音樂手法的運用上，注意了韻味、拖腔、幫腔、板腔體音樂結構，合唱的戲曲化和鑼鼓等六個方面。以中國民族民間音樂為基礎，借鑒西洋歌劇的創作手法來創作中國歌劇，探索出了一條融合諸多地方戲元素的歌劇創作新路子。《珊瑚頌》的唱詞采用了借物抒情，以物喻人的手法，借贊美紅珊瑚來贊美漁家女珊妹，文學性很強。作曲家“以悠揚甜美的旋律，用民族調式與西方調式的結合，結構自由，曲中音調的變化重復，加強了全曲風格的統一性，其中吸收了民歌與地方戲曲及京劇曲調，具有濃郁的鄉土氣息和民族風格”。作曲家、理論家、音樂教育家呂驥、馬可等都予以充分肯定、深為贊賞。1989年《珊瑚頌》榮獲建國40周年“喚起我美好回憶的那些歌”優秀作品獎和“五洲杯”廣播金曲獎。

胡士平一生作曲五百余首歌曲，1991年他實現了多年的夙愿，出版了以《紅珊瑚》為名的歌曲選，呂驥提寫了書名，啟蒙老師孟波作序。胡士平自述：他本是個只念了兩年半私塾和一年半小學，與音樂無緣的鄉下老土，寫歌50年，也未得到一個機會接受一下系統的音樂教育。在老一輩音樂家的啟蒙、教導、鼓勵下，自覺未敢十分怠惰，然所作“曲低”而“和寡”，奉獻甚微。

當年將自己僅有的一本音樂書籍豐子愷著《音樂入門》送給胡士平的孟波，在序中道：“胡士平謙遜地‘常感勞作終生而成就甚微，事實上他在這不平凡的征途上，處處留下了深深的腳印，他沒有辜負時代所賦予的歷史使命，在祖國音樂園地里，辛勤耕耘，培育了不少富有生命力的鮮花。他不僅是一個在戰斗中成長的作曲家，而且是一個優秀的歌詞作家和文藝活動家。”作為海政歌劇團、歌舞團團長的他，還領導和培育了許多國內知名的藝術家、音樂家、舞蹈家，創作和演出了許多頗具影響的作品。

離休后，胡士平老當益壯，筆耕不懈，書法多多，翰墨飄香。七十多歲學會電腦，換筆后敲鍵不綴，又發表了《廬劇唱腔初析》，出版了《步履無聲》《半拍齋散文》《中國歌劇史（中篇）》《音樂札記》等幾部大作，及逾百萬字以上的其他作品。90高齡時還創作出《百年好合》《詩詞之友歌》《中學生之歌》《銅草花兒為你開》《隨時聽從祖國召喚》《實現我們的夢想》和《夢之歌》等歌曲，大都在《音樂周報》上發表。

1988年他榮獲獨立功勛榮譽章，1993年批準享受政府特殊津貼，2010年獲中國歌劇研究院頒發的“歌劇作曲”終身成就獎。

“我們人民海軍在前進，人民海軍天天在成長……”

“為了祖國萬年長，定要建設一支中國人民強大的海上武裝。”

胡士平老人半個多世紀前的吶喊、希冀、憧憬，正在成為可歌可頌的現實。endprint