淺談聲樂(lè)中的情感表達(dá)

任欣

【摘要】聲樂(lè)的藝術(shù)表現(xiàn)特點(diǎn)在于通過(guò)美好的聲音，表達(dá)真實(shí)的情感。“情乃歌之魂”，在聲樂(lè)藝術(shù)中起主導(dǎo)和統(tǒng)帥作用的是情感，它是聲音的靈魂和砥柱。扎實(shí)的演唱基礎(chǔ)和嫻熟的聲音技巧固然重要，若缺乏充分的情感表現(xiàn)，歌唱就會(huì)顯得平淡無(wú)味，也不能讓聽(tīng)眾為之動(dòng)容，更無(wú)法達(dá)到歌唱藝術(shù)的目的和要求聲情并茂的演唱才讓聽(tīng)眾產(chǎn)生共鳴

【關(guān)鍵詞】歌唱；情感；理解；藝術(shù)修養(yǎng)

世界著名俄羅斯男低音歌唱家夏里業(yè)賓說(shuō)過(guò)：“對(duì)于一個(gè)真正的歌唱家來(lái)說(shuō)，儀儀掌握歌唱技術(shù)是不夠的，還應(yīng)該用聲音表現(xiàn)出各種音樂(lè)情節(jié)，表現(xiàn)出人物的各種心情，發(fā)出為表現(xiàn)一定感情所需要的音調(diào)?！碧拼?shī)人白居易也說(shuō)：“樂(lè)者發(fā)于聲，聲者發(fā)于情”?？梢?jiàn)，聲樂(lè)的藝術(shù)魅力與美感效果，取決于演唱者的情感表現(xiàn)，但要達(dá)劍聲情并茂、以聲傳情卻很不容易。所以連詩(shī)人白居易也不得不感嘆：“古人唱歌兼唱情，今人唱歌唯唱聲”都是告訴我們歌唱的目的是為了傳情達(dá)意，演唱者的情感表現(xiàn)是最具有感染力的。歌唱者理解的越深，感受就會(huì)越深，在演唱時(shí)的表達(dá)就會(huì)越純真、越完美。

一、對(duì)作品的理解

當(dāng)我們拿到一首作品，首先要去了解這首作品的創(chuàng)作背景以及社會(huì)背景，分析歌詞及文字，作品的曲式結(jié)構(gòu)，作品巾的角色特點(diǎn)，以及詞曲作者的創(chuàng)作意圖、創(chuàng)作方法、音樂(lè)風(fēng)格以及所要表達(dá)的感情。要使聲樂(lè)作品更加充分的發(fā)揮，表演者必須更加深刻地挖掘作品的含義，通過(guò)歌譜發(fā)掘和領(lǐng)會(huì)歌曲中的每個(gè)音符和旋律，準(zhǔn)確的把握主旨，塑造出鮮明的人物形象。

（一）創(chuàng)作背景的情感表現(xiàn)

要理解一首作品的真實(shí)情感首先要了解它的創(chuàng)作背景。如《黃河怨》這首作品是《黃河大合唱》里的一個(gè)獨(dú)唱曲目。1938年，抗日戰(zhàn)爭(zhēng)全面爆發(fā)以后，全國(guó)人民掀起了抗日救亡運(yùn)動(dòng)。藝術(shù)家們就是在這樣的背景下譜寫了《黃河大合唱》這一不朽之作。冼星海稱贊它“充滿美，充滿寫實(shí)、憤恨、悲壯的情緒”。因此，《黃河怨》的總體情感就是要有著悲壯、憤怒的情緒， “怨”字更是這首作品的中心感情。而且，此作品是讓女聲來(lái)演繹它，那么就應(yīng)該以一個(gè)代表婦女的形象和被壓迫的聲音來(lái)表達(dá)情感。根據(jù)了解的背景，我就可以認(rèn)定這首曲子總的情感表現(xiàn)是：怨恨、悲慘、凄涼的感情融為一體。從而奠定了演唱這首作品的主體基調(diào)，使演唱者在演繹這首作品時(shí)心中有畫面感，從而更真實(shí)的表達(dá)情感。

（二）對(duì)歌詞的理解

歌唱，要有真情實(shí)感，不是虛情假意不能裝腔作勢(shì)。我們?cè)趯W(xué)習(xí)巾老師經(jīng)常說(shuō)要“以情帶聲”。我們要用真心去投入演唱，那么如何做到“情”呢？作曲家寫一首作品必然都有其創(chuàng)作目的和想表達(dá)的思想，我們想了解其創(chuàng)作背景以及想表達(dá)的情緒，歌詞就是我們了解作品把握作品的第一手材料。我們?cè)谘莩皇鬃髌非埃仨氁熳x歌詞，弄清歌詞表達(dá)的主旨，從內(nèi)心建立起準(zhǔn)確而完整的歌曲形象。

我的老師經(jīng)常說(shuō)平時(shí)要有感情的去朗誦歌詞。在朗讀中，能很好的把握歌曲所抒發(fā)的情緒。結(jié)合歌詞的音節(jié)、聲韻，有感情的進(jìn)行朗誦，使無(wú)聲的文字變成r具有豐富情感的有聲語(yǔ)言。這樣，在演唱時(shí)，也能夠很自然地更加準(zhǔn)確融人情感。而且，這樣的方法還能為歌唱巾正確咬字、吐字打下良好的基礎(chǔ)。

二、歌者自身的修養(yǎng)

歌者需要有良好的藝術(shù)修養(yǎng)，在業(yè)余的時(shí)問(wèn)里努力的提高自身修養(yǎng)，歌者只有具備了一定的藝術(shù)修養(yǎng)，才能更完美的詮釋作品，良好的藝術(shù)修養(yǎng)是進(jìn)行歌唱情感演繹最基本的功夫。

（一）情感源自生活

歌唱來(lái)源于生活，豐富的閱歷從生活實(shí)踐中產(chǎn)生。人的各種行為、風(fēng)格以及情感生活特點(diǎn)等復(fù)雜的心理活動(dòng)形式，都從整體上服從其獨(dú)有的心理機(jī)能系統(tǒng)，歌唱者通過(guò)歌曲把生活和人們的思想感情再現(xiàn)于舞臺(tái)上，讓聽(tīng)眾在歌聲中受到感染，產(chǎn)生聯(lián)想，引起共鳴。

（二）歌唱技巧直接影響到情感的表現(xiàn)

《樂(lè)記》巾寫到“音者，生人心者也，情如于巾，聲稱文謂之音”，因此聲音是歌曲和情感的重要載體，聲音質(zhì)量的好壞，直接影響到傳情達(dá)意的效果。我們一直都說(shuō)“聲情并茂”，顯然，“聲”對(duì)于“情”的抒發(fā)有著不可分離的聯(lián)系。歌唱技巧直接影響劍情感的表現(xiàn)。當(dāng)我們有了很深刻的情感內(nèi)涵和對(duì)作品的豐富理解，但缺少相應(yīng)的歌唱技巧，技巧就成了情感表現(xiàn)的制約。很多同學(xué)都遇到過(guò)這樣的情況，當(dāng)我們?cè)谘莩皇鬃髌窌r(shí)，心里激情澎湃，想要對(duì)某一句歌詞表現(xiàn)出這樣或那樣的效果，但由于技巧還不夠嫻熟和穩(wěn)同，總或多或少影響了心中所預(yù)設(shè)的情感效果，這樣就打破了表演的統(tǒng)一性和完美性。

（三）對(duì)歌曲進(jìn)行二度創(chuàng)作

歌唱藝術(shù)作為一門表演藝術(shù)，想要用歌聲感染觀眾，不但要有好的作品，歌唱者更應(yīng)具備良好的藝術(shù)技巧，要想作品更加形象化，必須把作品真實(shí)的富有表現(xiàn)力的音樂(lè)形象進(jìn)行二度創(chuàng)作，用高度的技藝表現(xiàn)出自己對(duì)于一首作品的獨(dú)特感受，這是一個(gè)細(xì)致而艱辛的再創(chuàng)造的過(guò)程。

聲樂(lè)藝術(shù)的再創(chuàng)造，從根本上看是演唱者對(duì)于作品獨(dú)有的認(rèn)識(shí)和理解。首先，要準(zhǔn)確把握創(chuàng)作者的創(chuàng)作意圖，要在明白作品的基本風(fēng)格的前提下進(jìn)行再創(chuàng)造，其次，二度創(chuàng)作時(shí)要量力而行，一定要在自己的技術(shù)能力范圍之內(nèi)。如果演唱者不結(jié)合個(gè)人的技術(shù)能力硬要展現(xiàn)高深的技術(shù)水平，就會(huì)造成牽強(qiáng)而不自然的藝術(shù)效果。比如在演唱巾，歌者想表現(xiàn)出一種寬廣寧?kù)o的情緒，將曲速處理的很慢來(lái)附和歌曲的意境，但由于歌者的技術(shù)欠缺，會(huì)出現(xiàn)氣息不足、注意力不集中的現(xiàn)象，這樣就很難取得良好的演唱效果。

三、結(jié)論

聲樂(lè)是一種以人的歌唱作為音樂(lè)信息的載體來(lái)傳遞思想、表達(dá)情感的藝術(shù)形式。要想演繹好歌唱中的情感，賦予歌曲以新的生命力，歌者要有良好的音樂(lè)素養(yǎng)，必須深刻體會(huì)作品的意境，深入挖掘作品的涵義，全面掌握作品的風(fēng)格準(zhǔn)確把握情感基調(diào)，相信只有這樣，歌者才能用歌聲感動(dòng)自己感動(dòng)他人！