張君子
【摘要】《陜北民歌主題變奏曲》改編自陜北民歌《三十里鋪》這首陜北民歌。本文立足于賞析角度,針對陜北民歌主題變奏曲展開研究,重點分析其中蘊含的曲式風(fēng)格以及民族特色,通過相關(guān)理論與彈奏練習(xí)實踐相結(jié)合,探討曲子表達情感的主要方式以及曲子彈奏過程所體現(xiàn)出的基本特征,以全面掌握作品相關(guān)概念,詮釋陜北民歌富含的獨特魅力,對陜北地域文化與陜北人土風(fēng)情進行有效折射。
【關(guān)鍵詞】陜北民歌;二度創(chuàng)作;情感處理
在我國社會經(jīng)濟飛速發(fā)展的同時,文化事業(yè)的發(fā)展速度也在不斷加快,與此同時,音樂藝術(shù)事業(yè)發(fā)展水平也有了顯著的提高。鋼琴這種藝術(shù)表現(xiàn)形式,雖然由國外引進,但目前在我國的群體基礎(chǔ)比較廣泛,演奏水準(zhǔn)在世界藝術(shù)界中也處于前列。我國鋼琴音樂創(chuàng)作已有百余年的歷史,并逐漸發(fā)展成熟,形成了多元化的創(chuàng)作風(fēng)格和多樣化的音樂內(nèi)容。如何在鋼琴曲演奏過程,將曲子的精神文化內(nèi)涵充分表現(xiàn)出來,就成為了一個值得深思的問題,所以《陜北民歌主題變奏曲》止是表達這種民族文化,將陜北特色發(fā)揮極致,以鋼琴變奏曲的形式表達出來。
二度創(chuàng)作的鋼琴曲,在情感表達以及表演藝術(shù)處理方面,需要歷經(jīng)兩個過程。其巾,由作曲家共同譜寫的鋼琴作品,屬于前期創(chuàng)作,即:一度創(chuàng)作。該階段的創(chuàng)作,大多停留于樂譜創(chuàng)作層面;當(dāng)演奏者以原作為基礎(chǔ),根據(jù)自己的理解,對鋼琴曲作品進行加工處理而形成作品的過程,則屬于后期創(chuàng)作,即:二度創(chuàng)作。經(jīng)二度創(chuàng)作的作品,其擁有更加豐富的內(nèi)涵和更加嚴(yán)密的藝術(shù)表現(xiàn)形式。在演奏此類曲子的過程中,演奏者需要對二度創(chuàng)作的關(guān)鍵進行有效把握。好的作品如前后不斷的進行潤色與加工,讓其呈現(xiàn)出最完美的狀態(tài),二度創(chuàng)作的鋼琴曲經(jīng)過細致的打磨,出現(xiàn)的是一種成熟創(chuàng)作后的成品,在欣賞的同時更加具備藝術(shù)性和音樂的質(zhì)感。尤其對于熱情豪邁的陜北民歌來說,二度創(chuàng)作讓民族特色充滿本質(zhì)的張力,以一種紅色的生命力帶動我們走向《陜北民歌主題變奏曲》的音樂彼端。
一、音樂表演的本質(zhì)是二度創(chuàng)作
我們在通過音樂表演時,能夠?qū)⒏嗟纳x予音樂作品。當(dāng)音樂家在以樂譜形式將生動樂思記錄下來時,就已經(jīng)喪失r音樂韻味,剩下的一連串沒有生命的符號,當(dāng)然這儀儀是前期的準(zhǔn)備,因為一切美好的音樂需要的是技巧的擬定和基礎(chǔ)的記載。演奏者在進行二度創(chuàng)作時,要在原作的基礎(chǔ)上融合創(chuàng)造性的表演內(nèi)容,在這里面,綜合的是表演方面的特色。因為一味的模仿創(chuàng)作,會導(dǎo)致鋼琴學(xué)習(xí)者或創(chuàng)作者喪失音樂靈感,從而成為單純彈奏音符的機器。在彈奏鋼琴的過程中,表演者不儀要注重對彈奏技巧的使用,而且要學(xué)會將作品情感充分表達出來。比如陜北民歌,這種音樂變奏曲的表達,是基于民風(fēng)特色和大眾情懷的,因此音樂的表達與表演必須要充分結(jié)合自己創(chuàng)作的熱情,只有抓住了變奏曲當(dāng)巾的曲風(fēng)與靈魂,才能夠真正的向大家呈現(xiàn)出不一樣的作品。我們可以把前期的一度創(chuàng)作當(dāng)中基礎(chǔ),可是在注入音樂靈性的這部分,我們把二度創(chuàng)作放在了最重要的地方,它是音樂表達的最關(guān)鍵部分,也是我們是否能夠真正投入其巾的首要過程。
二、音樂表演是連接音樂欣賞與創(chuàng)作的橋梁
在音樂實踐活動中,音樂表演作為音樂欣賞與創(chuàng)作的連接橋梁,在兩個環(huán)節(jié)中發(fā)揮著至關(guān)重要的作用。其一是將作曲家的音樂作品重新展現(xiàn)在人們的視野中,促使音樂創(chuàng)作得到了進一步的發(fā)展。其二是音樂表演本身可以給聽眾帶去聽覺上美的享受,進而達到陶冶聽眾情操的效果。作品的樂段與分句,同人說話類似,需要有清晰的意圖表達和勻暢的“呼吸”,在這樣的演奏下,鋼琴樂意才能被聽眾所了解,不然聽眾會感覺到枯燥,甚至是緊張難受,無法理解演奏者所表達的意思,更有可能會誤解整個作品所傳達的含義。作曲家一般會用和聲或音符,讓音樂作品更加準(zhǔn)確的呈現(xiàn)在聽眾面前,這樣的音樂意境往往能夠打動聽眾。特性音響在音樂形象的刻畫中占據(jù)著極其重要的位置,具備刻畫音樂形象能力的演奏者,也就意味著其對特性音樂在作品中的演奏效果進行了有效把握,同時也為自己今后成功塑造音樂形象奠基了堅實的基礎(chǔ)。音樂就好比人的談吐,含糊不清,讓人聽不懂談話內(nèi)容,彈奏的音符不精準(zhǔn),使音響雜亂無章,不儀讓人產(chǎn)生聽覺疲勞感,而且也會讓人煩躁不安,作品的內(nèi)涵也就無法被人們所理解,因此,創(chuàng)作要與表達所結(jié)合,音樂變奏曲的創(chuàng)作要時時刻刻去觀察去體會,而不是一味的徜徉在封閉的世界里面,我們對效果的準(zhǔn)確把控是對創(chuàng)作的負責(zé)態(tài)度,音樂要先去設(shè)計再去擴張音樂的魅力與效果。
三、音樂表演中的情感處理
無論是音樂表現(xiàn)形式上,還是創(chuàng)作手法上,我國鋼琴曲與西方音樂都存在著一定的差異。相比之下,我國鋼琴曲更注重對文化內(nèi)涵的表現(xiàn),在表演過程講究“天人合一”。我國音樂擁有不同于西方音樂的音階、和聲、彈奏技巧以及音樂表現(xiàn)形式,我們可以看到很多國內(nèi)的優(yōu)秀鋼琴曲在表演的時候,注入的是民族情懷或是擁有敘事的深度,這種表達與張力,是最具特色的地方。
在對鋼琴曲《陜北民歌主題變奏曲》進行彈奏之前,首先,應(yīng)深入了解民歌《二十里鋪》的文化背景。因為《陜北民歌主題變奏曲》這首鋼琴曲是在民歌《二十里鋪》文化背景下展開的創(chuàng)作,因為了解劍了《二十里鋪》的文化背景及歌曲旋律,便能夠?qū)Α蛾儽泵窀柚黝}變奏曲》的文化背景進行全面把握。其次,要了解歌曲經(jīng)改編后,在思想方面做出了哪些創(chuàng)新,例如,《三十里鋪》中只是注重對個人情感的表達,而在鋼琴曲《陜北民歌主題變奏曲》中,這種思想的表達已經(jīng)上升為一種針對黑暗的民族斗爭,并通過斗爭的勝利看到曙光,將之上升為思想高度,突出《陜北民歌主題變奏曲》中蘊含的主題思想,《二十里鋪》這首民歌巾,則不具備這種思想。倘若不對這點進行有效把握,則難以對這首鋼琴曲進行成功表達。再者,要細致處理作品中的所有變奏。《陜北民歌主題變奏曲》中的變奏,屬于中板速度,彈奏過程節(jié)奏不宜過快,要把握變奏中蘊含的旋律,進行歌唱性連奏,左手應(yīng)深沉的和旋,第二小節(jié)以及第七小節(jié)中的最后一個節(jié)拍,在聲部上都需要給予一定的超越,適當(dāng)突出旋律音略。第二句屬于轉(zhuǎn)折點,要適當(dāng)降低聲音,并突出左手的低音,將“苫音”音階中的下行音調(diào)勾勒出來。變奏一、二雖然略有流動,但需要注意維持主題與情緒之問的一致性,音色不宜過亮,應(yīng)稍顯暗淡。
變奏二、四使用的彈法為巾弱至強斷奏法,這種方法具有堅定有力特征,將一幅“斗爭”畫面完美的展現(xiàn)了出來,前面舒緩,逐漸的達到高潮,沖鋒音樂的頂端。
變奏五需要使用充滿力量的彈奏手法,在彈奏過程中,雙手要向兩邊用力展開,以此彈奏出剛勁有力的聲音,這種變奏屬于節(jié)奏切分類型,彈奏者應(yīng)節(jié)奏的第二個音上放置踏板,同時把握踏板的力道。
變奏六屬于民歌原型,主旋律是對民歌的延用,要使用富有歌唱性的節(jié)奏進行,保持清晰的旋律,彈奏出明亮的音樂,讓其欣賞著身臨其中,感受音樂的光芒與律動。
變奏七中包含的情緒非常歡快,要求使用流暢、均勻手法彈奏十六分音符,雙手在彈奏過程巾,要把握復(fù)凋感,同時控制好音量。
變奏七之后有一個轉(zhuǎn)調(diào)連接句,分為四個小節(jié),需要使用流暢性的手法進行彈奏,把握旋律,雙手平行彈奏,為轉(zhuǎn)入變奏八彈奏做好鋪墊。
變奏八在全曲中屬于高潮部分,彈奏速度都要適中、力度適當(dāng)增強,結(jié)尾部分要將宏大的音響效果體現(xiàn)出來。彈奏過程要提出了堅定的信心,稍加強調(diào)每小節(jié)中的第一拍八度重復(fù)低音。
《陜北民歌主題變奏曲》是對歷經(jīng)斗爭獲取光明思想的直接反映,是對中國人民斗爭歷程的體現(xiàn),是中華民族通過艱苦奮斗獲得幸福的真實寫照。樂曲的敘事性和藝術(shù)感染力都很強,是一首難得的佳作,也其中也匯集了創(chuàng)作者的心血與愛。
以陜北民歌為基礎(chǔ)改編而來的鋼琴曲,受到國內(nèi)外音樂界的高度關(guān)注,陜北民歌的歷史比較悠久,藝術(shù)遺產(chǎn)極為豐厚。鋼琴學(xué)習(xí)者能夠陜北民歌改編鋼琴曲的彈奏,感受到音樂的獨特魅力。