危機并存，有了風也不一定能飛

新的機會？

隨著人們的觀影需求不斷走高，越來越多的人發現，中國電影市場已經變成了一個可以“躺著就能把錢給賺了”的市場。根據國家新聞出版廣電總局披露，2015年1～6月，全國電影票房收入為203.63億元人民幣，而其中國產電影就占了95.36億元人民幣。而僅在五年前，也就是2010年整個年度，整個中國市場票房也只有101.72億元人民幣。在短短五年時間里，整個電影市場的規模翻了整整四倍。越來越多的觀眾對于自己喜愛的電影以及偶像，有了自覺的消費意識。

當人們更愿意把自己的錢拿出來，用實際行動對一個作品表示支持的時候，這一作品背后的市場，自然能夠迎來大繁榮。

與其他產業不同的是，影視娛樂產業的繁榮并不僅僅表現在觀眾更樂意走到電影院里去了，他們還變得更樂于消費影視作品周邊（比如這一次《大圣歸來》的熱映，直接導致了無數觀眾紛紛給官方留言，要求官方出周邊產品），或者購買電影的正版DVD用來收藏。而之所以會在短短幾年內，產生這樣的變化，主要有以下幾大原因。

首先就是受眾的迭代，越來越多有消費欲望和消費實力的年輕人從校園走到了社會之中。相對于他們的父輩，他們的消費意識顯然更高，而且更樂于花費一定的金錢獲得更好的影音享受。

其次，就是影視行業的娛樂圈屬性和互聯網（包括移動互聯網）天生氣味相投。這就意味著它可以利用互聯網迅速對自己進行傳播，把更多隱性消費者轉化為真正的消費者，同時利用多種渠道來進一步獲取更高的收益。而另外一方面，互聯網的發展也讓影視圈獲得了更多的靈感，越來越多的互聯網人氣題材以各種各樣的形式參與到了電影電視產業之中。比如陳凱歌的電影《搜索》就是以當時互聯網上的人肉搜索行為為靈感制作而成，而像《十萬個冷笑話》大電影與《煎餅俠》等，都是互聯網時代的產物。

另外，從今年開始不斷火熱的VR設備，在未來也有可能進一步提升觀眾的觀影需求，讓觀眾能夠多了一個除了進電影院和買周邊外的選項。那就是通過VR設備來獲得更好的觀影體驗—當然，這樣的觀眾通常付費意識也非常高。

所以從以上三點來看，中國電影電視市場將會越做越大，同時撈金點也會越來越多。

利好的政策，更規范的市場

似乎是要在這個市場之中添一把柴一般，近年來中國政府也為這一市場提供了一系列的利好政策。

我們知道在互聯網+時代，互聯網與影視行業互相影響，相對于影視行業“滾開，讓專業的來”這樣的特性，只要是個人，就能參與到互聯網之中。而這也就造成了互聯網許多人氣話題或者表現手法，是有一定的敏感性的—比如“草泥馬”這種詞匯，在電視里出現難免會引起不少爭議。但是在大屏幕之上，似乎人們的耐受力變得更高了起來。很多觀眾切實地感覺到，其實相對于過去，中國的影視市場已經放開了不少。

值得一提的是，互聯網+電影還受到了政府有關部門的支持。前不久，上海普陀舉辦了“互聯網電影嘉年華”，上海普陀區區長程向民表示，普陀正力圖為互聯網企業、影視企業和投資機構搭建分享、交流與合作的平臺，并以此拓展普陀發展互聯網電影的新空間。其實，開放始終是主旋律。你能做的題材多了，互聯網也給了你足夠的原料，那么影視市場的繁榮也就是必然了。

而另外一方面，從政府到民間，對于網絡盜版的監管也更為下得了狠手了—兩個最為著名的例子，莫過于人人影視的解散以及快播被一鍋端。雖然不少人對此表示非常遺憾，但是聯想到當初還算繁榮的中國單機游戲市場就是因為當時市場監管不利，硬生生被“藏經閣”們劣幣驅逐良幣，如今的影視市場可謂是生逢其時了。

要盈利，怎么玩？

雖然如今影視行業開始爆發性增長，但是并不是人人都能分這杯羹。在電影院之外，不少人還是拿著手中的資源唉聲嘆氣，沒辦法把它轉化成現金。而這其中，諸多視頻網站就是重災區。

我們知道，目前視頻網站主流盈利模式就是廣告與付費兩種。其中廣告的效果顯然最好，但是從優酷土豆成為第一批推出貼片廣告的視頻網站開始，圍繞著“廣告是否應該加入視頻”的話題就從來沒有停止過。但作為一個最穩妥的盈利模式，咱們可以看到貼片廣告的長度已經越來越夸張了，比如騰訊視頻，經常一部40分鐘的電視劇，能夠貼上90多秒的廣告，而不少視頻網站甚至在視頻的中間強制插入了廣告。結果就是上有政策下有對策，不少觀眾干脆裝上了視頻屏蔽軟件，把廣告全給隔離了。結果網站錢照收不誤，但是許多廠商發現，自己產品的廣告效果似乎沒有那么好了。

為了改善自己的觀影體驗，很多視頻網站又琢磨，干脆咱們再來一個付費制吧！比如絕大多數的視頻網站，你可以有兩種選擇，要么充錢成為會員，可以直接取消廣告，要么就忍受廣告。另外諸如Bilibili（以下簡稱B站）這樣的視頻網站則效仿在線直播網站，搞出了一個“承包”制，也就是讓受眾能夠在自愿情況下，對視頻進行付費—價格從6～488元人民幣不等。也就是說，你不出錢，同樣也能享受到相同的服務。那么這種模式如何呢？以前一段時間人氣相當旺的《Fate/stay night-UBW》第00集來舉例，該集創下了560萬點擊量16 400多承包量的奇跡?？雌饋磉@種收費模式似乎前景一片大好，但是像這樣重量級的作品畢竟是極少數，不要說一季，就是一年也未必能夠看到一部。B站購買版權的不少作品實際上是在賠本賺吆喝，全靠他們自己的網頁游戲業務在支撐。

B站都是這樣，許多只是要你出錢去廣告，或者出錢看視頻的網站日子就更不好過了。雖然對廣告忍耐力很差，但是似乎一旦提到了錢，人們也就沒有那么不能忍了。而付費看視頻更是糟糕，許多用戶認為論效果，在家看遠不如去電影院，而且電影院能及時收看最新上檔的電影（許多電影都在接近下檔甚至下檔后才允許視頻網站有償播放），在多種微妙的考量下，許多用戶寧愿大把大把在電影院花錢，也不愿意給視頻網站了。

其實歸根結底，以視頻網站為代表的互聯網+影視盈利模式的匱乏，關鍵就是缺乏了有吸引力的產品內容。B站一集動畫能夠炸出那么多承包商來，靠的就是內容?？上驳氖?，現在很多視頻網站都意識到了這一點，紛紛推出自己的招牌網絡視頻。諸如《萬萬沒想到》、《奇葩說》和《暴走大事件》這樣網絡視頻的熱播，以及它們巧妙的廣告插入模式，已經開始逐漸扭轉這樣的頹勢。而這，正是互聯網時代對于影視產業的重要貢獻。

互聯網并不是萬能的

雖然移動互聯網時代為整個影視行業帶來了無數活力，而且不少草根創作者也能夠借助這一平臺，創作自己的作品，但是門檻低了，也就意味著競爭大了。

創造一個產品也許并不太難，但是能讓它大賣還能拉來投資商與贊助商，這就不是簡單的活了。似乎任何能夠和互聯網扯上關系的行業，不管是團購、手游還是影視，都注定在一開始就會和“燒錢”掛鉤。比如現在一個新的網絡劇，光會做還不行，還要會炒作。而提到炒作，難免就要請幾個大V轉發一輪，這一轉發，燒錢就打不住了。然而即便花費了巨額的廣告費用，產品如果拿不出很有爆點的內容，那么它依舊不能火。在同類產品越來越多的情況下，想要從其中脫穎而出，長時間保持超人一般的創作水準是非常有必要的。所以你看許多網絡劇都會雇傭一大批寫手在背后負責各種段子，提供創作靈感。一個主持人的背后往往隱藏著幾十人的創作團隊，想要養活這個團隊，你需要的還是錢。

所以創作門檻低了，不代表人人都能進這個圈子，如果你沒錢沒人脈更沒有產品，那么即便身處這個時代，你也難以從其中撈到金子。