徐悲鴻《會師東京》的現實意義與歷史永恒

高玉琦

徐悲鴻（1895-1953），是中國當代最偉大的美術教育家與畫家，一生致力于中西繪畫的融合，是一位兼善油畫與中國畫的現實主義繪畫大師。

徐悲鴻又是一位對中華名族寄予深厚感情的愛國主義者。他出生在亂世，經歷過抗日戰爭，對災難深重的祖國有刻骨的心痛和期盼。抗戰時期，他以畫筆為武器進行戰斗，對日本軍國主義進行了無情的鞭撻和蔑視。此幅保存于徐悲鴻紀念館的《會師東京》，創作于抗日戰爭勝利前兩年，是一幅取諧音反對日本法西斯的現實主義繪畫杰作。題款：“會師東京，壬午初秋繪成初稿，翌年五月寫成，茲幅易以母獅及諸雛居圖之右，略抒激憤，雖未免言之過早，旦意其終須實現也，卅十二年端陽前后，悲鴻，靜文愛妻保存。”

圖中勇猛的群獅代表中國反法西斯同盟，畫面戰云密布，獅群足踏富士山，怒目東京，有排山倒海、雷霆萬鈞之勢。畫面右下角一抹微紅，預示著民族斗爭的曙光即將到來，是作者的美好愿望，也是對時局的正確判斷。此時，正值中國的抗日戰爭由戰略防御轉入戰略進攻的階段，日本法西斯驕橫的日子已不多，中國抗日戰爭的勝利即將到來，正是在這樣一個時刻，畫家久已積在心中的憤懣與對勝利的渴望，終于傾注于筆端，以大無畏的豪情與嫻熟的繪畫技巧創作了這幅永恒的帶有強烈愛國主義色彩的杰作。

值抗日戰爭勝利七十周年之際，重讀此畫，仍然使觀者心潮澎湃，激情難平。深為徐先生的以民族興亡為己任的愛國主義情懷所感動，也為其深厚的繪畫功力所折服。