“陽春白雪”與“下里巴人”

王燕

【摘要】音樂是人類歷史上最偉大的藝術形式之一，可以說古往今來音樂作為一種審美對象吸引著無數的藝術家進行創(chuàng)作，音樂的形式豐富多樣，表現手法也是千變萬化的，不同的音樂形式帶給人不同的感覺，其音樂鑒賞的途徑也是不一樣的，一般的通俗音樂，比如流行音樂，因為其演繹的形式比較的簡單，而古典音樂相對而言演奏的形式就比較的復雜，對聽眾的素養(yǎng)的要求相應的也比較的高，這就需要我們在欣賞音樂的過程中能夠相應提高自己的鑒賞的水平。

【關鍵詞】民俗音樂；鑒賞心理；音樂分類

隨著音樂藝術的發(fā)展，音樂的分類越來越多樣化，就流行音樂而言，就已經衍生出許多不同的種類。對于這類通俗音樂，在中國古代我們習慣性的稱為“下里巴人”，因為其通俗流行的特點，使得多數的民眾能夠接受這樣的藝術形式，并且從這樣的音樂巾也能夠使自己的情操得到陶冶，從巾獲得一種愉悅感，這種音樂對于欣賞者自身的要求不是很高，每個欣賞者心巾都有自己心目巾的美妙的音樂。但對于像古典音樂這樣的音樂，由于其形式比較的復雜，所以對欣賞者自身的要求也比較的高，這類音樂往往被稱為“陽春白雪”。這類的音樂的欣賞者沒有通俗音樂的受眾廣泛，并且對于一些缺乏這類知識的受眾來說這類音樂是很難理解的，它們的美也很難被所有的聽眾理解，但是在專業(yè)的音樂家眼中恰恰是這類音樂更能體現音樂藝術獨特的美，其旋律的循環(huán)往復，以及每一個音符對于聽眾的音樂神經的觸動往往能激發(fā)出不一樣的感受。這就是音樂藝術的魅力。

一、音樂鑒賞心理

審美觀對于個體的先天敏感性無關，但更重要的是在后天的審美活動巾逐漸的發(fā)展起來。通過音樂鑒賞的學習，使我們感受并體驗到不同的音樂表現要素、把握不同的音樂感情與情緒、區(qū)分不同的音樂題材與形式，了解不同的音樂風格與流派，并在大量積累音樂感性材料的基礎上培養(yǎng)并發(fā)展了我們敏銳的審美感覺力。

音樂美的范疇是崇高、悲劇、喜劇、優(yōu)美、典雅等。這些范疇與一般美學范疇的內涵相同，又有自己的特點，例如，音樂中的“崇高”并不一定與康德等美學家所強調的“量的巨大”有關。一般來說，音樂崇高美至少必須具備以下要素：題材的嚴肅，思想的偉大、內涵的豐富、情感的強烈以及結構的富于理性等，貝多芬的許多交響樂止是因為具有這些特點而被認為是崇高風格的典范。又比如“悲劇”也正是音樂美的重要范疇，但它不能告訴我們“為什么悲”，“誰在悲”，音樂的非概念性和抽象性限制了人們的確定性判斷。不過，音樂卻是最擅長表達悲情的藝術，古人說“平和之音淡薄，而愁思之音要妙”，就是這個意思。

簡單的說，可以認為存在二種音樂審美鑒賞的類型：1.偏重感性的態(tài)度；2.偏重理性的態(tài)度；3.感性與理性相結合的態(tài)度。第一類易傾向于聲色感官愉悅，作為教育、美育，顯然不夠合格；第二類過于理性易于傾向批評而不是審美：我們認為，理想的音樂鑒賞需要結合著感性和理性進行，既有作品帶來的極大的感官愉悅，又有藝術贈與的豐富的精神收獲，這是一種兼含美育和認識，情志質統(tǒng)一的審美態(tài)度。在具體欣賞的過程巾，則要強調以下這些心理活動：記憶、注意、通感、聯想、暗示、想象等。培養(yǎng)這些能力應該注意聽覺經驗的積累、文化藝術修養(yǎng)的提高以及音樂實踐活動的參與，并注意提高掌握音樂形象的能力。

二、音樂形式

作曲家創(chuàng)作音樂時，為了便與表達，必然要使音樂聲音符號化，要用音樂符號來指稱某種意義；而聽眾在接收音樂信息，也必然要把音樂的聲音跡象歸因于某種意義，要去探尋隱蔽在音樂符號后面的、由作者所賦予它的含義。音樂符號在情感的表達與接收的過程中是中介的角色，如果沒有音樂符號的捕述功能，我們就喪失了這種形式的表達與接收的藝術形式。所以從這一層面上說，音樂符號承載了音樂的捕述功能，以及傳遞功能。美國符號象征論美學家蘇珊朗格說：“藝術是將人類情感呈現出來供人觀賞，把人類情感轉變成可見或可聽形式的一種符號手段。”她認為音樂展現的是一種概念，而這種概念是總結情感和其他主觀經驗而產生、發(fā)展和消失的一種過程，并展現了人類的個別性和復雜性。藝術是為交流情感而產生的，但是為了完成情感的表達，創(chuàng)作者并不能單單依靠自身的情感宣泄來完成，藝術所傳達的情感體驗并不是完全個人的。不同的藝術形式給人不同的情感體驗，無論形式如何變化，其宗旨都是在標明情感的宣泄。在這里她強調了人類情感的宣泄，認為一切藝術都是人類情感的符號形式，藝術表現情感依賴于不同的符號手段來表現幻想。

三、審美差異

音樂形式是多種多樣的，不同的音樂因其不同的音樂形式給人帶來的感覺也是不一樣的，流行音樂在不同的時期會增加許多不同的種類，可以從語種的角度去劃分，還可以從樂器的種類去劃分。比如說藍調的音樂明顯的比較的舒緩，帶有一種優(yōu)雅懶散的氣息，而相比而言搖滾的節(jié)奏明顯的就快的很多，這兩種不同的音樂形式給人的感覺就是很不一樣的。有的人喜歡藍調，因為藍調表達的那種情感可能與一些欣賞著的內心的期望值相符合，能夠代表他們此時的心境。有些人喜歡搖滾，尤其是一些年輕人，這與年輕人的一種快節(jié)奏的生活方式相關聯，有的年輕人由于內心比較的叛逆，因此他們渴望用一種比較特立獨行的音樂來表達他們內心的一種渴望與他人不同的一種心態(tài)，希望他們喜歡的音樂能夠成為他們的一種代言體。

四、小結

音樂審美心理建構包括對音樂審美感知。音樂審美想象、音樂審美理解和音樂審美情感的培養(yǎng)。這些能力是幫助審美個體形成審美經驗的動力系統(tǒng)中不可或缺的一個重要的內容，具體表現為審美創(chuàng)造與審美欣賞以及對它們的情緒體驗活動。這是實現個體在其審美需要的驅動力作用下，具體實現審美需要的手段和工具。當然，審美活動的最后升華和理想形式的實現，還需要包括審美觀念、理想、趣味等審美意識和價值標準的參與與調控。陽春白雪也好，下里巴人也好，無論是什么樣的音樂形式都需要我們的自身的理解，需要我們不斷的提高自己的音樂素養(yǎng)。