富有動感的陶瓷花鳥畫

占堯源

陶瓷花鳥畫是我國陶瓷傳統(tǒng)裝飾中一個重要的藝術(shù)類別。陶瓷花鳥畫的藝術(shù)特色是根據(jù)不同人的藝術(shù)風(fēng)格自由發(fā)揮，把個人通過對大自然的感悟變成筆下美妙的藝術(shù)形象，向人們展示極具個人特色的藝術(shù)。

一、繼承發(fā)展的歷史

陶瓷花鳥畫是繼承國畫花鳥的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。花鳥是人們在生活中常見之物。藝術(shù)家們在藝術(shù)創(chuàng)作中大多都會將其描繪成它們在大自然中自由自在生活的形象?；B畫成為獨立的畫始于初唐，到了盛唐，以花卉為題材的作品也相繼地出現(xiàn)，并且達(dá)到了很高的水平。花鳥畫到了唐朝，作為獨立畫科，已初具規(guī)模。到了五代、北宋更是花鳥畫勃興、鼎盛的時期。這一時期的花鳥畫有黃派和徐派之分：黃派花鳥色彩妍麗、精細(xì)工致，是典型的院體花鳥；徐派花鳥則趨于清潤淡雅，很符合文人的審美需求。這兩種風(fēng)格在花鳥畫的發(fā)展過程中，相互影響、相互競爭、相互促進(jìn)，有力地推進(jìn)了中國花鳥藝術(shù)不斷走向繁榮。在明代中期之前，花鳥畫仍然以工整細(xì)潤者居多，明代中期以后，花鳥畫畫風(fēng)大變，寫意花鳥得到了很大的發(fā)展并逐漸成為花鳥畫的主流。陶瓷花鳥畫就是在傳統(tǒng)花鳥畫的基礎(chǔ)上發(fā)展起來的。元代時，景德鎮(zhèn)青花瓷出現(xiàn)，其明快美觀的藝術(shù)效果很快使得其成為中國彩繪的主流，其中花鳥畫題材占據(jù)多數(shù)。明清時期，更多的陶瓷花鳥畫品種出現(xiàn)。從裝飾彩繪上看，五彩花鳥畫、粉彩花鳥畫、新彩花鳥畫等多種陶瓷花鳥畫類型爭奇斗艷，風(fēng)采各異。從技法上來看，又有陶瓷寫意花鳥畫和陶瓷工筆花鳥畫之分，當(dāng)代的花鳥畫仍然興盛，只是多出了工寫兼?zhèn)浠B畫。

二、細(xì)致精準(zhǔn)的筆墨情趣

了解了陶瓷花鳥畫的歷史，那么要描繪出陶瓷花鳥畫的動感，筆墨的運用顯得尤其重要，陶瓷花鳥畫的筆墨之中的情趣也是很有講究的。中國畫向來是講究筆墨情趣的，以“氣韻生動”、“有筆有墨”作為繪畫的最高準(zhǔn)則，陶瓷花鳥畫藝術(shù)也是秉承了這種美學(xué)思想。對于陶瓷花鳥畫而言，以粉彩、新彩、五彩等裝飾作為媒介，通過繪畫的語言來表現(xiàn)出來。因而陶瓷花鳥畫比傳統(tǒng)的花鳥畫更加地注重筆墨的表現(xiàn)和錘煉，并將筆墨的表現(xiàn)力發(fā)揮到了極致。

在陶瓷工筆花鳥畫中，它們的筆墨別有講究。陶瓷花鳥畫的工筆描繪仍然是線的藝術(shù)，只是線條有時細(xì)如游絲，有時剛勁如鐵。特別是對于鳥獸的毛，常常是一根一根精心地勾描出來的，其逼真的程度遠(yuǎn)遠(yuǎn)勝于色塊的表現(xiàn)力，將鳥獸的狀態(tài)細(xì)致地描繪，就好像動感地展現(xiàn)到我們面前。因此，在花鳥畫中，特別是鳥、獸的羽毛各有所不同，用精細(xì)的線條來表現(xiàn)他們似乎更加接近自然，所以陶瓷藝術(shù)家們更加愿意花費更多的精力去勾畫羽翎、獸毛，這不僅僅是為了客觀展現(xiàn)對象的真實，更是為了表現(xiàn)花鳥走獸的生機(jī)勃勃，富有動感。

至于陶瓷寫意花鳥畫，黑料條的粗細(xì)、濃淡、干濕都是取決于藝術(shù)家的興致。這種形式的筆墨并非能十分逼真地反映藝術(shù)家們的客觀對象，但卻有著引起形象聯(lián)想和意趣感受的功能。因此，陶瓷花鳥畫中的筆墨往往是創(chuàng)作中的情感載體。陶瓷藝術(shù)家們正是通過他們筆下千千萬萬的表現(xiàn)形式來傾訴自己想要表達(dá)的思想、情緒或好惡。這樣，筆墨就會因為創(chuàng)作主體的情感融入而更加具有豐富的觀賞價值。

陶瓷花鳥畫中筆墨的酣暢淋漓是陶瓷藝術(shù)家對社會現(xiàn)實的肯定或否定，是感情的釋放，并反映了陶瓷藝術(shù)的個性和人生觀。從某種意義上說，陶瓷花鳥畫是一種文化形式，是陶瓷藝術(shù)家們把對大自然的生機(jī)和靈趣的感悟，變成人造的心靈事實，所以陶瓷花鳥畫藝術(shù)所表現(xiàn)的是陶瓷藝術(shù)家最鮮活的世界，是情感和大自然的完美結(jié)合，是超越自然又貼近自然的，是最富情感的藝術(shù)。

三、富有動感的藝術(shù)特征

陶瓷花鳥畫的筆墨都那么富有動感，其藝術(shù)特征也是如此。陶瓷花鳥畫講究情景交融，氣韻生動的繪畫觀。在陶瓷繪畫藝術(shù)中“氣韻生動”和“骨法用筆”密不可分。其主要強(qiáng)調(diào)的是以“氣”生“形”。揭示了人的主體情感同外界事物同形同構(gòu)的關(guān)系，形成了其特殊的表現(xiàn)方式。陶瓷花鳥畫作品的意境能引起美感，是因為它具有優(yōu)美的花卉畫面和栩栩如生的動物形象。陶瓷花鳥畫還講究“致虛守靜”，氣韻為虛，畫面為實，虛實相應(yīng)，小中見大，以頗為直觀的方式體現(xiàn)出中國文化的時空觀。陶瓷花鳥畫中“立象”是為了“盡意”，“賦彩”是為了“神彩”?！靶摹睘樾南笾?；“隨類賦彩”中的“類”應(yīng)合心象之色把握某一觀念，某一情感，某一物象，或者某一色彩的側(cè)重。正如劉勰所說“物象之動，心亦搖焉”。心隨物轉(zhuǎn)，物與心而徘徊，從而達(dá)到藝術(shù)創(chuàng)作中的觸景生情、物我交融的境界。陶瓷花鳥藝術(shù)在一個藝術(shù)表現(xiàn)里情景交融互滲，因而發(fā)掘出最深的情，一層比一層更深的情，同時也透入了最深的景，一層比一層更晶瑩的景，景中全是情，情具象而為景，因而涌現(xiàn)了一個獨特的宇宙，嶄新的意象，為人類增加了豐富的想象，替世界開辟了新境，這是傳統(tǒng)花鳥畫的所謂“意境”。

陶瓷花鳥畫的意境從自然中來，從生活中來，所以陶瓷藝術(shù)家要不斷深入生活，與大自然對話，從生活中吸取、領(lǐng)悟新的感受，才能賦予創(chuàng)新的思維。作為陶瓷藝術(shù)家，應(yīng)該每時每刻去觀察生活，用感情去體驗生活，才能深度理解陶瓷花鳥畫藝術(shù)的動感。