沉默的西斯萊

西斯萊同巴齊耶、莫奈、雷諾阿齊名。四個人中，莫奈最受人青睞。西斯萊和莫奈雖同屬印象派，但兩人在世時，名聲卻有天壤之別。西斯萊不若莫奈那般受人歡迎，倒不是因為他缺乏天分，而是由于他的藝術完全服從于感覺，而不去迎合世俗。西斯萊的畫獨具個性，擁有自己的審美觀;畫面表現樸素易懂，能使觀者循著畫家指明的方向去尋味，并發現畫家的心之向往。除題材本身以外，他的風景畫最引人注意之處就是生命感。生命感的表現是一個困難的任務。在藝術作品中灌注生命感，無疑是每一個藝術家運用一切手段（形、色、畫面結構）都要達到的目的。但是，能夠在畫中灌注這種生命感的，只有天才的畫家才能做到。而西斯萊正是將生命感表現得淋漓盡致，且獨具特色的天才畫家。西斯萊，一個用沉默筆觸勾勒出人生的男人！

當許多人知道和崇拜莫奈，欣賞和學習莫奈瀟灑的畫風時，又有多少人欣賞西斯萊那穩重而又嚴肅的畫風？

他沉默的筆觸揮灑在畫布之上，猶如一個芭蕾舞女在空中起舞，讓人陶醉。他獨自揮舞著自己手中的畫筆，對自己相中的風景進行精心的描繪。他堅持自己，因而與大眾的畫風顯得格格不入。許多人認為他是虛占了印象派畫家的名頭，完全不如莫奈，也因此不喜歡他，甚至排斥他。西斯萊還未能享受到自己思想和藝術的勝利，便與世長辭了。而他剛一去世，人們就承認了他是天才，其作品也很快被標出了高價。

他和莫奈一樣，是純正印象派的代表。如果不算初期的作品，他一生幾乎只畫風景，而且作品也沒有巨大的變化。他比莫奈更會保存風景的結構，而不是把它僅僅作為瞬間變幻的顏色和光的載體。在他的畫里，形是很嚴格的，并沒有因氣氛而變形，樹就是樹，屋就是屋。他的藝術沒有任何系統的東西，也不采用布丁那種低地平線的辦法。如果他在某些畫中給予天空以很大位置，那么，這塊天空會通過它的運動、它的色彩與畫家所表現的主題融為一體。他的每幅畫都使人感到盡善盡美，人們想不出比他的《楓丹白露林邊》中所畫的更為茂密的小樹林，比他的《馬利港的洪水》更慘的洪水場面，比《春天的草地》更明亮的春天。他的畫拒絕任何強烈、粗暴，顯示出一種美妙溫柔的藝術。

天使，之所以被賦予翅膀，并不是用來展示它的美，而是用來烘托主人內心的雪白和潔凈。西斯萊不是天使，但他有天使的心靈。

【作者系湖南省長沙市明德中學K283班學生，指導教師：陳立軍】