聽說海滄的阿波羅廣場有個特殊的畫展,透光蠟畫。據說這個畫展很特別,跟平常的畫展非常不一樣。
那這個畫展特殊在哪里?畫面用蠟燭和蠟筆造就,賞畫還需燈光陪伴,才能窺見其中的意味深長。創作者林經榮是個90后的閩籍藝術家,透光蠟畫是他的獨創。林經榮最早和透光蠟畫結緣是2005年,經過十年打磨,蠟畫已成為林經榮的事業,他也琢磨出了幾種作畫方式:用幾個燒杯熔好彩色燭水,再用自制蠶絲毛筆蘸著在紙上作畫;或將紙鋪在鐵皮上,一手持酒精燈在鐵皮下移動著加熱,一手拿蠟燭在紙上繪圖。2011年11月,林經榮的蠟燭畫首次在南昌展出,其獨特的藝術創作形式受到業內關注,多幅作品被個人或畫室收藏。

尋常的蠟燭熔化成淚,則成了作畫的顏料,可以在紙上“揮毫潑墨”。或畫紙鋪在自制的鐵板上,將各種顏色的蠟燭末,潑撒在畫紙上,一手持酒精燈在鐵皮下移動、加熱,蠟末逐漸融化;或用幾個燒杯熔好彩色蠟燭,潑蠟填色,或用自制蠶絲筆醮著蠟燭在紙上勾勒,或拿蠟燭直接在紙上繪圖。燭淚流過的輪廓透出濃淡不同的光線色彩,最后在LED燈光的映襯下,國畫、沙畫、漆畫、3D畫,融會于一幅透光蠟燭畫之中,晶瑩剔透,躍然紙上。
林經榮是個典型的90后,2005年至今,他在過去的10年間,首先發現以蠟燭作顏料,以繭絲作畫筆,不僅獨創了透光蠟畫藝術,還辦起了個人畫展,終走出漫長的大膽創新和執著探索的獨創之路,并將他的畫作不斷推向更加廣闊天地。一如他其中的一幅名為《敞開的門》的蠟燭畫:“一扇門半開著,門后投出微光。紙面上,門內外截然兩個世界。”
“透光蠟畫”最大的奧秘便是來自作畫使用的材料,以及對人生的思考和對藝術的演繹。他以這種全新的藝術創作形式和方式,被稱為透光蠟畫的創始人和第一人,其蠟燭畫作品紛紛被個人或畫室收藏。
蠟燭作畫,點亮人生夢想
林經榮1990年出生在福建省安溪縣一個叫龍門村的普通農民家庭,小時候喜歡畫畫,更喜歡幻想,自小對蠟燭葆有特別的情感。蠟燭既是他的把玩工具,也是他的忠實陪伴。
2005年的一天晚上,讀初三的林經榮第一次發現蠟燭淚的魔力。蠟燭熔化成淚后,不小心滴在了畫紙上,不僅沒有把紙張弄臟的感覺,還格外地發現被燭淚浸過的紙,呈現著晶瑩剔透的透光效果,感覺非常新奇。當天晚上,他便產生用蠟燭作畫的想法。
林經榮第一次用蠟燭作畫,是一幅他所創作的荷花圖。由于是全新的作畫方式,沒有任何經驗可循,他先用鉛筆勾勒出荷花的輪廓,再用勺子把紅白兩色的蠟燭燒熔,嘗試著將燭淚分別潑上去填色,這才初步有了紅白相間的荷花效果。
第二天,林經榮欣喜地將荷花圖帶到學校,竟意外得到老師和同學們的一致贊許,心中油然而生一種說不出的成就感,點燃了他用蠟燭作畫的創作激情,自此走上了一條從自我探索到演變開發的蠟燭畫之路。
蠟燭畫不僅是全新的藝術創作,更是在創作技法和創作工具上的發掘之旅。近10年來,林經榮經歷了從初中到高中、從高中到大學的求學生涯,但他面對家人的不解與反對,創作上的艱辛與痛苦,生活上的簡樸與困窘,始終堅持關于蠟燭畫的初衷和夢想矢志不渝,最終練就一片天,成功開拓出一種新繪畫藝術——透光蠟畫。
透光蠟畫,探索創新之路
2006年林經榮考上高中后,紅白兩色的蠟燭畫已滿足不了他的創作欲望。最初階段,由于蠟燭畫沒有任何可供學習的模板,作畫工具也是自己在不斷“發掘”中得到恰當應用。
為得到豐富的色彩顏料,林經榮首先想到將各種顏色的蠟燭熔在一起,之后才想到使用色彩較為鮮艷奪目的蠟筆和蠟燭相熔在一起。因為蠟筆色彩更豐富,畫在紙上沒有滲透性,缺點是不能通過反復疊加求得復合色,蠟筆和蠟燭熔合后,則能取長補短,相得益彰,既滿足復合色彩的需求,又能產生透光效果。
高中時代,林經榮嘗試過很多作畫方法,除了使用蠟燭和白紙,還購買了酒精燈、燒杯和鐵板。酒精燈和燒杯用來熔化蠟燭,鐵板用作鋪畫紙。但在前期各種嘗試中,蠟燭熔化溫度比較高,也曾采用過木板和鐵皮鋪紙,均不合適,最后才采用堅硬而光滑的鐵板。最大的難題是,毛筆不可用,卻還沒有找到更為合適的畫筆。
此時,林經榮對蠟燭畫的癡迷達到走火入魔程度。有一次,他在對蠟燭加熱時沒有掌握好溫度,“騰”地一下,燃燒起來,整個房間濃煙滾滾。父母的呵斥和反對之聲傳來,他才如夢初醒,及時撲救,險些在家中釀成火災。高中三年,父親因為擔心他因此荒廢學業,沒少跟他紅過臉,瞪過眼。
2009年,林經榮第一次參加高考以失利而告終,這更加劇了他和父母之間的矛盾。知子莫如父,父親一氣之下,甚至向他發出最后通牒:“一是,拿上我預備給你上大學用的全部學費遠走高飛,不再回頭;二是你先放下畫畫,全心投入復讀,參加復考。”
2010年,林經榮經過一年的奮發苦讀如愿考上了南昌工程學院動漫專業。父親本以為他喜歡畫畫才選擇了跟美術有關的專業。沒想到林經榮已經給自己樹立了更長遠的規劃:“學動畫,只是為了將來可以運用動畫專業的視頻技術,為我的蠟燭畫巡回展做視頻資料。”
入讀大學后,林經榮更加堅定對蠟燭畫的執著探索和追求。學習之余,他一方面擠出更多時間到各處寫生或創作,一方面加緊尋找能夠讓他得心應手的“神奇畫筆”。工夫不負有心人,有一次他出外寫生,抬頭間突然看到一棵柳樹的枝條上,掛著一枚蟲子做的繭,即刻引起他的注意:“這不就是我要苦苦尋找的‘畫筆’嗎?”他很快聯想到用蠶繭作畫筆。

林經榮得意地表示:“蠶繭既耐高溫,又能吸收蠟燭淚,還有柔軟性。我隨后專門找來蠶繭,自制蠶絲畫筆,果然屢試不爽,從此解決了最大難題,打破了作畫瓶頸,也打通了蠟燭畫的所有的創作環節和方法。”
2011年下半年,林經榮還是大二的一名學生,在校方的支持下,林經榮專門開設了一間房作為蠟燭畫工作室,助其繼續專心研究蠟燭畫。在這間工作室里,他就是透光蠟畫的首創者。所謂透光蠟畫,就是為了讓畫面更富于藝術表現力。林經榮又自行研制一種超薄的LED燈箱裝置,以獲取最佳燈光效果,蠟燭畫則裝裱在燈箱裝置上,在畫面背后的燈光映襯下,透光蠟畫顯現出尤為神奇的光影和色彩。
11月中旬,林經榮在學校成功舉辦“燭光畫韻”個人藝術作品展,展示高中以來所創作的100多幅蠟燭畫作品。一幅幅充盈著生活氣息和藝術靈感的蠟燭畫,通過飽滿豐富的色彩和脈絡清晰的肌理,綻放出濃厚的人文氣息。他的透光蠟畫以“尊重自然、取材自然、表達自然”的創作思維、藝術形式及作畫技法,讓人驚嘆不已。透光蠟畫由此得名,他也因此成為學校首個辦畫展的在校生。
2012年暑假,中央電視臺展播《尋找最美鄉村教師》節目。林經榮看過后深受啟發,有感于“照亮他人,燃燒自己”的蠟燭品格以及淳樸的師生情感,自大三上半學期,花了整整一年時間,以《我的老師我的父母,我的學生我的孩子》為主題,從以往國畫潑墨式的寫意畫轉向原生態的寫實畫,創作出20多幅鄉村教師題材的蠟燭畫。
至2013年底,林經榮已先后在江西師范大學美術館、廈門圖書城成功舉辦個人透光蠟畫展。其獨特的藝術創作引起很多知名畫家的注意,其透光蠟畫作品在畫界嶄露頭角,作品《舞》《繭》《里里外外》《天機》《暮》等紛紛被個人或畫室收藏。
繼續追夢,推向廣闊天地
大四下半學期學校里沒課,林經榮開始了一段到處“游蕩”的日子,在老師和同學幫助下,他推著自己組裝的手推車,帶上移動電源和畫作,走上南昌街頭,四處擺攤現場做畫。幸運地林經榮接到廈門一家名為“林后藝術公社”的繪畫團體盛情邀請,接納他為暫住會員,并成功舉辦了“回光反照——林經榮個人透光蠟畫作品展”,展期為一個月。

至此,林經榮在過去近10年的時間里,從摸索、研究和探索蠟燭畫到演變成透光蠟燭畫過程中,追求藝術的腳步從未停下。2014年上半年,林經榮在廈門的每天早晨,都是第一個到達林后藝術公社,每天都在創作,思索著如何布景、勾勒,如何構圖、表現,如何能達到最好的藝術效果,并期待在大學畢業前多舉辦幾次個人畫展。
林經榮在對自己的生活狀況表達出滿意和舒適心態時,卻不愿別人評價他如何辛苦或者失意。他表示:“創作過程孤獨而艱苦,最大的支持是朋友和老師的賞識。”且已在大學畢業后,趕在2014年9月10日的教師節前夕回到了鄉下的高中母校,舉辦了以鄉村教師題材為主題的個人作品展,終于得到家人的理解和支持。
靈感點亮人生,蠟畫放飛夢想。2014年10月至今,林經榮被廈門“BEE當代藝術沙龍”畫室聘請為助理畫師,可以邊工作邊做自己的蠟燭畫創作了。針對蠟燭畫及自己的未來規劃,林經榮坦言:“希望通過努力在全國高校巡回辦展,讓更多的人看到自己的作品———如果能賺錢,當然更好,能為家庭減輕經濟負擔。對于蠟燭畫的未來,主要還在畫法上趨于更成熟,自己仍有很長的路要走。”