華風器度古今韻，壺里曼妙有乾坤

紫砂壺成為名器名陶，并以其素面素心的特性稱著于世，這與中國產茶和飲茶風尚也有一定的關系，古往今來，愛壺的人不一定嗜茶，但嗜茶的人十有八九都鐘情于紫砂壺。明代李漁日：“茗注莫妙于砂。壺之精者又莫過于陽羨”。可見古人就開始推崇宜興紫砂壺，并以此作為飲茶的圣器。明代中期以后，文人、士子參與到紫砂壺的創作中來，于是逐漸形成了集詩詞、書畫、陶刻等于一體的紫砂茗壺文化。蜚聲海內外。

茶人品茶，壺人愛壺，一把看似簡約的紫砂壺，往往包含了制壺藝人的無數心血在其中。紫砂壺的創作并不是單調的器皿成型制作，而應注重其泥料胎體、實用功能、藝術審美等諸多內容，從而使作品不僅成器，更是人與茶、人與壺、人與世的溝通橋梁，提升成為具有品位的藝術臻品。

紫砂壺“華風器度”（見圖1）的創作便是綜合了多種因素在內的整體構思，講究形神一體、內外兼修。既有器物之形，又有藝術之風。此壺將古雅的造型與深邃的陶刻裝飾融合。清雅脫俗，傳神而具有書卷氣息，同時講求“古”與“秀”的結合，在古拙之中寓以秀麗，傳達一種永恒的哲思，打破時間的秩序。使得“古”的韻味在此鮮活呈現。

紫砂壺大都無釉無彩。并以此為主長期延續，因此它的材質便尤為重要。“華風器度壺”的創作首先從源頭上注重泥料的優選。壺體表層肌理平整光潔，同時又均勻而自然地顯現出小顆粒遍及整個壺體，具有一定的砂質感，更具古樸之韻。回歸到了最初制壺特征：砂而不澀、光而不亮、粗而不糙、細而不膩。

紫砂材質之美往往又通過造型予以進一步呈現，使得整體效果更為和諧。“華風器度壺”的器型大氣端厚，雖為傳統幾何形體，卻又不拘泥于陳式，壺身呈半圓弧架構。各部位細節搭配自然和諧，身、蓋、流、把的過渡與修飾順暢協調。壺身圓潤鼓腹。半圓弧貫穿至壺肩及壺底，肩頸略高，簡約細膩、美觀靈動，壺底為平底，緩沖整體視覺落差；壺蓋平壓于圓壺口，上下對應、嚴絲合縫，形似一枚古玉璧，彰顯其禮性與尊貴；橋狀蓋鈕立于蓋頂中央，似中流砥柱，氣定神閑；鈕上扣一回轉自如的圓環。起到了畫龍點睛之效。不僅中和了整壺略帶古拙的沉穩感，反顯輕盈靈動。增添活力氣質。一彎短流輕巧瑩潤。圈把前呼后應，頗有幾分成熟韻味。挺括而豐滿的造型、沉穩而含蓄的色調構成了“華風器度壺”的整體形象效果。顯得氣韻溫雅、古拙動人，猶若穿越時空，蘊含著一股乾坤之氣。

與此同時，該壺的創作強調古韻之中藏新意。講究文化氣質與藝術氣場，因而又融入了舒緩的線條和陶刻文字裝飾。壺體由不同方向和弧度的直線與曲線構成。在原始造型的基礎上，賦予整體更柔和的視覺美感，壺身線條拉伸力強，以平底和平蓋的直線為交接，所以舒緩中更顯端莊，壺嘴、壺把、壺鈕及鈕環則輕盈靈動，線條灑脫飄逸、風華卓著。相對于素面朝天的泥胎造型，壺身一側的陶刻文字裝飾則尤為醒目，“華風器度”四字不僅優化了裝飾美感，更完美地對應了整壺主題，言簡意賅，意蘊皆出。文風顯然，烘托出作品的人文效果。陶刻是紫砂裝飾常用技法之一，特征為以刀代筆、以刻代繪，將書畫與紫砂結合，不僅具有書畫的筆墨韻，更添金石感，藝術效果獨樹一幟。在此壺上。“華風器度”四字刻畫干凈利落、橫豎撇捺、抑揚頓挫，注重字體的力道與美感，字與字、字與壺面的布局構造，陰刻字體所形成的凹痕線內又以濃濃的黑墨均勻填充，更具中國書法韻味，風度卓然，可謂華風器度古今韻，壺里曼妙有乾坤。

通過淺述“華風器度壺”的創作可以看出，紫砂壺創作是一個完整的過程。應從實用、藝術和人文等多方面考慮出發，注重創作的全局性、合理性，作品的藝術性、功能性。就制壺藝人而言，除了需要掌握扎實的基本功外，更需拓寬視野，從深厚的文化中攫取靈感，把藝術的美妙展現在紫砂壺上，使人在品茗的同時。真正獲得來自于紫砂壺本身的美好享受。