




塞巴斯蒂安·賀克納(Sebastian Herkner),生于1981年,來自于巴特梅根特海姆小鎮的他,迅速成長為德國設計界的一顆璀璨明星。他曾在奧芬巴赫藝術設計學院學習產品設計,在那時,他已經開始關注不同文化背景中的日常設計,并將傳統技藝與新技術相結合,著意于探尋材料的多樣性,呈現精微的細節之美。
賀克納用了兩年的時間,以學生身份在著名的倫敦設計公司Stella McCartney實習設計,“只有在親身體驗中,才更可能磨練出自己對材料、色彩、結構與肌理的切實感受”,他說道。2006年,他在美因河畔奧芬巴赫創辦了自己的工作室,并開始為ClassiCon、Moroso、Sancal等品牌設計產品,同時還擔任室內和展覽設計師。自2007年以來,賀克納先后在國內外大小展覽收獲贊譽,贏得科隆家具展最佳概念獎、紅點設計獎、2011德國設計大獎等諸多獎項,并作為年輕的客座講師,在奧芬巴赫藝術設計大學授課。
賀克納最為看重日常物品設計,他的作品風格簡潔務實、辨識度極高?!皩|料、功用與細節的重視,讓我的作品更具有靈敏性和辨識度??梢哉f人的生活、物料的獨特性,是我的啟蒙導師。相比過度依賴科技,我更為關心木、金屬和紡織品等自然材料的運用”,賀克納說,他會從多種文化、生活習慣中去解讀一個事物的特征,并賦予它們新的功能特性。尊重傳統、形隨機能,也正是潛藏在他設計語言中的德國性格。
他曾與數位當今設計圈最熱門的設計師一起,受邀為Moroso的M'Afrique系列做設計。賀克納結合當地手工藝,創造性地設計出的banjooli戶外椅,將傳統編織技巧應用于家具生活。他采用本地最常用來編漁網的絲線,手織的材料正如所有的手工制品一樣,不盡完美卻最為持久耐用,這也使得每一張編織椅都獨一無二。Banjooli椅外形優美,尤其是扶手正如其名,受當地的鴕鳥舞蹈所啟發,像一雙伸出的美麗翅膀。這一設計也為他贏得2013 EDIDA最佳戶外家具設計獎。
賀克納對最日常的物品抱持尊重態度。他通過觀察周圍的人與其行為習慣,體會自我慣常生活方式之外的情境與感受,以此來達到使用者的更好體驗。反之,他對消費趨勢的關注卻相對甚少,“因為我更感興趣的,是如何將傳統材料與簡單技術相結合,以此來實現產品功能性與構造原理完美糅合的設計?!痹谒磥恚綄鹘y技藝的獨特性,再現存在于日用之物的美學,“才是具有持久性的好設計”。
去年,賀克納為著名瓷器品牌盧臣泰Rosenthal設計的WAN(碗)茶具系列,設計靈感就來源于他在中國的旅行。他觀察了解到,在亞洲文化中,過程儀式是在釀造和飲用荼中的藝術行為,這是一個內心的反思,用以享受和保持平靜簡單的時刻。傳統文化習俗構成茶具系列的設計概念,一系列包括茶壺,碗,碟,牛奶壺和糖碗的茶具,將白陶與玻璃搭配,造型飽滿,完美糅合了德國與中國的茶文化經驗,享受飲茶的過程和放松身心,也成為最打動人的情感設計核心。