安靜作畫，低調處事的藝術家

12月的巴黎，每天只有零下一二攝氏度，讓本來灰蒙的天空更顯冷瑟，幸好午后的一絲陽光會帶來冬日的活力，讓人精神一振。巴黎的冬天很像北京，但更少了一份干燥和風沙，多了一份慵懶和愜意。

在畫廊附近的花神咖啡館里坐下，選擇靠近街道玻璃窗旁的座位看巴黎街道上形形色色的路人。金波是我們已經認識8年的藝術家，還沒有開自己畫廊的時候我就認識他，當時他在巴黎的一家畫廊展覽，很巧合他的作品也在Anthony的畫框公司裱框，大家都是在法國的中國人，很快就互相認識了。

金波1978年出生于中國內蒙古呼和浩特市，畢業于中國天津市天津美術學院美術教育系，后來就讀于法國克萊蒙費朗市布萊斯帕斯卡爾大學藝術史系；又轉去法國圖盧茲米萊耶大學造型藝術系攻讀碩士。現居住和工作在法國西南部小鎮Grisolles。

2009年起我們畫廊剛開始，就和金波討論過畫廊經營的想法，我們希望和同齡的藝術家一起合作，一起成長，一起進步。金波聽過我們的想法后非常贊同，他覺得一個好的畫廊需要伴隨著藝術家的成長，藝術家和畫廊之間有一種信任感，能互相理解、互相支持。

金波很低調，其實早在2008年他的作品就被幾個法國畫廊代理，很快進入了法國的藝術市場，但他沒有被當時的情況沖昏頭腦。記得那時我們和他有過一次長談，覺得他的作品應該更穩定地在畫廊做展覽，被收藏家持續地收藏，而不是很快地出現在拍賣行上。他自己也更喜歡安靜地作畫而不是到處處理人際關系。因此他選擇留在離圖盧茲30公里的小村莊里生活。從2011年，畫廊每一年半或兩年都會為金波做展覽，法國的收藏家也非常喜歡他的作品，很多藏家和我說他們喜歡伴隨著金波的作品一起生活，我想也許這就是藝術的最基本所在吧。

從2008年起金波的繪畫主要是肖像和身體，這些繪畫往往令人產生幻覺：究竟是照片還是繪畫？其幾乎不留痕跡的筆觸更加深了創作的神秘感。透過他繪畫中的那些人物或者面孔，我們仿佛可以看見那些在傳統意義上將天地連接在一起的山水。他非常大膽地讓中國繪畫與西方藝術產生一種融合，也許是他受到中法文化之間差異所影響，畫布上的攝影錯覺與運動狀態，強調著光與物質的抒情性，金波似乎在用他的夢想和激情辨讀著人類復雜的無意識世界，表現著內心深處的憂郁。

他把精細的描繪和模糊的運動狀態結合在一起，從而賦予畫面一種潛在的不安感。畫家謹慎而細膩的畫風透過變形的臉和身體，整體畫面營造的寂靜默默地見證著大自然對人類的暴力，以及人類彼此間的傷害。通過刻畫那些稍縱即逝瞬間的幽靈般輪廓，金波強調著他自己所處的現代社會中所突出的矛盾。“當我創作的時候，我在尋找另外一個世界，”金波說，“一個能讓人產生共鳴的、詩意而悲傷的世界。”

2013年金波延續了前幾個作品系列的創作思路，并由此打開了一扇新的門：將雙重影像與印象風格的背景相融合。在嘗試用不同的藝術語言去體驗與表達身邊的世界之后，金波如今將視角投向了超現實與虛境的結合。“打開的光——封閉的時間”，是他試圖在尋找光影與時間、空間的一些想象和游戲，作品為我們打開的這扇門，背后通往一個讓人得以喘息與放松的世界。光從這里通過，畫中的世界與我們的世界并非隔絕。觀者會隨著這道光的指引進入藝術家創造的世界。

金波的藝術作品和他的生活、家庭、情感緊緊相聯，他的肖像作品往往以他自己或他的妻子及朋友作為原型，他處事低調，為人謙虛，很多法國人都喜歡和他結交朋友，他也擁有中國北方人的義氣，對朋友真誠。

有時候我們和藝術家的關系不僅是合作，更多的是友誼和真誠的相處。2014年年底金波最新展覽“打開的光——封閉的時間”即將在A2Z畫廊呈現，期待藝術家為我們帶來更多精彩的藝術作品，為我們的生活增添更多的色彩。