音樂劇表演的娛樂性和藝術性的整合研究

摘要：作為一門獨立的大眾表演藝術，音樂劇是集舞蹈、音樂劇、戲劇于一體的綜合藝術門類。音樂劇本身具有娛樂性和藝術性的特質，只有做好娛樂性與藝術性的有效融合，才是高水平的音樂劇。片面強調一個層面，音樂劇就會走向低俗或曲高和寡。正是基于這樣一個層面，筆者擬對這一課題進行研究，希望能找到二者的有效融合。寫作中，本文通過進一步研究音樂劇的形成，發展過程；了解音樂劇在大眾心目中的地位，通過探討音樂劇娛樂性和商業價值的關系，提高音樂劇的商業價值；了解藝術性與美學價值的關系，提升音樂劇的審美價值。

關鍵詞：音樂劇；藝術性；商業性；審美

中圖分類號：J812 文獻標識碼：A 文章編號：1674-098X（2015）05（a）-0000-00

縱觀20世紀，我們可以發現，音樂劇的基石是戲劇尤其是劇本，其靈魂是音樂劇，舞蹈則是其主要的表現形式，三者經過不斷地整合而產生的一種全新的娛樂產品。

1音樂劇的性質

要對音樂劇的概念有準確地把握，就要先對英文的“musical”的變遷進行了解。通過音樂劇對故事進行述說是其主要的表現方式，但為了賣點和更富有吸引力，融合了各種各樣的舞蹈以及更加注重舞臺效果，這樣的表演明顯要比歌劇或戲劇、舞劇更能吸引人的眼球。

音樂劇，應是以戲劇尤其是劇本BOOK為基本，以音樂劇為靈魂，以舞蹈為重要表現手段，通過整合戲劇、舞蹈、音樂劇三大元素來講述故事、傳達概念、刻畫人物的表演藝術娛樂產品。通過定義，可以得出歌曲、背景音樂劇、序曲與間奏曲、歌曲，以及穿插在其中的無聲靜默段落，是音樂劇的本質所在；而舞蹈場面，以及許多特殊的場面調度則是其動作本質。

2音樂劇舞臺表演現狀

2.1音樂劇舞臺表演藝術脫離大眾

音樂劇舞臺表演藝術作品，要堅持藝術作品思想性、藝術性以及觀賞性達到和諧完美的“三性統一”。藝術作品要關注大眾視點，其中最重要的是的是貼近大眾生活，作品內容應該源于生活，高于生活，反應百姓的心聲。但是當前的音樂劇舞臺表演，一味追求高大上，脫離大眾，失卻了群眾基礎。

2.2音樂劇舞臺表演娛樂性高于藝術性

在音樂劇舞臺表演上，為了迎合觀眾的“胃口”，其娛樂性片面夸大，藝術性受到遏制，這不利于音樂劇的長遠發展。事實上，任何舞臺表演藝術都涉及到多種藝術手段的綜合呈現，多種元素的有效融合很大程度上決定了當代音樂劇舞臺表演藝術作品的整體效果。當代演藝由于舞臺藝術的立體參與而體現出“融合”的特征，這也是音樂劇演藝 “當代性”的一個體現。

2.3音樂劇表演有低俗化傾向

音樂能給人美感，讓人在潛移默化中獲得精神的升華，獲得品味的提升。我們要給人民奉獻上等待藝術作品，既有美的藝術享受，又有思想品質的提升！我們堅決抵制音樂劇舞臺藝術的低俗化，保持其高格調的社會功效！

3促進音樂劇表演娛樂性與藝術性整合的措施

3.1用藝術性帶動音樂劇的商業價值

藝術性與娛樂性可能是音樂劇評論中出現最多的詞語。那音樂劇到底應該堅持藝術道路上的探索，還是應該更多考慮到它娛樂性的成份。這種觀念的分歧整整困擾了幾代音樂劇人。而如今，我們發現這種區分好像越來越模糊，越來越淡化。我們正試圖站在藝術與商業之間找尋平衡。

商業性從某種程度上來講，是音樂劇的“衣食父母”，如果沒有商業支撐，音樂劇是沒法進行下去的，因為演出的費用通常都是很高的。錢對國內音樂劇的影響是很大的。很大程度上應該考慮商業性的問題，而觀眾主要考慮到的是藝術性，導演要對劇情和人物關系進行把握，換句話說，就是怎樣把故事講好，讓觀眾愛看，而且經久不衰；同時還要考慮觀眾比較喜歡哪一類的故事，在觀看的時候也不能一笑了之，還要通過故事情節給人以啟迪和感化，讓人樹立起社會責任感和正確的價值觀念等。總是，內容不能太膚淺。此外，審美效果還要好，使觀眾的身心得到愉悅，讓人看了之后心情大好，并產生共鳴，或者是讓人有意想不到的收獲，這也是觀眾比較青睞的。

音樂劇的商業性與藝術性是個相互妥協的東西，音樂劇可以做到商業性與藝術性俱佳，但藝術性是音樂劇作品的靈魂，而商業性也是在創作時候必須要要考慮到的，只有片子賺錢，才能創作出更多的藝術片，原因是有本錢。藝術片更多的時候是以一種獨立制片或者個人主義出現的，它表現的是一種文化，一種思考。所以它的商業性也是不可回避的問題。

3.2用商業價值體現音樂劇的審美價值

不再堅持單一的藝術形式， 音樂劇演唱還有古典唱法以及各類通俗唱法，題材從古代到現代，從老喜劇到重喜劇，從科幻到神化無所不有。音樂劇不拘一格，傳統有爵士、搖滾、迪斯科、靈魂樂，也有大混合式的作曲；有偏向歌劇的，偏向輕歌劇的，還有輕歌舞劇。斯特拉文斯基認為音樂劇是給人聽的，本質就是使人快樂，使人心情舒暢，滿足聽眾的感性需要。因此，只有在觀眾熟悉了現代音樂劇技法所產生的聲響效果后，才可以理性而客觀地評價現代音樂劇的價值以及現代音樂劇的美學價值。

審美價值的客觀性，既在于其不因人而存在且含有現實想象的自然屬性，還在于它不因人的意識和意志而客觀的存在的現象同人和社會之間的相互關系，以及在社會歷史實踐中產生的相互關系。因為藝術性很多時候只通過審美評價來表現，而審美評價是主觀的，是對價值的主觀表現，為此它可能是真的，也可能是假的。所以，對價值和評價的不同含義必須要嚴格區分，兩者的區別就好像主體與客體的理論與實踐關系的區別。

3.3立足當下，將藝術性和娛樂性協調統一

在傳媒高速發展的今天，音樂劇要不斷發掘自身優勢和潛力，彌補不足，立足求新、精制，編排出一些新穎、活潑的節目，會讓大眾喜歡的。當今中國走向世界，面對的是一個開放、知識經濟發達、國際互聯網發展迅猛的世界。同時，高科技現代化的傳播媒體也不斷崛起。作為傳播音樂的音樂劇節目，也面臨技術、功能現代化、影響范圍更廣的現代傳媒的巨大挑戰。面對群雄崛起的現代傳媒的激烈競爭，音樂劇尤其需要冷靜沉著地應對：怎么樣才能更好地體現音樂劇的魅力，需要增加什么元素才能使音樂劇經久不衰？作為音樂劇節目核心的制作人，更應該將文化性與娛樂性的關系辨析清楚，在實踐中，將兩者進行均衡、協調的統一。

總之，作為把不同美學范疇、不同藝術魅力以及不同審美方式高度綜合的藝術門類，音樂劇向觀眾提供了一個視覺與聽覺并重、表情和造型兼具，且不受時間和空間限制的綜合性劇場審美效應。編者、演員應該主動地將其娛樂性與藝術性結合，讓其發揮應該有的作用。

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