民間木雕題材的傳承性

朱建山

內容摘要：歷代的木雕作品，都反映了華夏各民族特有的審美追求。無論從民俗的層面還是從藝術的層面來看，有著特定意義的木雕藝術作品都可視為是一種象征符號。一些民間故事、歷史人物，甚至是自然界的動植物形象，一旦被賦予了美好的內涵之后，就會被民間藝術家采納并反復表現。民間木雕藝術中的題材絕大多數都是具有象征意義的，為廣大人民群眾所喜愛，不僅反映了人們的觀念信仰，也體現了人們對美好生活的向往與追求。

關鍵詞：民間木雕；藝術象征；木雕題材

Abstract： The work reflects the aesthetic pursuit of our nation. Whether from the folk level or from the artistic point of view， wood carving art that has a specific motif is a kind of symbol. Some folk stories， historical figures， and even the natural animal plant image， once endowed with good meaning can be repeated use of folk artists. The broad masses of the people are like the symbolic significance of the vast majority of folk art wood carving. They not only reflect the religious beliefs of people， but also reflects the peoples yearning and pursuit of a better life.

Key Words：Folk woodcarving， Motif， Inheritance

所謂題材，是指作為創(chuàng)作材料的表現內容，有時也特指藝術家用來表現作品主題思想的素材，通常是指那些經過集中、取舍、提煉而進入作品的生活事件或生活現象。在藝術創(chuàng)作中，會經常出現一些常見性的主題內容，在一個具有共同文化的族群中，此類題材表現代表了特殊的意義。它既可以在文化傳統(tǒng)中完整并存，同時也能夠在后世創(chuàng)作中不斷被加以繼承和復制。正如有些研究者所指出的那樣：“在民俗美術中，我們特別地感到百姓對人生的愛悅及由此衍生出的對理想的執(zhí)著。同樣的題材，年畫是它，剪紙是它，玩具、木雕、繡件還是它。同樣的觀眾，看了又看，一代又一代，重復了又重復，平心靜氣地咀過來又嚼過去，沒有高潮，沒有結束，完了之后又開始，這回是另一批作者和觀眾。” 通過民間藝人的不斷衍伸，反復演繹，藝術題材最終演化成為一個個的文化符號，成為一個民族重要的精神遺產。從一個宏觀的視角來看，民俗藝術是由下層民眾集體創(chuàng)造的文化產品，外在形式表現為品類豐富具體的藝術作品，內在形式則沉淀為民俗精神。木雕藝術的題材表現亦是如此。

木雕是傳統(tǒng)雕塑藝術的一種表現形式，它起源于新石器時期。早在距今7000多年前的浙江余姚河姆渡文化時期，就出土了木雕魚作品，生動地反映了先民的審美取向。秦漢兩代，木雕工藝趨于成熟，雕刻技術精致完美。典籍中關于木雕的記載不勝枚舉《后漢書？張衡傳》記載：“參輪可使自轉，木雕猶能獨飛。”南朝的劉敬叔《異苑》卷十記載：“魏安釐觀翔雕而樂之……吳客有隱游者聞之，作木雕而獻之王。”縱觀歷代的木雕作品，都反映了各個民族、各個時期特有的審美追求。

作為一種重要的民間工藝形式，木雕在題材內容上體現著民間美術的共性。每一類或每一件木雕作品都是一個藝術符號，它由形式和內容（或意義）兩部分組成。按照符號學的觀點，就是能指和所指。“能指”是符號的物質形式，例如漢字的字形；“所指”是符號所指代和表示的意義，例如某一個漢字所代表的意義。與一般藝術符號相比，民間木雕藝術符號和一般的藝術符號的能指層是統(tǒng)一的，但所指層卻差異巨大。深厚的民俗文化構成民俗藝術符號的所指，在一定時空內是持續(xù)、穩(wěn)定的。民間木雕藝術存在的基礎是民俗文化，它積淀于民眾現實生活當中，具有集體性、模式性以及傳承性。木雕藝術是民俗藝術的一個門類，其所指也就體現出了重要的民俗性和象征性。仲富蘭在《民俗傳播學》中指出：“民俗文化符號是民俗文化賴以世代傳承的主要載體，它是以象征的方式，通過語言和某種物象、圖像、事象作為符號，來表達特定意義，傳遞特定信息的。” 藝術符號都是具有象征性的，是特定文化發(fā)展的結晶與標志，具有深厚的歷史文化傳統(tǒng)積淀，蘊含著豐富的情感內容。

無論從民俗的層面還是從藝術的層面來看，有著特定意義的木雕藝術作品都可視為是一種象征符號，它能比較明顯地體現出民俗藝術作品形式與民俗文化的深刻關系，其能指和所指之間的聯系往往表現為一種約定俗成。它們是在一定文化背景和歷史傳統(tǒng)中形成的，要依賴于聯想和心理習慣來進行解讀和接受。只有理解了這個特定的文化背景，才能夠接受并喜愛這一形式及意義。總之，民間木雕文化的象征性特征總是以不同的象征符號進入到民眾的社會生活。“民間木雕的藝術表現形式集中體現在寬泛的題材內容上。大凡山水人物、飛禽走獸、花卉蟲魚、喜慶吉祥、博古器物等，無所不包。大多是表現人民群眾喜聞樂見的事物，反映人們熱愛生活、樂觀健康、純真善良的精神品質，以及對美好生活的向往和追求。” 民間木雕藝術所涉及的題材非常豐富，它猶如一面鏡子，不僅照出一個民族人民勞動和生活的各個方面，而且也以其獨特的造型藝術語言，反映了各族人民的情感生活與信仰追求。一方面，特定的木雕題材充滿了原始神秘色彩、多種文化信息與符號象征；另一方面，它又在民間的文化生活中發(fā)揮著巨大的作用，尤其是在寓意的造型方面，體現出了創(chuàng)作者的獨具匠心。

民間木雕強調主觀表現和神似，甚至用幾何形對自然加以夸張、概括，從而對自然界取得一種在本質上的理解與表現。一些民間故事、歷史人物，甚至是自然界的動植物形象，一旦被賦予了美好的內涵之后，就會被民間藝術家采用并反復加以運用，成為民間木雕藝人取之不盡的創(chuàng)作源泉。例如，受道教思想影響，催生出的大量的神仙故事；受儒教思想影響，產生了大量的忠孝節(jié)義故事；佛教文化中，佛、觀音、羅漢等，更是成為了木雕藝人手中的重要題材。大哲學家康德就認為：“宗教題材也是很好的藝術題材。”從筆者從藝的經歷來看，對此深有感受。

作品《和諧喜慶》，是筆者近年創(chuàng)作的一件檀香木雕，其中心人物，就是民間木雕中常見的宗教題材彌勒佛（又稱布袋羅漢）。彌勒佛躺臥在一旁，四周圍繞著若干位童子造型，呈現出一派熱鬧祥和的景象。五代以后，彌勒佛在中國民眾信仰中的地位非常高。彌勒佛不只是一位佛教的高人，在很多時候，他甚至已經走下神壇，走進了民眾的日常生活之中。有一副著名的對聯，就是用來描述彌勒佛的：“大肚能容，容天下難容之事；開口便笑，笑世間可笑之人。”古代曾出現了一些彌勒佛木雕巨像。例如，北京雍和宮萬福閣（又稱大佛樓）的彌勒佛像，高18m，埋入地下部分8m，總長26m，由一根完整的白檀香木雕成。普通人家的案臺上，也常會擺上一件小型的布袋羅漢的木雕像，象征一種寬容樂觀的精神。

由于時代的發(fā)展，盡管這些題材性人物或者故事有了一定的變化，但是仍舊沒有脫離其原本象征意義的影響。它所承載的寓意被民眾普遍接受，同時也作為藝術素材，被一代代的能工巧匠以高超的技巧和形象化的表現語言應用在木雕藝術中。民間木雕的造型都蘊涵著較深刻的象征意義，出現了相當多的象征造型。木雕藝術家既會根據客觀自然形態(tài)來造型，也會用具有民風習俗特點的寓意聯想的形式來表達對幸福生活的渴望和追求。木雕藝人將物象形式經過巧妙的構思，并運用不同形式組合在一起，或是吉語諧音，或是象征借比等手法，來表達思想和情感。其中，吉語諧音是比較常用的方式，如以芙蓉和桂花來表示“夫榮妻貴”；以蝙蝠、蟠桃來表示“福壽雙全”；以馬、蜂和猴子來表示“馬上封侯”。簡而言之，就是以形象的造型，采取諧音的手段，來表達某種抽象的祝愿。筆者所創(chuàng)作的一件沉香木雕作品《百財》，就是借用了諧音的方式來進行表達。這件作品雕刻了一大一小兩顆白菜，去掉了白菜本身的固有色，單取其造型，具有民間藝術的樸拙之味。白菜在民間藝術中有兩個意思，一個取自白菜的顏色和外形，寓意清白，我國不少地區(qū)的老百姓在過春節(jié)的時候，都要吃兩道家常菜，即長葉白菜和青菜，寓意天長地久，清清白白；另一個則取白菜的諧音，意為“百財”，有聚財、招財、發(fā)財的含意。這件由沉香所雕刻的白菜，即取自后者。

另外，民間藝術中一些常見的造型，也被引入到木雕藝術創(chuàng)作之中。它們通過民間文化的傳承，逐漸形成了一種集體的認同、一種約定俗成的符號系列，如羅漢、八仙、福祿壽三星等。筆者創(chuàng)作了一件大型的沉香木雕作品《福祿壽喜》，即是如此。福、祿、壽、喜四星散立在山水之間，旁邊數位童子環(huán)繞。四星面帶微笑，關系和諧，充滿情趣，具有濃厚的民俗味道。《太平歌詞》中有一段著名的“福祿壽喜歌”，其詞曰：“福自天來喜沖沖，福祿善慶降玉瓶。福如東海長流水，恨福來遲身穿大紅。祿星笑道連中三元，鹿叼靈芝口內含。路過高山松林下，六國封相作高官。壽星秉壽萬壽無疆，壽桃壽酒擺在中央。壽比南山高萬丈，彭祖爺壽抵八百永安康。喜花掐來插滿頭，喜酒斟來甌幾甌。喜鳥落在房沿上，喜報三元獨占鰲頭。”應該說，筆者的這件作品恰如其分地表達出來了這一特征。這些造型以它深刻的內涵和美好的寓意為人們所傳承，成為民間木雕造型中最富有審美價值的一部分。木雕的題材內容通過顯著的地方文化色彩，表現出了眾多民間藝術家的創(chuàng)作思維形式，以及他們內心的美好愿望和樸素的審美理念。

民間木雕藝術中的題材，絕大多數都是具有象征意義的，為廣大人民群眾所喜聞樂見。不僅反映了人們的觀念信仰，也體現了人們對美好生活的向往與追求。正如有些學者所指出的那樣：“任何地區(qū)、任何民族的民俗藝術作品的創(chuàng)作初衷，都是基于一種使用目的，這類目的不外乎對生命的呵護、幸福的祈盼、災禍的摒除，進一步追求精神的愉悅而已。” 民間木雕的題材中，有大多數都是出于這一目的。我們所能接觸到的這一系列木雕創(chuàng)作題材，都具有廣泛的影響和穩(wěn)定的傳承特點，都是特定的傳統(tǒng)文化在歷史中不斷傳承發(fā)展的結果。它們源遠流長，文化底蘊深厚，形式多樣，內涵豐富，是中華民族的寶貴財富，值得我們今天的木雕藝人傳承、豐富，將之發(fā)揚光大。

注釋：

1 劉樺.俗中自有真情在——民間美術題材談[J].美苑，1992（4）：37-38

2 仲富蘭.民俗傳播學[M]. 上海：上海文化出版社，2007：177

3 丁靜.民間木雕之美[J].東南文化，2002（10）：54-59

4 韓波.論民俗藝術作品的共性和風格差異[J].民族藝術，2011（1）：94-100.