你的眼神
——電影《狼圖騰》觀后感

_杜放光

一處荒蕪的山峰，幾匹狼靜立山頭，長尾平翹，風吹過，狼豪波動起伏，像一把把即將出鞘的軍刀，又像箭在弦上，一觸即發。眾狼俯視之處，其目光如鋼錐般嗖嗖飛來，幾乎能把人射成刺猬。

《狼圖騰》上映，蒙古狼裹挾著草原的王者風范，清晰真實地從畫面中呼嘯而來時，我被深深震撼了！

這深邃冷峻的眼神，來自一群真實的狼，一群被法國導演讓·雅克·阿諾用時間和執著給“復活”了的狼。在圍捕黃羊的時候，即便饑腸轆轆，垂涎欲滴，狼群依然能按捺住暫時的饑餓和貪欲，沉穩執著，守候最佳戰機，直至一鼓作氣將獵物趕入雪窩；在生態環境惡化的時候，即便被貪婪的人們搶去食物，掏光狼崽，狼群依然分寸不亂，沉著偵察、布陣，巧妙利用氣象、地形，伺機而動，夜襲軍馬群，實現了一場華麗麗的復仇。

相比狼的犀利眼神，草原老人畢利格睿智的眼神極耐人尋味。老人認為，狼是騰格里派來保護草原的，沒有狼，那些毀草的老鼠、野兔、旱獺、黃羊們，幾年時間就能把草原翻個個兒。草原沒了，狼沒了，人、馬、牛、羊等小命也就沒了。以老人為代表的游牧民，尊重并相信騰格里，盡心盡責守護草原，他們對大自然的敬重，成為人與草原相生相伴的起點。

而從始至終貫穿于整個影片的，則是主人公陳陣常常熱淚盈眶，卻又始終純真的眼神。這個傻氣又癡氣、倔強又堅定的大男孩，目睹了原始草原的自然風貌，也目睹了草原的毀滅和整個游牧文明的毀壞。事實上，陳陣是原著作者姜戎的化身，11年的知青生涯，使他有足夠的時間和機會收集最真實典型的故事，既對狼的社會性進行深入分析，又將狼群社會與人類社會聯系起來，賦予深刻的文明反思。

一些非人類的動物，大都懂得只索取自己所需要的，不到萬不得已不會去干擾另外的族群，他們在冥冥中內心遵循著大自然的平衡法則。相反，人類扮演的角色常常是反面的。或因人性，或因大社會背景，人類通常為一己之私不惜破壞大自然，打破生態平衡。然而，大自然有它的規律，違背它或許能得到暫時的快感，但總會得到懲罰，影片中的駿馬群之殤便是典型案例。

或犀利，或睿智，或純真，或深情，各色眼神的特寫交替展現，最終皆在阿諾導演七年磨一劍的執著眼神之下完成和實現。為了使電影有自己想要的質感和氣質，阿諾堅守自己的一貫風格，一如《子熊故事》和《虎兄虎弟》，他拒絕替換模式，堅持以真狼為主角，投之以真實的元素，真誠的態度，真摯的感情。據悉，自2009年起，他花費6年多時間籌備，不惜投入大量的時間和金錢，先是用3年馴養了三代20多匹蒙古狼，再以十足的耐心去等待它們最好的拍攝狀態。僅一場6分鐘的群狼逐馬大戲，劇組就花了長達6個月的時間拍攝，持續的追逐戰時時刻刻體現著悲壯的氣氛，而壯麗的配樂將此種緊張的節奏始終保持在高潮階段，令人血脈僨張，直擊心靈。

此影片最引以為傲的事，就是蒙古狼變成一群出色的演員，使那原來僅能留存文字的人狼傳奇，在電影畫面間得以真實體現。阿諾導演的耐心和毅力就像銘刻在心中的狼圖騰一樣，讓人為之深深折服。

誠然，電影對原著的改編幅度很大，包括巴圖的犧牲、畢利格的意外身亡以及小狼的命運等。相比于原著中的小狼斷牙以及慘死的悲劇色彩，我更樂意看到影片中的小狼健康完好，并回歸草原。小狼的存留，多少讓失落的我們獲得些許心理上的慰藉。畢竟，活著，便有希望。